ورود به حساب

نام کاربری گذرواژه

گذرواژه را فراموش کردید؟ کلیک کنید

حساب کاربری ندارید؟ ساخت حساب

ساخت حساب کاربری

نام نام کاربری ایمیل شماره موبایل گذرواژه

برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید


09117307688
09117179751

در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید

دسترسی نامحدود

برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند

ضمانت بازگشت وجه

درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب

پشتیبانی

از ساعت 7 صبح تا 10 شب

دانلود کتاب Performances of Suffering in Latin American Migration: Heroes, Martyrs and Saints

دانلود کتاب نمایش های رنج در مهاجرت آمریکای لاتین: قهرمانان، شهدا و مقدسین

Performances of Suffering in Latin American Migration: Heroes, Martyrs and Saints

مشخصات کتاب

Performances of Suffering in Latin American Migration: Heroes, Martyrs and Saints

ویرایش:  
نویسندگان:   
سری:  
ISBN (شابک) : 3030374084, 9783030374082 
ناشر: Palgrave Macmillan 
سال نشر: 2020 
تعداد صفحات: 377 
زبان: English 
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) 
حجم فایل: 7 مگابایت 

قیمت کتاب (تومان) : 52,000



ثبت امتیاز به این کتاب

میانگین امتیاز به این کتاب :
       تعداد امتیاز دهندگان : 4


در صورت تبدیل فایل کتاب Performances of Suffering in Latin American Migration: Heroes, Martyrs and Saints به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.

توجه داشته باشید کتاب نمایش های رنج در مهاجرت آمریکای لاتین: قهرمانان، شهدا و مقدسین نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.


توضیحاتی در مورد کتاب نمایش های رنج در مهاجرت آمریکای لاتین: قهرمانان، شهدا و مقدسین

این کتاب تکیه بر ملودرام و نمایش در اجراهای اجتماعی و تولیدات فرهنگی توسط و در مورد مهاجران از مکزیک و آمریکای مرکزی به ایالات متحده را زیر سوال می برد. تمرکز بر شخصیت های کهن الگویی با ریشه های قرن نوزدهمی که در قرن بیستم و بیست و یکم تکرار می شوند - ناجیان قهرمان، مادران مقدس و پدران مبارز، کودکان شهید و جوانان سرکش - نشان می دهد که چگونه دست اندرکاران تئاتر، فیلمسازان، هنرمندان تجسمی، فعالان تبلیغاتی روزنامه‌نگاران و دیگرانی که می‌خواهند به مهاجران کمک کنند، اغلب ملودرام‌های مهاجر خلق می‌کنند، نمایش‌هایی که قهرمانان خود را به‌عنوان قربانیانی با فضیلت در رحمت شروران شیطانی به تصویر می‌کشند. برای به دست آوردن احترام به حقوق بشری که ظاهراً از قبل بر روی کاغذ متعلق به آنهاست و شرکت در یک بازار جهانی که در آن نمایش های درد و رنج معامله می شود، خود مهاجران گاهی نقش هایی را می پذیرند که در آن نقش دارند یا حتی خودشان را ایفا می کنند. برخی درد و رنج خود را علناً و اغلب بر اساس تقاضا بیان می کنند. دیگران راه هایی برای پیچاندن، تقلید، مقاومت یا رد ملودرام مهاجر پیدا می کنند.

مطالعۀ پوگا و اسپینوزا که به‌موقع، زیبا نوشته شده و عمیقاً تحقیق شده است، تفاوت‌های پیچیده‌ای را نشان می‌دهد که چگونه دانشمندان و قوم‌نگاران اجرا با گفتن داستان‌ها و شهادت دادن به تروما دست و پنجه نرم می‌کنند. آنها محققان را دعوت می کنند تا ژانرهای روایی را که اغلب تاریخ مهاجرت به آنها تحمیل می شود، دوباره تصور کنند. آنها این سوال را مطرح می‌کنند که چگونه فرم‌های آشنا مانند ملودرام می‌توانند افرادی را که در تلاش برای به اشتراک گذاشتن داستان‌هایشان و تغییر شرایط خود هستند، توانمند یا ناتوان کند. کار متفکرانه آنها مدلی دلسوزانه و عالمانه برای قوم نگاران عملکرد ارائه می دهد.


