دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
دسته بندی: موسیقی: گیتار ویرایش: First Edition نویسندگان: Mark Evan Bonds سری: ISBN (شابک) : 0691126593, 9780691126593 ناشر: Princeton University Press سال نشر: 2006 تعداد صفحات: 193 زبان: English فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 906 کیلوبایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Music as Thought: Listening to the Symphony in the Age of Beethoven به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب موسیقی به عنوان فکر: گوش دادن به سمفونی در عصر بتهوون نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
قبل از قرن نوزدهم، موسیقی دستگاهی از موسیقی آوازی پایینتر تلقی میشد. کانت موسیقی بی کلام را «لذت بیشتر از فرهنگ» توصیف کرد و روسو آن را به دلیل ناتوانی اش در انتقال مفاهیم رد کرد. اما در اوایل دهه 1800، یک تغییر چشمگیر در راه بود. موسیقی صرفاً دستگاهی اکنون به عنوان وسیله ای برای دانش مورد ستایش قرار می گرفت و دقیقاً به دلیل استقلال آن از محدودیت های زبان مورد استقبال قرار می گرفت. چیزی که زمانی به عنوان سرگرمی تلقی می شد به طور فزاینده ای به عنوان وسیله ای برای تفکر شنیده می شد. گوش دادن تبدیل به راهی برای دانستن شده بود. موسیقی به مثابه اندیشه ریشههای این تغییر اساسی در نگرش به گوش دادن را در اواخر قرن هجدهم و اوایل قرن نوزدهم نشان میدهد. مارک ایوان باندز با تمرکز بر پاسخها به سمفونی در عصر بتهوون، از روایتهای معاصر و طیف وسیعی از منابع - فلسفی، ادبی، سیاسی و موسیقی- استفاده میکند تا نشان دهد کسانی که اولین بار آن را شنیدهاند، چگونه این موسیقی را تجربه کردهاند. «موسیقی به مثابه اندیشه» تفسیری دوباره جذاب از علل و آثار یک انقلاب در گوش دادن است.
Before the nineteenth century, instrumental music was considered inferior to vocal music. Kant described wordless music as "more pleasure than culture," and Rousseau dismissed it for its inability to convey concepts. But by the early 1800s, a dramatic shift was under way. Purely instrumental music was now being hailed as a means to knowledge and embraced precisely because of its independence from the limits of language. What had once been perceived as entertainment was heard increasingly as a vehicle of thought. Listening had become a way of knowing. Music as Thought traces the roots of this fundamental shift in attitudes toward listening in the late eighteenth and early nineteenth centuries. Focusing on responses to the symphony in the age of Beethoven, Mark Evan Bonds draws on contemporary accounts and a range of sources--philosophical, literary, political, and musical--to reveal how this music was experienced by those who heard it first. Music as Thought is a fascinating reinterpretation of the causes and effects of a revolution in listening.
Contents......Page 10
Acknowledgments......Page 12
Introduction......Page 14
List of Abbreviations......Page 22
PROLOGUE: An Unlikely Genre: The Rise of the Symphony......Page 25
CHAPTER ONE: Listening with Imagination: The Revolution in Aesthetics......Page 29
From Kant to Hoffmann......Page 30
Idealism and the Changing Perception of Perception......Page 34
Idealism and the New Aesthetics of Listening......Page 46
CHAPTER TWO: Listening as Thinking: From Rhetoric to Philosophy......Page 53
Listening in a Rhetorical Framework......Page 54
Listening in a Philosophical Framework......Page 57
Art as Philosophy......Page 61
CHAPTER THREE: Listening to Truth: Beethoven’s Fifth Symphony......Page 68
The Infinite Sublime......Page 69
History as Knowing......Page 74
The Synthesis of Conscious and Unconscious......Page 77
Organic Coherence......Page 79
Beyond the Sublime......Page 81
The Communal Voice of the Symphony......Page 87
The Imperatives of Individual and Social Synthesis......Page 92
The State as Organism......Page 95
Schiller’s Idea of the Aesthetic State......Page 97
Goethe’s Pedagogical Province......Page 99
German Nationalism......Page 103
The Symphony as a “German” Genre......Page 112
The Performance Politics of the Music Festival......Page 116
The Symphony as Democracy......Page 123
EPILOGUE: Listening to Form: The Refuge of Absolute Music......Page 128
Notes......Page 141
Bibliography......Page 177
G......Page 191
N......Page 192
Z......Page 193