دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش: نویسندگان: M. Elise Marubbio, Eric L. Buffalohead سری: ISBN (شابک) : 0813136652, 9780813136653 ناشر: The University Press of Kentucky سال نشر: 2013 تعداد صفحات: 399 زبان: English فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 3 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Native Americans on Film: Conversations, Teaching, and Theory به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب بومیان آمریکایی در مورد فیلم: مکالمات، آموزش و نظریه نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
صنعت فیلم و جریان اصلی فرهنگ عامه به ترویج تصاویر کلیشهای از بومیان آمریکا بدنام هستند: وحشی نجیب و پست، یاری که با ضمایر به چالش کشیده میشود، جنگجوی بیرحم، زن مزاحم، شاهزاده خانم، دوشیزه جنسی، مست، و دیگران. در طول سالها، فیلمسازان بومی هم این بازنماییها را به چالش کشیدهاند و هم از آنها عبور کردهاند و اشکال متمایز خود را از بیان سینمایی ارائه میدهند.
بومیان آمریکایی در فیلم از جنبش فیلمهای بومی الهام میگیرند و فیلمسازان را وارد گفتگوی بینامتنی میکنند. با دانشگاهیان از رشته های مختلف. دیالوگ حاصل، امکانات بیشماری را برای درگیر کردن دانشآموزان با بحثهای جاری باز میکند: فیلم بومی چیست؟ فیلمساز بومی کیست؟ فیلمسازان بومی درباره فیلم بومی و آثار خودشان چه می گویند؟ این متن تامل برانگیز رویکردهای نظری برای درک سینمای بومی ارائه میکند، شامل راهبردهای آموزشی برای آموزش فیلمهای خاص است و صداها، رویکردها و جهانبینیهای متفاوتی را که در سراسر جنبش ظهور میکنند اعتبار میبخشد.
The film industry and mainstream popular culture are notorious for promoting stereotypical images of Native Americans: the noble and ignoble savage, the pronoun-challenged sidekick, the ruthless warrior, the female drudge, the princess, the sexualized maiden, the drunk, and others. Over the years, Indigenous filmmakers have both challenged these representations and moved past them, offering their own distinct forms of cinematic expression.
Native Americans on Film draws inspiration from the Indigenous film movement, bringing filmmakers into an intertextual conversation with academics from a variety of disciplines. The resulting dialogue opens a myriad of possibilities for engaging students with ongoing debates: What is Indigenous film? Who is an Indigenous filmmaker? What are Native filmmakers saying about Indigenous film and their own work? This thought-provoking text offers theoretical approaches to understanding Native cinema, includes pedagogical strategies for teaching particular films, and validates the different voices, approaches, and worldviews that emerge across the movement.
Introduction: talking back, moving forward --
1. Theoretical conversations --
Dimensions of difference in indigenous film / Houston Wood --
Reading Nanook\'s smile: visual sovereignty, indigenous revisions of ethnography, and Atanarjuat: The fast runner / Michelle H. Raheja --
Dismantling the master\'s house: the feminist fourth cinema documentaries of Alanis Obomsawin and Loretta Todd / Jennifer L. Gauthier --
Indigenous (re)memory and resistance: video works by Dana Claxton / Carla Taunton --
2. Pedagogical conversations --
Native resistance to Hollywood\'s persistence of vision: teaching films about contemporary American Indians / Carole Gerster --
Geographies of identity and belonging in Sherman Alexie\'s The business of fancydancing / Amy Corbin --
Teaching Native American filmmakers: Osawa, Eyre, and Redroad / Angelica Lawson --
\"The native\'s point of view\" as seen through the native\'s (and non-native\'s) points of view / Sam Pack --
The dirt roads of consciousness: teaching and producing videos with an indigenous purpose / Beverly Singer --
3. Conversations with filmmakers --
\"Pockets full of stories\": an interview with Sterlin Harjo and Blackhorse Lowe / Joanna Hearne and Zack Shlachter --
Wrestling the greased pig: an interview with Randy Redroad / M. Elise Marubbio --
An upstream journey: an interview with Sandra Osawa / Saza Osawa --
Video as community ally and Dakota sense of place: an interview with Mona Smith / Jennifer A. Machiorlatti --
The journey\'s discovery: an interview with Shelley Niro / Elizabeth Weatherford.