دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش: First edition
نویسندگان: Lipski. Jakub
سری: British literature in context in the long eighteenth century
ISBN (شابک) : 9780815352921, 1351137816
ناشر: Taylor and Francis
سال نشر: 2018
تعداد صفحات: 174
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 7 مگابایت
کلمات کلیدی مربوط به کتاب نقاشی رمان: گفتمان تصویری در داستان انگلیسی قرن هجدهم: نقد ادبی -- اروپایی -- انگلیسی، ایرلندی، اسکاتلندی، ولزی، داستان انگلیسی -- قرن 18 -- تاریخ و نقد.، پرتره در ادبیات.، ذهنیت در ادبیات.، داستان انگلیسی.
در صورت تبدیل فایل کتاب Painting the Novel: Pictorial Discourse in Eighteenth-Century English Fiction به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب نقاشی رمان: گفتمان تصویری در داستان انگلیسی قرن هجدهم نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
"نقاشی رمان: گفتمان تصویری در ادبیات داستانی انگلیسی قرن هجدهم
بر رابطه متقابل بین نظریه های قرن هجدهم رمان و هنر نقاشی تمرکز
دارد - موضوعی که هنوز در یک مطالعه طولانی کتاب انجام نشده است.
این جلد بحث می کند. که در طول قرن، رماننویسان از دنیل دفو تا
آن رادکلیف به هنرهای تجسمی اشاره میکردند، نامها یا آثار هنری
خاصی را به یاد میآوردند، اما همچنین سبکها و قراردادهای
هنری، در تلاش برای در این میان، رمان نویسان نه تنها با اشاره به
قرابت بین آنها، بلکه مهمتر از آن، با شناخت توانایی آنها در
اطلاع رسانی به یکدیگر، در بحث هنرهای خواهر شرکت کردند. آنها
اعتقاد داشتند که نظریه ژانر جدید را می توان با موفقیت از طریق
تشبیهات فرا تصویری ارائه کرد. البته، این کتاب نور جدیدی را بر
تاریخچه به اصطلاح "ظهور رمان" می اندازد. ...
چکیده: «نقاشی رمان: گفتمان تصویری در داستان انگلیسی قرن هجدهم»
بر رابطه متقابل بین نظریههای رمان قرن هجدهم و هنر تمرکز دارد.
نقاشی - موضوعی که هنوز در یک مطالعه طولانی کتاب انجام نشده است.
این جلد استدلال میکند که در طول قرن، رماننویسان از دنیل دفو
تا آن رادکلیف به هنرهای تجسمی، با یادآوری نامها یا آثار هنری
خاص، اما همچنین سبکها و قراردادهای هنری، در تلاش برای تعریف
ساختار کلی داستانهای خود اشاره میکنند. در این میان،
داستاننویسان نه تنها با اشاره به پیوندهای میان آنها، بلکه
مهمتر از آن، با شناخت تواناییهایشان برای اطلاعرسانی به
یکدیگر، در بحث هنرهای خواهر شرکت کردند. به عبارت دیگر، آنها
اعتقاد داشتند که نظریه یک ژانر جدید را می توان با موفقیت از
طریق تشبیهات فرا تصویری ارائه کرد. این کتاب با ردیابی کاربردهای
نقاشی در گفتمان رمان نویسی قرن هجدهم، نور تازه ای را بر تاریخچه
به اصطلاح «ظهور رمان» می افکند.» -- ارائه شده توسط ناشر
"Painting the Novel: Pictorial Discourse in Eighteenth-Century
English Fiction focuses on the interrelationship between
eighteenth-century theories of the novel and the art of
painting - a subject which has not yet been undertaken in a
book-length study. This volume argues that throughout the
century novelists from Daniel Defoe to Ann Radcliffe referred
to the visual arts, recalling specific names or artworks, but
also artistic
styles and conventions, in an attempt to define the generic
constitution of their fictions. In this, the novelists took
part in the discussion of the sister arts, not only by pointing
to the affinities between them but also, more importantly, by
recognising their potential to inform one another; in other
words, they expressed a conviction that the theory of a new
genre can be successfully rendered through meta-pictorial
analogies. By tracing the uses of painting in
eighteenth-century novelistic discourse, this book sheds new
light on the history of the so-called "rise of the
novel"."--Provided by publisher. Read
more...
Abstract: "Painting the Novel: Pictorial Discourse in
Eighteenth-Century English Fiction focuses on the
interrelationship between eighteenth-century theories of the
novel and the art of painting - a subject which has not yet
been undertaken in a book-length study. This volume argues that
throughout the century novelists from Daniel Defoe to Ann
Radcliffe referred to the visual arts, recalling specific names
or artworks, but also artistic styles and conventions, in an
attempt to define the generic constitution of their fictions.
In this, the novelists took part in the discussion of the
sister arts, not only by pointing to the affinities between
them but also, more importantly, by recognising their potential
to inform one another; in other words, they expressed a
conviction that the theory of a new genre can be successfully
rendered through meta-pictorial analogies. By tracing the uses
of painting in eighteenth-century novelistic discourse, this
book sheds new light on the history of the so-called "rise of
the novel"."--Provided by publisher
Content: Chapter Introduction / Jakub Lipski --
chapter 1 “Painted in Its Low-priz’d Colours” --
The Realist and the Allegorical in Daniel Defoe’s Roxana / Jakub Lipski --
chapter 2 William Hogarth and Mid-Eighteenth-Century Novelistic Projects / Jakub Lipski --
chapter 3 The Animated Portrait in The Castle of Otranto and the Post-Walpolean Gothic / Jakub Lipski --
chapter 4 The “Complete Beauty” and Its Shadows --
Picturing the Body in Frances Burney’s Evelina / Jakub Lipski --
chapter 5 Sentimental Iconography from Laurence Sterne to Ann Radcliffe --
The Case of Guido Reni / Jakub Lipski --
chapter Conclusion / Jakub Lipski.