دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش: 1
نویسندگان: Marco Pellitteri (editor). Wong Heung-wah (editor)
سری: Routledge Culture, Society, Business in East Asia Series
ISBN (شابک) : 1138566462, 9781138566460
ناشر: Routledge
سال نشر: 2021
تعداد صفحات: 267
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 10 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Japanese Animation in Asia: Transnational Industry, Audiences, and Success به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب انیمیشن ژاپنی در آسیا: صنعت فراملی، مخاطبان و موفقیت نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
انیمه یک شکل اساساً ژاپنی از انیمیشن است که از تصاویر دستی و رایانهای تشکیل شده است و اغلب با گرافیکهای رنگارنگ، شخصیتهای پر جنب و جوش و تمهای خارقالعاده مشخص میشود. مجموعهها و فیلمهای انیمه بهعنوان بیان جهانیسازی فزاینده هنر و سرگرمی محبوب، و توزیع شده از طریق سینما، تلویزیون و از طریق اینترنت، نه تنها در ژاپن بلکه در آسیا نیز طرفداران زیادی دارند. این کتاب بررسی جامعی از توسعه تاریخی، ساختار صنعتی، و ویژگی های فنی انیمیشن ژاپنی و پویایی کلی جهانی شدن آن در زمینه های کلیدی منطقه آسیا ارائه می دهد. فصلهای خاص منطقهای تولید انیمه، ویژگیهای آن بهعنوان «صنعت احساسات» و مشارکت طیف وسیعی از کشورهای آسیایی در تولید، مصرف و تأثیر فرهنگی انیمیشن ژاپنی را پوشش میدهند.
Anime is a quintessentially Japanese form of animation consisting of both hand drawn and computer-generated imagery, and is often characterised by colourful graphics, vibrant characters, and fantastical themes. As an increasingly globalising expression of popular art and entertainment, and distributed through cinema, television, and over the internet, anime series and films have an enormous following, not only in Japan but also in Asia. This book provides a comprehensive survey of the historical development, industrial structure, and technical features of Japanese animation and of the overall dynamics of its globalisation in key contexts of the Asian region. Specific chapters cover anime’s production logics, its features as an ‘emotion industry’, and the involvement of a range of Asian countries in the production, consumption, and cultural impact of Japanese animation.
Cover Half Title Series Page Title Page Copyright Page Contents List of images Acknowledgements List of contributors Note on typography and orthography Introduction PART I: Background and working concepts on Japanese animation 1. History and media discourse: Key notions to understand ‘anime’ 2. Industry and domestic context: Inward orientations of production networks 3. Business and production: Development and politics of outsourcing 4. Transits and receptions: The European context as a supplement for the study of the Asian experiences PART II: Key Asian contexts: Success, contradictions, globalisation 5. South Korea: Successes and controversies of recombined Japanese animation 6. China: History, piracy, resistance, and subcultural communities 7. Philippines: Overlooked by soft power and media mix 8. Malaysia: Transcultural creativity in animation production and commercial dynamics 9. Indonesia: ‘Kartun’ for anime: piracy, community, and fantasy 10. India: Anime and manga fandom as a life experience Index