هدر اس. span>

آلیس و ناتان گانچر، استاد مطالعات یهودیت

دانشگاه تافتس

در تحلیل نافذ خود، پوگا و اسپینوزا نشان می‌دهند که چگونه مرزهای نظامی‌شده، اقتصاد نئولیبرال، سیاست‌های مهاجرت حذفی، و فزاینده بومی‌گرایی برای خلق یک ملودرام مداوم ترکیب شده‌اند که در آن مهاجران، روزنامه‌نگاران و امدادگران نقش‌های فیلم‌نامه‌ای را به‌عنوان شهید انجام می‌دهند. ، مقدسین و قهرمانان در تلاش برای تحت تأثیر قرار دادن مخاطبان جهانی از تماشاگران. اگرچه قهرمانان این ملودرام به دنبال تسکین درد و رنج مهاجران با ارزش بخشیدن به درد آنها و استفاده از آن به عنوان ارز در اقتصاد سیاسی رنج هستند، اما تحلیل دلسوزانه اما انتقادی نویسندگان هم وعده و هم خطرات این استراتژی احساسی را آشکار می کند. تجزیه و تحلیل آنها برای درک چگونگی تصویر و برداشت از مهاجرت در جهان امروز ضروری است.

داگلاس اس. ماسی

هنری جی. برایانت، استاد جامعه شناسی و روابط عمومی

دانشگاه پرینستون

نمایش‌های رنج آنا النا پوگا و ویکتور ام اسپینوزا یک همکاری کاملاً تحقیق شده و نظریه‌پردازی شده است که کار عاطفی انجام شده توسط، با و برای مهاجران در ایالات متحده و مکزیک را نشان می‌دهد. در این زمان‌های پرخطر، درس‌هایی که این کتاب در مورد اجرای ملودرام به‌عنوان جنبه‌ای کلیدی برای به دست آوردن عدالت و مراقبت از مهاجران در سراسر نیمکره به ما می‌آموزد، برای درک بازنمایی «بحران‌های مهاجر» در رسانه‌های اجتماعی، اجرا و حمایت از ما حیاتی است. حرکات

پاتریشیا یبارا

استاد هنرهای تئاتر و مطالعات نمایشی
دانشگاه براون< /span>

در این کتاب جذاب، پوگا و اسپینوزا اقتصاد سیاسی رنج در میان مهاجران آمریکای لاتین را روشن می‌کنند. این یک کار به موقع و مهم برای درک چگونگی اجرای ملودرام مهاجران رنج دیده توسط مهاجران، دولت، کارگران بشردوستانه و رسانه ها است. کتابی تاثیرگذار و تحریک آمیز!

کارولین چن

استاد مطالعات قومی span>

دانشگاه کالیفرنیا در برکلی



توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی

This book questions the reliance on melodrama and spectacle in social performances and cultural productions by and about migrants from Mexico and Central America to the United States. Focusing on archetypal characters with nineteenth-century roots that recur in the twentieth- and twenty-first centuries – heroic saviors, saintly mothers and struggling fathers, martyred children and rebellious youth – it shows how theater practitioners, filmmakers, visual artists, advocates, activists, journalists, and others who want to help migrants often create migrant melodramas, performances that depict their heroes as virtuous victims at the mercy of evil villains. In order to gain respect for the human rights that are supposedly already theirs on paper and participate in a global market that trades in performances of suffering, migrants themselves sometimes accept the roles into which they are cast, or even cast themselves. Some express their suffering publicly, often on demand. Others find ways to twist, parody, resist, or reject migrant melodrama.

Timely, beautifully written, and deeply researched, Puga’s and Espinosa’s study captures the complex nuances of how performance scholars and ethnographers grapple with telling stories of and bearing witness to trauma. They invite scholars to re-imagine the narrative genres into which histories of migration are often coerced. They question how familiar forms such as melodrama can empower or dis-empower individuals struggling to share their stories and change their circumstances. Their thoughtful work offers a compassionate and erudite model for performance ethnographers.


Heather S. Nathans

Alice and Nathan Gantcher Professor in Judaic Studies

Tufts University

In their penetrating analysis, Puga and Espinosa show how militarized borders, neoliberal economics, exclusionary immigration policies, and rising nativism have combined to create an ongoing melodrama in which migrants, journalists, and rescuers perform scripted roles as martyrs, saints, and heroes in an effort to sway a global audience of onlookers. Although the protagonists in this melodrama seek to relieve the suffering of migrants by valorizing their pain and using it as a currency in a political economy of suffering, the authors’ sympathetic but critical analysis reveals both the promise and perils of this emotive strategy. Their analysis is essential to understanding how immigration is portrayed and perceived in the world today.

