دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: Muse. John H
سری: Theater : theory text performance
ISBN (شابک) : 9780472073634, 0472053639
ناشر: University of Michigan Press
سال نشر: 2017
تعداد صفحات: 0
زبان: English
فرمت فایل : EPUB (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 1 مگابایت
کلمات کلیدی مربوط به کتاب میکرودرام: بوته هایی برای تئاتر و زمان: نمایشنامههای تکپرده--تاریخ و نقد، نمایشنامههای تکپردهای--تکنیکی، نمایشنامههای یکپرده - تاریخ و نقد، نمایشنامههای تکپردهای--فنی
در صورت تبدیل فایل کتاب Microdramas: Crucibles for Theater and Time به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب میکرودرام: بوته هایی برای تئاتر و زمان نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
جان اچ میوز در میکرودرام ها استدلال می کند که نمایشنامه های کوتاهتر از بیست دقیقه مستحق توجه مداوم هستند و ایجاز باید به عنوان شیوه ای متمایز از تمرین تئاتر در نظر گرفته شود. این کتاب با تمرکز بر هنرمندانی که اختصار برای آنها هم به یک اصل ساختاری و هم ابزاری برای بررسی خود تئاتر تبدیل شده است (آگوست استریندبرگ، موریس مترلینک، اف. تی. مارینتی، ساموئل بکت، سوزان-لوری پارکس، و کاریل چرچیل)، به بررسی چهار قسمت از تاریخ تئاتر می پردازد. تئاتر بسیار کوتاه، که همه با آغوش خودآگاه ایجاز مشخص می شود. داستان از تولد میکرودرام مدرنیستی در تئاترهای کوچک فرانسوی در دهه 1880، به پرستش صریح سرعت در تئاتر مصنوعی فوتوریست ایتالیا، به نمایشنامههای کوتاه اغلب سوء تفاهمشده ساموئل بکت و در نهایت به طیفی از نمایشنامهنویسان معاصر میپردازد که مجموعههای بلندشان. شورت برداشت جدیدی از تئاتر لحظه ای ارائه می دهد. قرار دادن نمایشنامه های کوتاه در معرض بررسی دقیق، فرضیات مربوط به هنر مختصر یا حداقلی و تجربه تئاتر را به هم می زند. این کتاب نشان میدهد که نمایشهای کوتاه اغلب توجه بیشتری را از سوی تماشاگران میطلبد تا نمایشهایی که پیشبینیتر پیشبینی میشوند. درامهای کوچک بر پیشتصورات در مورد اینکه کدام جنبههای تئاتر ممکن است اساسی باشند و در مورد آنچه که ممکن است به عنوان یک رویداد واجد شرایط باشند، فشار میآورند. در این فرآیند، آنها پاسخ هایی را به سؤالات مهم در مورد زمان، تماشاگر و اهمیت پیشنهاد می کنند.
In Microdramas, John H. Muse argues that plays shorter than twenty minutes deserve sustained attention, and that brevity should be considered a distinct mode of theatrical practice. Focusing on artists for whom brevity became both a structural principle and a tool to investigate theater itself (August Strindberg, Maurice Maeterlinck, F. T. Marinetti, Samuel Beckett, Suzan-Lori Parks, and Caryl Churchill), the book explores four episodes in the history of very short theater, all characterized by the self-conscious embrace of brevity. The story moves from the birth of the modernist microdrama in French little theaters in the 1880s, to the explicit worship of speed in Italian Futurist synthetic theater, to Samuel Beckett’s often-misunderstood short plays, and finally to a range of contemporary playwrights whose long compilations of shorts offer a new take on momentary theater. Subjecting short plays to extended scrutiny upends assumptions about brief or minimal art, and about theatrical experience. The book shows that short performances often demand greater attention from audiences than plays that unfold more predictably. Microdramas put pressure on preconceptions about which aspects of theater might be fundamental and about what might qualify as an event. In the process, they suggest answers to crucial questions about time, spectatorship, and significance.