دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش: نویسندگان: Shane Homan, Seamus O’Hanlon, Catherine Strong, John Tebbutt سری: ISBN (شابک) : 1501365703, 9781501365706 ناشر: Bloomsbury Academic سال نشر: 2021 تعداد صفحات: 224 [225] زبان: English فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 5 Mb
در صورت تبدیل فایل کتاب Music City Melbourne: Urban Culture, History and Policy به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب شهر موسیقی ملبورن: فرهنگ شهری، تاریخ و سیاست نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
چگونه ملبورن جایگاه خود را به عنوان یکی از "شهرهای
موسیقی" جهان به دست آورد؟ با شروع راک اند رول در دهه 1950،
این کتاب به بررسی توسعه بخش های مختلف اکوسیستم موسیقی محبوب
ملبورن به موازات جمعیت گسترده تر، برنامه ریزی شهری و تغییرات
صنعت رسانه در شهر می پردازد.
نویسندگان از مصاحبههایی با نوازندگان ملبورن، صاحبان سالنها
و سیاستگذاران استفاده میکنند، جاهطلبیها و تجربیات آنها
را در دورههای مختلف مستند میکنند، با توجه به زمینههای
جنسیتی، چندفرهنگی و بومی نوازندگی و ضبط در ملبورن. این کتاب
با تمرکز بر پاپ و راک، اولین کتابی است که لنز تاریخی گسترده
ای از موسیقی عامه پسند در اقتصاد فرهنگی شهری ارائه می دهد که
به نوبه خود ماهیت معاصر و چالش های فعالیت ها و سیاست های
موسیقی شهری را بررسی می کند.
How did Melbourne earn its place as one of the world's
'music cities'? Beginning with the arrival of rock 'n' roll
in the 1950s, this book explores the development of different
sectors of Melbourne's popular music ecosystem in parallel
with broader population, urban planning and media industry
changes in the city.
The authors draw on interviews with Melbourne musicians,
venue owners and policy-makers, documenting their ambitions
and experiences across different periods, with accompanying
spotlights on the gendered, multicultural and indigenous
contexts of playing and recording in Melbourne. Focusing on
pop and rock, this is the first book to provide an extensive
historical lens of popular music within an urban cultural
economy that in turn investigates the contemporary nature and
challenges of urban music activities and policy.