دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: Michael Fried
سری:
ISBN (شابک) : 9788491141426, 8491141421
ناشر: Antonio Machado Libros
سال نشر: 2015
تعداد صفحات: 0
زبان: Spanish
فرمت فایل : EPUB (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 16 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب La modernidad de Manet: o la superficie de la pintura en la década de 1860 به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب مدرنیته مانه: یا سطح نقاشی در دهه 1860 نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
این کتاب بخشی از یک سه گانه به همراه «مکان تماشاگر» و «رئالیسم کوربه» است که مشکلات خاصی را در تکامل نقاشی فرانسوی در بین آغاز واکنش به روکوکو، در دهه 1750 تحلیل می کند. و ظهور امپرسیونیسم در 1870-1880. دهههای 1860 و 1870 در فرانسه نیز زمان و مکانی بود که نقاشی مدرن در آن ظاهر شد (بومهای مانه از نیمه اول دهههای 1860 تا 1870 ضروری هستند)، و در واقع من در ابتدا به دوره بین "Père de Famille" توجه کردم. توسط گروز و مانه "Déjeneur sur l'herbe"، زیرا جدا از مغناطیس شدید آثار مورد بحث، فکر می کردم که تاریخ هنر (که خود را از آن مستثنی نمی کنم) تا آن زمان فقط او دارای یک داستان بسیار ابتدایی است. درک چیزی که ما می توانیم آن را پیش از تاریخ مدرنیته بنامیم. در این سه گانه من سعی کرده ام تحلیلی از این ماقبل تاریخ، در میان بسیاری از چیزهای دیگر، انجام دهم، و پویایی اساسی را در هسته ساختار آن آشکار کنم که تا به حال نامعلوم بود. مدرنیته مانه فراتر از آن چیزی است که معمولاً یک اثر تک نگاری توسط یک مورخ متعارف است. تحلیل فرید بر کار نقاش فرانسوی با جزئیات دقیق، اما همچنین بر نقاشان نسل مانه و انتقاداتی که به آثار همه این نقاشان وارد شد، متمرکز است. از سوی دیگر، که در این نوع مطالعه معمول نیست، فرید به اثر قبلی - \"منابع مانه\"- باز می گردد که در متن آورده و آن را بر اساس تامل و گفتگوی خود اصلاح می کند که گاه بحث برانگیز است. با انتقادات و خلأهایی که در زمان خود برانگیخت.
Este libro forma parte de una trilogía, junto con "El lugar del espectador" y "El realismo de Courbet", que analiza cierta problemática en la evolución de la pintura francesa entre los comienzos de la reacción al Rococó, en la década de 1750, y el advenimiento del Impresionismo en 1870-80. Las décadas de 1860 y 1870 en Francia también fueron el momento y el lugar en que apareció la pintura moderna (los lienzos de Manet de la primera mitad de 1860-70 son esenciales) y, de hecho, me fijé inicialmente en el período comprendido entre "Père de famille" de Greuze y el "Déjeneur sur l'herbe" de Manet porque, además del intenso magnetismo de las obras en cuestión, pensé que la historia del arte (de la cual no me excluyo) tan solo poseía por entonces una comprensión muy rudimentaria de lo que podríamos denominar la prehistoria de la modernidad. En esta trilogía he intentado realizar un análisis de esta prehistoria, entre otras muchas cosas, revelando una dinámica esencial en el núcleo de su estructura que hasta ahora resultaba insospechada. La modernidad de Manet desborda el que suele ser un trabajo monográfico de un historiador convencional. El análisis de Fried se centra en la obra del pintor francés con una minuciosidad rigurosa, pero también en los pintores de la generación de Manet y en las críticas que se hicieron a las obras de todos estos pintores. Por otra parte, lo que no suele ser habitual en este tipo de estudios, Fried vuelve sobre un trabajo anterior -"Las fuentes de Manet"-, que incluye en el texto y lo revisa a partir de su propia reflexión y su diálogo, en ocasiones polémico, con las críticas y los vacíos que en su tiempo suscitó.