Knockout: The Boxer and Boxing in American Cinema

ناک اوت: بوکسور و بوکس در سینمای آمریکا اولین مطالعه کتابی در مورد فیلم بوکس هالیوود است، یک سرگرمی سینمایی محبوب از دهه 1930، که شامل آثار کلاسیکی مانند میلیون دلار است. عزیزم، راکی، و گاو خشمگین. بوکسور در کنار گاوچران، گانگستر و کارآگاه به عنوان شخصیتی می ایستد که ایده های مردانگی آمریکا را شکل داده است. لجر گریندون فیلم بوکس هالیوود را به ادبیات جک لندن، ارنست همینگوی و کلیفورد اودتس ربط می دهد. تأثیر قهرمانان رینگ، به ویژه جو لوئیس و محمد علی. و مجادلات پیرامون مردانگی، نژاد، و ورزش.

ناک اوت با تمرکز بر تعارضات اساسی دراماتیک که فیلم های مستند و داستانی را با دغدغه های اجتماعی قانع کننده پیوند می دهد، زمینه جدیدی را در مطالعه ژانر فیلم ایجاد می کند. فیلم بوکس چیزی بیش از ظهور و سقوط یک قهرمان را به تصویر می کشد. بدن را آشکار می کند تا روح را آشکار کند. نه صرفاً بی‌رحمانه، بلکه درگیری‌ها و آرمان‌های محوری برای تجربه تماشاگران آمریکایی را نمایش می‌دهد. این کتاب دارای فصل‌هایی در مورد قراردادهای فیلم بوکس، تاریخچه این ژانر و رابطه آن با قهرمانان مشهور رینگ، و درمان‌های مستقل از سی و دو فیلم جداگانه از جمله فصلی به گاو خشمگین است.

Knockout: The Boxer and Boxing in American Cinema is the first book-length study of the Hollywood boxing film, a popular movie entertainment since the 1930s, that includes such classics as Million Dollar Baby, Rocky, and Raging Bull. The boxer stands alongside the cowboy, the gangster, and the detective as a character that shaped America's ideas of manhood. Leger Grindon relates the Hollywood boxing film to the literature of Jack London, Ernest Hemingway, and Clifford Odets; the influence of ring champions, particularly Joe Louis and Muhammad Ali; and controversies surrounding masculinity, race, and sports.

Knockout breaks new ground in film genre study by focusing on the fundamental dramatic conflicts uniting both documentary and fictional films with compelling social concerns. The boxing film portrays more than the rise and fall of a champion; it exposes the body in order to reveal the spirit. Not simply a brute, the screen boxer dramatizes conflicts and aspirations central to an American audience's experience. This book features chapters on the conventions of the boxing film, the history of the genre and its relationship to famous ring champions, and self-contained treatments of thirty-two individual films including a chapter devoted to Raging Bull.