دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: Emery. Jennifer
سری:
ISBN (شابک) : 9781608958955, 1608958957
ناشر: Amherst Media
سال نشر: 2015
تعداد صفحات: 127
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 16 مگابایت
کلمات کلیدی مربوط به کتاب طراحی نور برای عکاسی پرتره تجاری: عکاسی--نورپردازی،عکاسی--تکنیک،عکاسی -- نورپردازی،عکاسی -- تکنیک
در صورت تبدیل فایل کتاب Lighting design for commercial portrait photography به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب طراحی نور برای عکاسی پرتره تجاری نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
پرتره تجاری موثر به شدت به نورپردازی تمیز و شفافی بستگی دارد که بر رنگ، کنتراست، خطوط و بافت تاکید دارد تا به بینندگان مجلات، روزنامه ها، تلویزیون و فیلم ها اجازه دهد تا محصول یا مدل/سلبریتی را به روشی دقیق و از پیش تعیین شده که مناسب است مشاهده کنند. کمپین بازاریابی کلی است و بینندگان را با یک احساس خاص و اجباری در مورد محصول/فردی که نشان داده می شود، ایجاد می کند. ساخت این نوع نورپردازی صیقلی مستلزم تسلط کامل بر ابزارهای حرفه ای، از فلاش، چراغ های زیبایی، سافت باکس، گوبو و ژل است. همچنین برای ایجاد نورپردازی با «قلاب» نیاز به تفکر خارج از چارچوب دارد - کیفیت خاصی که ظاهر را به هویت برند مرتبط میکند و میتواند به طور مکرر در چندین کمپین تبلیغاتی اجرا شود. چه در حال تولید جلد آلبوم، عکس لباس زیر زنانه برای کاتالوگ افراد صمیمی، یا عکس های تولیدی برای نمایش های تلویزیونی یا فیلم باشید، جنیفر امری مجموعه مهارت های فنی و خلاقانه ای را که برای پیشرفت هنری، کار موثر با مدل ها و طراحان صحنه، و کارکردن موثر با مدل ها و طراحان صحنه نیاز دارید و مشتریان تکراری را برنده شوید جنیفر با شروع استراتژیهای ضروری برای یافتن و انتخاب استعداد، پرداخت/معامله با آن استعداد، و ایجاد یک گفتگوی باز در طول مراحل کارگردانی، پایهای محکم میسازد که مفهوم هنری میتواند از آن سرچشمه بگیرد. در فصلهای بعدی، او متن و تصاویری را ارائه میکند که به خوانندگان آموزش میدهد تا جلوهها/پروژههای متعددی ایجاد کنند، از جمله: (1) نورپردازی زیبایی برای تبلیغات زیبایی/آرایشی (2) نورپردازی با کلید بالا برای عکس روی جلد مجله، (3) نورپردازی گروهها برای پوستر فیلم/تلویزیون، (4) نور مجسمهسازی برای بودوار/لباس زیر زنانه/لباس شنا/عکس برهنه، (5) کار با چراغهای سرعت/فلاش برای عکسهای سرمقالهای از مد و سبک زندگی، و (6) نورپردازی مکانهای بیرونی برای مد و مد بالا کار تحریریه با داشتن این مهارتها، عکاسان میتوانند با مجموعهای از مهارتها، توانایی غلبه بر چالشها و اعتماد به نفس لازم برای گرفتن عکس هر بار به هر شغل نورپردازی تجاری نزدیک شوند.
Effective commercial portraiture is heavily reliant on clean, crisp lighting looks that emphasize color, contrast, contours, and texture to allow viewers of magazines, newspapers, television, and movies to view a product or model/celebrity in a precise and predetermined way that suits the overall marketing campaign and leaves viewers with a specific, conscripted feeling about the product /person being shown. Crafting this type of polished lighting requires absolute proficiency with the tools of the trade, from flash, to beauty lights, to softboxes, to gobos and gels. It also requires thinking outside the box to create lighting with a “hook”—a certain quality that binds the look to the brand identity and can be carried out repeatedly across several advertising campaigns. Whether you are producing album cover art, lingerie shoots for an intimates catalog, or production stills for television shows or movies, Jennifer Emery will give you the technical and creative skill set you need to thrive artistically, work efficiently with models and set designers, and win repeat clients. Beginning with essential strategies for finding and casting talent, paying/trading with that talent, and creating an open dialogue throughout the directorial stages, Jennifer builds a solid foundation from which the artistic concept can spring forth. In the following chapters, she presents text and images that will instruct readers on creating numerous looks/projects, including: (1) Beauty lighting for beauty/cosmetics ads (2) High-Key Lighting for a magazine cover shoot, (3) Lighting groups for a movie/TV poster, (4) Sculpting light for boudoir/lingerie/swimsuit/nude photograph, (5) Working with speedlights/flash for editorial fashion and lifestyle shoots, and (6) Lighting exterior locations for high fashion and fashion editorial work. Armed with these skills, photographers will be able to approach any commercial lighting job with a repertoire of skills, an ability to overcome challenges, and the confidence needed to nail the shot every time.