دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
دسته بندی: سینما ویرایش: نویسندگان: Ariel Rogers سری: Film and Culture Series ISBN (شابک) : 0231188854, 9780231188852 ناشر: Columbia University Press سال نشر: 2019 تعداد صفحات: 0 زبان: English فرمت فایل : EPUB (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 51 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب On the Screen: Displaying the Moving Image, 1926–1942 به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب روی صفحه: نمایش تصویر متحرک، 1926-1942 نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
امروزه، در دنیای گوشیهای هوشمند، تبلتها و رایانهها، صفحه نمایشها بخش فراگیر زندگی روزمره هستند. با این حال، از دوران طلایی سینما، اکرانهای متعدد به چشمانداز رسانهای پیوسته است. در روی صفحه، آریل راجرز با بررسی اینکه چگونه آزمایشهای فناوریهای صفحه نمایش در دهه 1930 و حوالی آن، نحوه تولید، نمایش و تجربه فیلمها را تغییر داد، تاریخچه تصاویر متحرک را بازنگری میکند. راجرز با انجام تحقیقات گسترده آرشیوی، نقشی را که نمایشگرها در اوج دوران سینمای «کلاسیک» هالیوود بازی میکردند، آشکار میکند. او نشان می دهد که چگونه فیلمسازان، تکنسین ها، معماران و غرفه داران از انواع صفحه نمایش در فضاهای متنوع، از جمله صحنه های صوتی استودیو، تئاتر، خانه ها، فروشگاه ها و ایستگاه های قطار استفاده می کنند. پرده ها به دور از خنثی بودن، به عنوان ابزاری برای ساختاردهی فضا و زمان با واسطه عمل می کردند و به دگرگونی های فرهنگ مدرن کمک می کردند. روی صفحه نشان می دهد که چگونه رویکردهای خاص استفاده از نمایشگرها از تولید و نمایشگاه، تمرین تئاتر و خارج از تئاتر، حالت های جریان اصلی و آوانگارد و حتی سینما و تلویزیون عبور کرده است. تاریخچه راجرز روایتهای مرسوم در مورد تازگی محیط چند صفحهنمایش قرن بیست و یکم را به چالش میکشد و نشان میدهد که چگونه توجه به انواع شیوههای صفحه نمایش تاریخی راههای جدیدی را برای درک رسانههای معاصر باز میکند.
Today, in a world of smartphones, tablets, and computers, screens are a pervasive part of daily life. Yet a multiplicity of screens has been integral to the media landscape since cinema’s golden age. In On the Screen, Ariel Rogers rethinks the history of moving images by exploring how experiments with screen technologies in and around the 1930s changed the way films were produced, exhibited, and experienced. Marshalling extensive archival research, Rogers reveals the role screens played at the height of the era of “classical” Hollywood cinema. She shows how filmmakers, technicians, architects, and exhibitors employed a variety of screens within diverse spaces, including studio soundstages, theaters, homes, stores, and train stations. Far from inert, screens served as means of structuring mediated space and time, contributing to the transformations of modern culture. On the Screen demonstrates how particular approaches to the use of screens traversed production and exhibition, theatrical and extratheatrical practice, mainstream and avant-garde modes, and even cinema and television. Rogers’s history challenges conventional narratives about the novelty of the twenty-first-century multiscreen environment, showing how attention to the variety of historical screen practices opens up new ways to understand contemporary media.