Mapplethorpe and the Flower: Radical Sexuality and the Limits of Control

Mapplethorpe and the Flower: Radical Sexuality and Limits of Control اولین مطالعه انتقادی اختصاصی و اختصاصی از عکس‌های گل هنرمند فقید رابرت مپلتورپ است. این کتاب تحقیقی میان رشته‌ای در مورد نمادگرایی گل است که توسط عکاسی تصور می‌شود که تولیدش درگیر بحث و جدل‌هایی بود که تا حد زیادی به دلیل کاوش موضوعی او در مورد تمایلات جنسی رادیکال و زندگی خرده فرهنگی عجیب و غریب به راه افتاد.

Maplethorpe وارد عرصه بین‌المللی شد. برجستگی به دلیل استقبال عمومی از نمایشگاه گذشته‌نگر قطبی‌کننده او، لحظه کامل (1989-1990)، مجموعه‌ای نوآور از تصاویر که سه ژانر عمدتاً سنتی عکاسی را بررسی می‌کند: طبیعت بیجان، پرتره، و شکل انسان اگر یک ویژگی وجود داشته باشد که رویکرد هنرمند را به این ژانرها متحد می کند، توجه دقیق او به مادی بودن عکس به عنوان ابژه است. میپلتورپ یک فرمالیست متعهد بود که متعهد به یافتن زیباترین چیز در مورد اثر انتخابی خود تحت شرایط استودیویی کنترل شده بود که امکان توسعه دید زیبایی شناختی منحصر به فرد و منحصر به فرد را فراهم می کرد. با در نظر گرفتن این موضوع، Mapplethorpe and the Flower به این موضوع اختصاص دارد که نشان دهد چگونه برند منحصر به فرد هنرمند از پیچیدگی و نظم و انضباط رسمی، همراه با شجاعت مفهومی او، در تمام عکس های او نفوذ می کند و به بلوغ رسمی و مفهومی خود می رسد. در تصاویر گل او.

توجه انتقادی قابل توجهی به عکس‌های بدنام‌تر هنرمند، یعنی تصاویر S&M، و شخصیت بدنام او به‌عنوان تحریک‌کننده و مرتد جنسی شده است. تثبیت بر این بعد از اسطوره‌شناسی هنرمند، جزئیات رسمی و تعهدات بازنمایی و سیاسی در هم تنیده‌ای را که آثار هنری هنرمند را متقاطع است تحت الشعاع قرار می‌دهد. Mapplethorpe and the Flower یک تلاش بازیابی است: تلاشی که به دنبال یافتن رشته‌های پایداری است که در تحقیقات زیبایی‌شناختی و مفهومی به ظاهر متفاوت هنرمند جریان دارد.