Mark Rothko: Toward the Light in the Chapel

مارک روتکو، یکی از بزرگترین نقاشان قرن بیستم، در سال 1903 در شهرک یهودیان به دنیا آمد. او در ده سالگی به ایالات متحده مهاجرت کرد و تحصیلات تلمودی خود و خاطراتش از کشتارها و آزار و شکنجه ها را با خود برد. در روسیه. ادغام او در جامعه آمریکا با مجموعه ای از تجربیات دردناک شروع شد، به خصوص به عنوان یک دانش آموز در دانشگاه ییل، جایی که او احساس می کرد به دلیل منشأ خود به حاشیه رفته و در نهایت مدرسه را ترک کرد. تصمیم برای هنرمند شدن او را وارد مرحله جدیدی در زندگی اش کرد. آنی کوهن سولال در اوایل کار خود می نویسد: "او به یک بازیگر اصلی در مبارزات اجتماعی هنرمندان آمریکایی تبدیل شد و دگردیسی خودش از دگرگونی منحصر به فرد دنیای هنر ایالات متحده در این دوران بهره مند شد." در عرض چند دهه، او امضای قطعی هنری خود را جعل کرد و اکثر منتقدان از او به عنوان یک پیشگام استقبال کردند. موزه‌های متعددی که در مؤسسات بزرگ ایالات متحده و اروپا دنبال شد، شهرت او را تضمین کرد. اما این برای روتکو کافی نبود و به نوآوری ادامه داد. او که همیشه به عادت خود برای رویارویی با نظام وفادار بود، دهه آخر زندگی خود را وقف پرورش مفهوم جدید خود از هنر به عنوان یک تجربه به لطف سفارش یک رادیکال کرد. پروژه، کلیسای کوچک روتکو در هیوستون، تگزاس.

زندگی‌نامه جذاب کوهن سولال، بر اساس تحقیقات آرشیوی قابل توجه، داستان بعید را روایت می‌کند که چگونه یک مهاجر جوان از دوینسک به یک عامل تغییردهنده حیاتی در دنیای هنر تبدیل شد. که میراث آن تا به امروز حاکم است.

Mark Rothko, one of the greatest painters of the twentieth century, was born in the Jewish Pale of Settlement in 1903. He immigrated to the United States at age ten, taking with him his Talmudic education and his memories of pogroms and persecutions in Russia. His integration into American society began with a series of painful experiences, especially as a student at Yale, where he felt marginalized for his origins and ultimately left the school. The decision to become an artist led him to a new phase in his life. Early in his career, Annie Cohen-Solal writes, “he became a major player in the social struggle of American artists, and his own metamorphosis benefited from the unique transformation of the U.S. art world during this time.” Within a few decades, he had forged his definitive artistic signature, and most critics hailed him as a pioneer. The numerous museum shows that followed in major U.S. and European institutions ensured his celebrity. But this was not enough for Rothko, who continued to innovate. Ever faithful to his habit of confronting the establishment, he devoted the last decade of his life to cultivating his new conception of art as an experience, thanks to the commission of a radical project, the Rothko Chapel in Houston, Texas.

Cohen-Solal’s fascinating biography, based on considerable archival research, tells the unlikely story of how a young immigrant from Dvinsk became a crucial transforming agent of the art world—one whose legacy prevails to this day.