Douglas S. Massey

Henry G. Bryant Professor of Sociology and Public Affairs

Princeton University

Ana Elena Puga and Víctor M. Espinosa’s Performances of Suffering is well-researched and compellingly theorized collaboration which reveals the affective labor performed by, with and for migrants in the United States and Mexico. In these perilous times, the lessons that this book teaches us about the performance of melodrama as a key aspect of obtaining justice and care for migrants throughout the hemisphere are crucial to understanding representations of “migrant crises” in our contemporary social media, performance and advocacy movements.

Patricia Ybarra

Professor of Theatre Arts and Performance Studies
Brown University

In this fascinating book, Puga and Espinosa illuminate the political economy of suffering among Latin American migrants. This is a timely and important work to understand how migrants, the state, humanitarian workers, and the media all perform the melodrama of the suffering migrant. An impressive and provocative book!

Carolyn Chen

Associate Professor of Ethnic Studies

University of California at Berkeley




فهرست مطالب

Acknowledgements
Contents
List of Figures
1 Introduction
	Migrant Suffering: From South America, Central America, and Mexico to the United States
	The Time of the “Latino Threat”
	Spectacles of Migrant Suffering
	Migrant Melodrama
	The Family, Its Characters, and Their Casting
	The Political Economy of Suffering
	Feeling Migrant Pain
PartI Rescuers
2 Heroic and Empathic Rescuers in Foundational Migrant Melodrama
	“Father to the Migrants”
	Flor María Rigoni: Heroic Rescue Through Empathy
	Empathy and Irony
	“I Have No Face”
	Even Without Legs
	Migrant Shoah
	Charismatic Figures, Empathy, and the Aura of Authenticity
3 Rescuers as Saints and Martyrs in Contemporary Migrant Melodrama
	Sánchez’s Life Story: Melodrama Meets Hagiography
	An Angel in the Streets
	Ángel Moisés: The Disabled Body as Proof of Authenticity
	Help Her!
	Celso: A Reluctant Victim
	Alejandro Solalinde Guerra
	An International Audience
	“The Mexican Romero”
	The Casting and Staging of a Migrant Holy Family
	Irene and Marcos as Tableau Vivant
	Progressive Melodrama
PartII Mothers and Fathers
4 Madre Dolorosa: Casting Competitions in Mother-Activism
	Casting and Social Movements
	The Cult of Domesticity: From Europe to the United States and Mexico
	Mother-Activism in the Americas
	Plot, Setting, and Casting Dynamic
	First Casting: Arellano as Suffering Mother, Saul as Innocent Child, ICE as Villain and Church as Rescuer
	Recasting by Arellano’s Opponents
	Arellano as Virgin and Saint
	Madre Dolorosa
	Post-deportation Mother-Activism
5 Wounded Warriors: Corrective Castings in Male Activism
	First Casting: Micro-entrepeneurs
	AMIREDIS’s Early Performative Protests
	Second Casting: Emasculated Victims
	Third Casting: “Soldados Caídos”
III Children and Youth
6 Unaccompanied Migrant Children: Orphan-Martyrs in Motion
	A Genealogy of Orphans and Martyrs
	Enrique’s Journey: Good Mothers Don’t Migrate
	Enrique’s Journey on Screen
	Under the Same Moon [La misma luna]: We’re Here but We’re There
	Our Dad Is in Atlantis [Papá está en la Atlántida]
	Humor in a Child’s Perspective
	No Mom and no Rescue
	The 16th Street Theater Production
	El Rinoceronte Enamorado: Boy Martyrs for Migration
	Orphan-Martyr Suffering and Moral Outrage
7 DREAMer Youth Artist-Activists: Queering Migrant Melodrama
	From Fitting into Coming Out
	Albany Park Theater Project’s Nine Digits
	The Past in Undocutime and Undocuspace
	Undocutime and Coming Out
	No Future?
	Undocuspace
	Julio Salgado, Undocuqueer
	Undocutime and Undocuspace in Salgado’s Posters
	Undocutime and Undocuspace in Undocumented and Awkward
	“Yo, No, I’m Gonna Tell My Own Story”
Epilogue
Carne y Arena [Flesh and Sand]
Maddow: A Performance of Muteness
Stewart: Competitive Casting in Satire
The Human Family
Bibliography
Index




نظرات کاربران