دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: John Hughes
سری: Ashgate Popular and Folk Music Series
ISBN (شابک) : 1409430022, 9781409430025
ناشر: Ashgate Pub Co
سال نشر: 2013
تعداد صفحات: 257
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 3 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Invisible Now: Bob Dylan in the 1960s به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب Invisible Now: باب دیلن در دهه 1960 نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
Invisible Now الهام بخش دگرگون کننده باب دیلن به عنوان هنرمند و چهره فرهنگی در دهه 1960 را توصیف می کند. هیوز خلاقیت دیلن را با یک پویایی تخیلی اساسی شناسایی میکند، زیرا خواننده دائماً از وضعیت سابق عدم بیان در تعقیب قدرتهای جدید، هنوز ناشناخته برای تجدید خود خارج میشود. این موتیف تقسیم خود زمانی مطابق با آنچه دیلن بعدها به عنوان پروژه هنری «شدن مستمر» از آن یاد کرد، در نظر گرفته میشود و در کتاب به عنوان یک اصل خلاقانه و اخلاقی که زیربنای بسیاری از جنبههای جذابیت دیلن است، مورد بررسی قرار میگیرد. بر این اساس، کتاب بحثهای نزدیک در مورد هنر مرکوری دیلن را با بحثهای مرتبط با طنز، صدا، عکسها و خودنمایی او و همچنین با تکینگیهای اجراهای خاص ترکیب میکند. نتیجه، شرح ظریفی از خلاقیت دیلن است که به ما امکان می دهد ماهیت هنر دیلن و پیوندهای آن با فرهنگ آمریکایی را بیشتر درک کنیم.
Invisible Now describes Bob Dylan's transformative inspiration as artist and cultural figure in the 1960s. Hughes identifies Dylan's creativity with an essential imaginative dynamic, as the singer perpetually departs from a former state of inexpression in pursuit of new, as yet unknown, powers of self-renewal. This motif of temporal self-division is taken as corresponding to what Dylan later referred to as an artistic project of 'continual becoming', and is explored in the book as a creative and ethical principle that underlies many facets of Dylan's appeal. Accordingly, the book combines close discussions of Dylan's mercurial art with related discussions of his humour, voice, photographs, and self-presentation, as well as with the singularities of particular performances. The result is a nuanced account of Dylan's creativity that allows us to understand more closely the nature of Dylan's art, and its links with American culture.