دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: Martin Iddon. Philip Thomas
سری: Studies in musical genesis, structure, and interpretation
ISBN (شابک) : 2019047794, 9780190938499
ناشر: Oxford University Press
سال نشر: 2020
تعداد صفحات: [481]
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 46 Mb
در صورت تبدیل فایل کتاب John Cage's Concert for Piano and Orchestra به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب کنسرت جان کیج برای پیانو و ارکستر نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
این کتاب بررسی جامع کنسرت اصلی جان کیج برای پیانو و ارکستر است. این قطعه را در زمینههای متعدد آن قرار میدهد، و رابطه آن را با شیوهی ترکیببندی کیج در مورد عدم تعین بهطور کلیتر، اهمیت معلم کیج، آرنولد شوئنبرگ، در توسعه تفکر ساختاریاش، و تأثیر (سو) درک کیج از جاز را بررسی میکند. بر اساس طرحها و دستنوشتههای کیج، فرآیند ترکیببندی در حال بازی در قطعه مورد بحث قرار میگیرد. شرح شرایط اجراهای اولیه این قطعه - که اغلب به عنوان فاجعه توصیف می شود - ضبط و تبلیغ آن و نقشی که در شکار (موفق) کیج برای یک ناشر بازی کرد. این به تفصیل روشهای مختلفی را بررسی میکند که پیانیست منتخب کیج، دیوید تودور، به این قطعه نزدیک شد و بر اساس این که آیا قرار بود با ارکستر اجرا شود، در کنار کیج که سخنرانی «بیتعیینی» را ارائه میکرد یا به عنوان تکنوازی پیانو، متفاوت بود. رقص مرس کانینگهام Antic Meet را همراهی کنید. روش هایی را نشان می دهد که علی رغم نامشخص بودن، بخش های ابزاری قطعه در معرض تفسیر تحلیلی قرار می گیرند، به ویژه از طریق روشی که روشی را نشان می دهد که در آن بخش ها نوعی شبکه مشترکات و تفاوت های آماری را نشان می دهد، همچنین تجزیه و تحلیل بخش پیانیست، تکنوازی برای پیانو، بر مبنایی مشابه، در سراسر پیامدهای عملی نمادهای کیج برای یک نوازنده بحث میکند. این نشان می دهد که چگونه این قطعه نقش اصلی را ایفا کرد، اول، در ساخت کیج و نوع آهنگساز او در دنیای موسیقی جدید، اما، ثانیا، چگونه به یک نمونه مهم برای فیلسوفان حرفه ای تبدیل شد. بحث در مورد اینکه محدودیت های کار موسیقی چیست.
The book is a comprehensive examination of John Cage’s seminal Concert for Piano and Orchestra. It places the piece into its many contexts, examining its relationship with Cage’s compositional practice of indeterminacy more generally, the importance of Cage’s teacher, Arnold Schoenberg, on the development of his structural thought, and the impact of Cage’s (mis)understanding of jazz. It discusses, on the basis of Cage’s sketches and manuscripts, the compositional process at play in the piece. It details the circumstances of the piece’s early performances—often described as catastrophes—its recording and promotion, and the part it played in Cage’s (successful) hunt for a publisher. It examines in detail the various ways in which Cage’s pianist of choice, David Tudor, approached the piece, differing according to whether it was to be performed with an orchestra, alongside Cage delivering the lecture, ‘Indeterminacy’, or as a piano solo to accompany Merce Cunningham’s choreography Antic Meet. It demonstrates the ways in which, despite indeterminacy, the instrumental parts of the piece are amenable to analytical interpretation, especially through a method which exposes the way in which those parts form a sort of network of statistical commonality and difference, analysing, too, the pianist’s part, the Solo for Piano, on a similar basis, discussing throughout the practical consequences of Cage’s notations for a performer. It shows the way in which the piece played a central role, first, in the construction of who Cage was and what sort of composer he was within the new musical world but, second, how it came to be an important example for professional philosophers in discussing what the limits of the musical work are.