دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: S. A. Thornton
سری:
ISBN (شابک) : 0786431369, 9780786431366
ناشر: McFarland
سال نشر: 2007
تعداد صفحات: 265
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 48 مگابایت
کلمات کلیدی مربوط به کتاب فیلم دوره ژاپن: تحلیل انتقادی: هنرهای نمایشی، رقص، کارگردانان فردی، جادو و توهم، مرجع، تئاتر، هنر و عکاسی، تاریخ و نقد، فیلم، طنز و سرگرمی، تئوری، فیلم، طنز و سرگرمی، فیلم و تلویزیون، هنرهای نمایشی، علوم انسانی، New و کتابهای درسی اجاره، بوتیک تخصصی
در صورت تبدیل فایل کتاب Japanese Period Film: A Critical Analysis به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب فیلم دوره ژاپن: تحلیل انتقادی نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
این مطالعه به بررسی تاریخچه فیلم دوره ژاپن می پردازد و پیشنهاد می کند که یک رابطه قدرتمند بین گذشته و حال در سنت روایی ژاپن وجود دارد. بخش اول کتاب به تجزیه و تحلیل فرم و عملکرد فیلم دوره ژاپن می پردازد و شمایل نگاری و ویژگی های منحصر به فرد فیلم هایی را که در گذشته اتفاق می افتد، توصیف می کند. نویسنده همچنین بررسی میکند که چگونه فیلم دوره به فیلمسازان ژاپنی اجازه میدهد تا سانسور دولتی را با استفاده از ابزاری لفاظی دور بزنند که با آن میتوانند دغدغههای معاصر را از طریق انتقاد از گذشته کشف کنند. بخش پایانی کتاب شامل فصلهایی است که بر روایت در حماسه، مذهب، تئاتر و ادبیات عامهپسند ژاپنی تمرکز دارد. یک فیلم شناسی و کتابشناسی کامل گنجانده شده است.
This study examines the history of the Japanese period film and proposes that a powerful relationship exists between the past and present in Japan's narrative tradition. The first section of the book analyzes the form and function of the Japanese period film, describing the unique iconography and characteristics of films set in the past. The author also examines how the period film has allowed Japanese filmmakers to circumvent government censorship by serving as a rhetorical device with which they can explore contemporary concerns through a criticism of the past. The final section of the book contains chapters that focus on the narrative in Japanese epic, religion, theater, and modern popular literature. A complete filmography and bibliography are included.