دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: Elissa Zellinger
سری:
ISBN (شابک) : 1469659808, 9781469659800
ناشر: University of North Carolina Press
سال نشر: 2020
تعداد صفحات: 272
[273]
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 10 Mb
در صورت تبدیل فایل کتاب Lyrical Strains: Liberalism and Women's Poetry in Nineteenth-Century America به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب رگه های غنایی: لیبرالیسم و شعر زنان در آمریکای قرن نوزدهم نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
در این کتاب، الیسا زلینگر هم فلسفه سیاسی و هم نظریه شاعرانه را تحلیل میکند تا تثبیت غزل مدرن و موضوع لیبرال را در طول قرن نوزدهم شرح دهد. در قرن نوزدهم ایالات متحده، هم لیبرالیسم و هم غزل با تمرین تکنیک های طرد به دنبال تعریف خود بودند. لیبرالیسم یک فلسفه سیاسی بود که کلیات فرضی آن محدود به مردان سفیدپوست بود و با حذف زنان، بردگان و مردم بومی ایجاد شد. قراردادهای دریافت شاعرانه تنها این حس را دوچندان کرد که خود لیبرال مرزهای خود را با امتناع از دیگران نژادی و جنسیتی مشخص می کند. با این حال زلینگر استدلال میکند که دقیقاً شاعرانگی طردشدگان است که بینشهایی را در مورد فرآیندهای پویایی ارائه میکند که موضوعات لیبرال و غنایی مدرن را شکل دادند. او شاعرانی را مورد بررسی قرار می دهد - فرانسیس سارجنت آزگود، الیزابت اوکس اسمیت، فرانسیس الن واتکینز هارپر، ادنا سنت وینسنت میلی، و ای. پائولین جانسون - که در آثارشان از شیوه های غزلی استفاده می شود تا فرضیات مربوط به خود بودن را به چالش بکشد که باعث انکار آنها از جنبه های سیاسی و سیاسی است. آزادی های اجتماعی که سوژه های لیبرال کامل از آن برخوردارند. این پروژه با توجه به سیاست و شعر، رویکرد جدیدی به ژانر و جنسیت ارائه می دهد که به شکل گیری حوزه مطالعات ادبی قرن نوزدهم آمریکا کمک می کند.
In this book, Elissa Zellinger analyzes both political philosophy and poetic theory in order to chronicle the consolidation of the modern lyric and the liberal subject across the long nineteenth century. In the nineteenth-century United States, both liberalism and lyric sought self-definition by practicing techniques of exclusion. Liberalism was a political philosophy whose supposed universals were limited to white men and created by omitting women, the enslaved, and Native peoples. The conventions of poetic reception only redoubled the sense that liberal selfhood defined its boundaries by refusing raced and gendered others. Yet Zellinger argues that it is precisely the poetics of the excluded that offer insights into the dynamic processes that came to form the modern liberal and lyric subjects. She examines poets--Frances Sargent Osgood, Elizabeth Oakes Smith, Frances Ellen Watkins Harper, Edna St. Vincent Millay, and E. Pauline Johnson--whose work uses lyric practices to contest the very assumptions about selfhood responsible for denying them the political and social freedoms enjoyed by full liberal subjects. In its consideration of politics and poetics, this project offers a new approach to genre and gender that will help shape the field of nineteenth-century American literary studies.