دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش: New edition
نویسندگان: Michael Nyman
سری:
ISBN (شابک) : 1409464695, 1472430476
ناشر: Ashgate Publishing Ltd
سال نشر: 2013
تعداد صفحات: 396
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 2 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Michael Nyman: Collected Writings به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب مایکل نایمن: مجموعه نوشته ها نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
برای بیش از سه دهه، موسیقی مایکل نایمن موفق شده است فراتر از جامعه کوچک علاقه مندان به موسیقی معاصر به طیف وسیع تری از شنوندگان برسد. یک عنصر مهم در بازگشایی کلید موفقیت نایمن در نوشته های او در مورد موسیقی نهفته است که او را برای بیش از یک دهه از اواخر دهه 1960 تا اوایل دهه 1980 به خود مشغول کرده بود. در طول این مدت نایمن بیش از 100 مقاله تولید کرد که تقریباً هر سبک و ژانر موسیقی قابل تصوری را پوشش می داد - از احیای موسیقی اولیه و علاقه غرب به موسیقی «جهانی» یا از جان کیج و مینیمالیسم گرفته تا راک و پاپ. نایمن لحظات مهمی را در جریان موسیقی اواخر قرن بیستم آغاز کرد: او یکی از اولین کسانی بود که تمایز بین آوانگارد اروپایی و جنبش تجربی آمریکایی را نقد کرد. او اولین کسی بود که اصطلاح "مینیمالیسم" را در رابطه با موسیقی (که در آن زمان تا حد زیادی ناشناخته بود) استیو رایش و تری رایلی و بعدها فیلیپ گلس را ابداع کرد. اولین کسی که به طور جدی با موسیقی سنت تجربی انگلیسی و اهمیت کورنلیوس کاردو درگیر شد و اهمیت کالجهای هنر را در پرورش و توسعه جایگزینی رادیکال برای مدرنیسم شناسایی کرد. و یکی از اولین نویسندگانی که اهمیت پست مینیمالیستهایی مانند برایان انو و هارولد بود را درک کرد و متوجه شد که چگونه میتوان این عناصر را در یک دیدگاه زیباشناختی جدید برای تلاشهای خلاقانهاش گرد هم آورد، که در اواخر دهه 1970 فرموله شد. و اوایل دهه 80. بسیاری از آنچه که شخصیت موسیقایی نایمن را تغییر داد و تعریف کرد را می توان در صفحات این جلد از نوشته های او یافت، که برای اولین بار به طور جامع ویرایش و حاشیه نویسی شده است، و شامل مطالب منتشر نشده قبلی از دومین مصاحبه نایمن با استیو رایش در سال 1976 است. همچنین در اینجا چیزهای زیادی برای درگیر کردن ذهن علاقهمندان به موسیقی پیش از قرن بیستم وجود دارد، از موسیقی اولیه و باروک (به ویژه هندل و پرسل) تا ویژگیهای نوآورانه در هایدن، عناصر فضایی در برلیوز، یا آثار سمفونیک بروکنر و مالر.
For over three decades Michael Nyman's music has succeeded in reaching beyond the small community of contemporary music aficionados to a much wider range of listeners. An important element in unlocking the key to Nyman's success lies in his writings about music, which preoccupied him for over a decade from the late 1960s to the early 1980s. During this time Nyman produced over 100 articles, covering almost every conceivable musical style and genre - from the Early Music revival and the West's interest in 'world' music, or from John Cage and minimalism to rock and pop. Nyman initiated a number of landmark moments in the course of late twentieth-century music along the way: he was one of the first to critique the distinction between the European avant-garde and the American experimental movement; he was the first to coin the term 'minimalism' in relation to the music of (then largely unknown) Steve Reich and Terry Riley, and later Philip Glass; the first to seriously engage with the music of the English experimental tradition and the importance of Cornelius Cardew, and to identify the importance of Art Colleges in nurturing and developing a radical alternative to modernism; and one of the first writers to grasp the significance of post-minimalists such as Brian Eno and Harold Budd, and to realize how these elements could be brought together into a new aesthetic vision for his own creative endeavours, which was formulated during the late 1970s and early 80s.Much of what transformed and defined Nyman's musical character may be found within the pages of this volume of his writings, comprehensively edited and annotated for the first time, and including previously unpublished material from Nyman's second interview with Steve Reich in 1976. There is also much here to engage the minds of those who are interested in pre-twentieth century music, from Early and Baroque music (Handel and Purcell in particular) to innovative features in Haydn, spatial elements in Berlioz, or Bruckner and Mahler's symphonic works