Medieval Art in Motion: The Inventory and Gift Giving of Queen Clémence de Hongrie

در این جلد بصری غنی، ماریا پروکتور-تیفانی مجموعه هنری و فرهنگ مادی ملکه فرانسوی قرن چهاردهم کلمنس دو هونگری را بازسازی می‌کند، و روشی را که بیوه سلطنتی به عنوان بخشی از یک استراتژی عمدی برای خلق اشیا می‌داد، روشن می‌کند. میراثی ماندگار برای خود و خانواده‌اش در پاریس قرون وسطایی.

پس از مرگ ناگهانی همسرش، پادشاه لوئیس دهم، و از دست دادن درآمد موعودش، کلمان جوان برای موقعیت اجتماعی بالای خود با به‌کارگیری نیروهای امنیتی مبارزه کرد. قدرت بصری دارایی ها، نمایش آنها و ارائه اشیاء مجلل به عنوان هدیه. کلمنس به طرز ماهرانه ای نقش ملکه را ایفا می کرد و با تزیین بدن خود، محراب کلیساها و میزهای غذاخوری خود با مجسمه ها، نقاشی ها، منسوجات گران قیمت، دست نوشته ها و جواهرات، استدلالی قوی برای جایگاهش در دربار و درآمدش ارائه کرد. تجهیزات انحصاری حق امتیاز پراکتور-تیفانی مجموعه ملکه را تجزیه و تحلیل می کند، مسیرهای جغرافیایی هدایای هنری او را ترسیم می کند، و سخاوت کلمانس را با استفاده از نظریه های انسان شناختی مبادله و هدیه تفسیر می کند.

درگیر شدن با موجودی هنری یک زن فرانسوی قرون وسطایی، این ریزتاریخ مجلل مصور، فرهنگ مادی و اجتماعی اواخر قرون وسطی را روشن می‌کند. محققان و دانشجویان هنر قرون وسطی، مطالعات زنان، نقشه برداری دیجیتال، و مردم شناسی آیین و هدیه دادن به ویژه از تحقیقات دقیق پروکتور-تیفانی استقبال می کنند.

In this visually rich volume, Mariah Proctor-Tiffany reconstructs the art collection and material culture of the fourteenth-century French queen Clémence de Hongrie, illuminating the way the royal widow gave objects as part of a deliberate strategy to create a lasting legacy for herself and her family in medieval Paris.

After the sudden death of her husband, King Louis X, and the loss of her promised income, young Clémence fought for her high social status by harnessing the visual power of possessions, displaying them, and offering her luxurious objects as gifts. Clémence adeptly performed the role of queen, making a powerful argument for her place at court and her income as she adorned her body, the altars of her chapels, and her dining tables with sculptures, paintings, extravagant textiles, manuscripts, and jewelry—the exclusive accoutrements of royalty. Proctor-Tiffany analyzes the queen’s collection, maps the geographic trajectories of her gifts of art, and interprets Clémence’s generosity using anthropological theories of exchange and gift giving.

Engaging with the art inventory of a medieval French woman, this lavishly illustrated microhistory sheds light on the material and social culture of the late Middle Ages. Scholars and students of medieval art, women’s studies, digital mapping, and the anthropology of ritual and gift giving especially will welcome Proctor-Tiffany’s meticulous research.