دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: Paolo Susanni. Elliott Antokoletz
سری: Routledge Studies in Music Theory
ISBN (شابک) : 041580888X, 9780415808880
ناشر: Routledge
سال نشر: 2012
تعداد صفحات: 177
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 2 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Music and Twentieth-Century Tonality: Harmonic Progression Based on Modality and the Interval Cycles به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب موسیقی و تونالیته قرن بیست و یکم: پیشرفت هارمونی بر مبنای مدیتیشن و چرخه های فاصله نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
این کتاب به بررسی شبکه روابط گام می پردازد که زبان موسیقایی موسیقی دوازده آهنگی غیر سریالی را تولید می کند و مواد تحلیلی و روش های لازم برای تجزیه و تحلیل بخش وسیعی از 20ام را فراهم می کند. رپرتوار موسیقی قرن این کار را به روشی ساده، واضح و منظم انجام می دهد تا درک آسان و جهانی از این موسیقی را ارتقا دهد. از آنجایی که مقیاس رنگی منبع اصلی برای مواد زیربنای موسیقی قرن بیستم است، مجموعههای فرعی رایج از حالتها و چرخههای بازهای مختلف به عنوان مبنایی برای دگرگونی متقابل آنها عمل میکند. دقیقاً همین ویژگی سیستم دوازده تنی غیر سریالی است که به مجموعهای از روابط زیر و بمی و تکنیکهای مودال اجازه میدهد که تا به حال تجزیه و تحلیل آنها دشوار و اگر نگوییم غیرممکن بوده است. Susanni و Antokoletz اصول، مفاهیم و مواد مورد استفاده برای تجزیه و تحلیل را با استفاده از یک رویکرد نظری-تحلیلی منحصر به فرد به زبان موسیقی جدید ارائه می کنند. این کتاب حاوی تعداد زیادی تحلیل اصلی است که مجموعهای از آهنگسازان از جمله آیوز، استراوینسکی، بارتوک، مسیاین، کیج، دبوسی، کوپلند، و بسیاری دیگر را بررسی میکند و بینشی در مورد موسیقی انقلاب تونال قرن بیستم ارائه میکند و در دیدگاه مهمی برای نحوه عملکرد موسیقی به طور کلی.
This book explores the web of pitch relations that generates the musical language of non-serialized twelve-tone music and supplies both the analytical materials and methods necessary for analyses of a vast proportion of the 20th century musical repertoire. It does so in a simple, clear, and systematic manner to promote an easily accessible and global understanding of this music. Since the chromatic scale is the primary source for the pitch materials of 20th-century music, common sub-collections of the various modes and interval cycles serve as the basis for their mutual transformation. It is precisely this peculiarity of the non-serialized twelve-tone system that allows for an array of pitch relations and modal techniques hitherto perceived difficult if not impossible to analyze. Susanni and Antokoletz present the principles, concepts, and materials employed for analysis using a unique theoretic-analytical approach to the new musical language. The book contains a large number of original analyses that explore a host of composers including Ives, Stravinsky, Bartók, Messiaen, Cage, Debussy, Copland, and many more, providing insight into the music of the tonal revolution of the twentieth century and contributing an important perspective to how music works in general.