دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش: نویسندگان: Kyunghee Pyun, Jung-Ah Woo سری: ISBN (شابک) : 0429351119, 9780429351112 ناشر: Routledge سال نشر: 2021 تعداد صفحات: [237] زبان: English فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 23 Mb
در صورت تبدیل فایل کتاب Interpreting Modernism in Korean Art: Fluidity and Fragmentation به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب تفسیر مدرنیسم در هنر کره ای: سیالیت و تکه تکه شدن نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
"این کتاب توسعه نشان های ملی، پرتره عکاسی، نقاشی رنگ روغن، نمایشگاه های جهانی، فضای مدرن برای نمایشگاه های هنری، برنامه های دانشگاهی هنرهای تجسمی، و سایر آژانس های هنر مدرن در کره را بررسی می کند. با تعداد کمی کتاب در مورد هنر مدرن در کره موجود است. به زبان انگلیسی، این کتاب یک جلد معتبر در این زمینه است و دیدگاهی تطبیقی در مورد مدرنیسم آسیایی از جمله ژاپن، چین و هند ارائه میکند و به نوبه خود، این مقالهها همچنین به دریافت و پاسخ آسیایی به شرقشناسی و اگزوتیسم رایج در جهان میپردازد. اروپا و آمریکای شمالی در اوایل قرن بیستم. این کتاب مورد توجه محققانی است که در زمینه تاریخ هنر، تاریخ آسیا، مطالعات آسیایی، استعمار، ملی گرایی و هویت فرهنگی کار می کنند.
"This book examines the development of national emblems, photographic portraiture, oil painting, world expositions, modern space for art exhibitions, university programs of visual arts, and other agencies of modern art in Korea. With few books on modern art in Korea available in English, this book is an authoritative volume on the topic and provides a comparative perspective on Asian modernism including Japan, China, and India. In turn, these essays also shed a light on Asian reception of and response to the Orientalism and exoticism popular in Europe and North America in the early twentieth century. The book will be of interest to scholars working in art history, history of Asia, Asian studies, colonialism, nationalism, and cultural identity"--
Cover Half Title Series Page Title Page Copyright Page Table of Contents List of Illustrations Contributors Acknowledgments Introduction 1 Modernity, Modernism, and the Modern in Korean Art and Culture PART I Korean Modernity and Modernism 2 Korean Art in the Historiography of Multiple Modernisms 3 Modernist and Avant-Garde Art in Korea PART II Inventing a Modern Nation: Visual Culture at the Turn of the Century 4 The Search for Modernity in Korean Ink-Wash Painting 5 Royal Propaganda and National Identity in Emperor Gojong’s Portrait Photography 6 From Patriotism to Capitalism: Transformation of Korean National Symbols Under Colonial Rule PART III Visualizing Colonial Modernities 7 Modernity and Authenticity in Korean Pictorialism: From Pungsok Painting to Art Photography 8 “Vernacular Modernism” in Modern Korea: Lee Quede’s Hyangtosaek 9 Korea, Last Retreat in Wartime for Murayama Tomoyoshi, a Modernist PART IV Cultural Consumption and Modernism 10 Magazine Covers and Colonial Modernity: Politics of the Korean Face 11 Korean Modernists and the Nangnang Parlour Coffeehouse in the 1930s 12 A Cultural Network in 1930s Korea: Supporting Avant-Garde Practices and Individual Artistry PART V Modernism as Ideology: Revision and Appropriation 13 Architecture as a Profession in Modern Korea 14 Imitation or Necessity: A Framework for Postwar Korean Art in Contemporary Art Criticism 15 Never a Failed Avant-Garde: Interdisciplinary Strategy of the Fourth Group, 1969–1970 Epilogue 16 Contemporaneity of Korean Contemporary Art Selected Bibliography Glossary Index