دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
دسته بندی: آموزشی ویرایش: نویسندگان: Bruce Haley سری: Studies in the Long Nineteenth Century ISBN (شابک) : 9780791455616, 9780791455623 ناشر: State University of New York Press سال نشر: 2002 تعداد صفحات: 318 زبان: English فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 722 کیلوبایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Living Forms: Romantics and the Monumental Figure به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب فرم های زنده: رمانتیک ها و چهره های یادبود نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
بر اساس سالها تحقیق آرشیوی در کتابخانههای مختلف بریتانیا و آمریکا، فرمهای زنده شیفتگی اوایل قرن نوزدهم را با بازنماییهای شکل انسان بررسی میکند، بهویژه نمونههایی از گذشته، که به دلیل نداشتن متن توضیحی کلامی کافی، در معرض پاک شدن معانی آنها قرار دارند. توسط زمان نویسنده انواع مختلفی از این گونه بازنمایی ها و پاسخ ها به آنها را بررسی می کند، از جمله سخنرانی های شکسپیر کولریج، مقالات هازلیت در مورد پرتره ها، اشعار کیتس در مورد شخصیت های اسطوره ای و مجسمه سازی شده، مراقبه های چایلد هارولد بایرون در مورد بناهای تاریخی ایتالیا، آثار فلیسیا هیمنز در مورد بناهای تاریخی به یادمان های ایتالیا و فلیسیا هیمنز. زنان و اشعار و نامه های شلی بر روی چهره هایی از ایتالیا، مصر و دیگر سرزمین های عتیقه. هیلی استدلال میکند که در آنچه «عصر موزه» نامیده میشود، رمانتیکها از نظر زیباییشناختی به دنبال این بودند که این چهرهها را بهعنوان «اشکال زنده»، تصاویر ذهنی که قادر به تحقق در حالتها یا فرمهای متناوب هستند، قاببندی کنند.
Based on years of archival research in various British and American libraries, Living Forms examines the early nineteenth century’s fascination with representations of the human form, particularly those from the past, which, having no adequate verbal explanatory text, are vulnerable to having their meanings erased by time. The author explores a variety of such representations and responses to them, including Coleridge’s Shakespeare lectures, Hazlitt’s essays on portraits, Keats’s poems on mythic and sculpted figures, meditations by Byron’s Childe Harold on the monuments of Italy, Felicia Hemans’s verses on monuments to and by women, and Shelley’s poems and letters on figures from Italy, Egypt, and other antique lands. Haley argues that in what has been called the “museum age,” Romantics sought aesthetically to frame these figures as “living forms,” mental images capable of realization in alternate modes or forms.