Il nuovo disegnare con la parte destra del cervello : il grande classico che ha permesso a tutti d'imparare a disegnare

Presentazione
Pagina Copyright
Ringraziamenti
Prefazione
	Perché ho scritto questo libro
	Seminari collettivi
Introduzione
	Le cinque capacità fondamentali per disegnare
	Una strategia di base per accedere alla funzione D
	Il colore nel disegno
	La calligrafia
	Una base empirica per la mia teoria
	Un’ulteriore complicazione
1. Il disegno e la capacità di andare in bicicletta
	Disegnare è una capacità magica?
	Si può imparare a disegnare
	Il modo di vedere dell’artista: un duplice processo
	Riflettiamo sugli stati di coscienza
	Come accostarsi al proprio io creativo
	L’approccio di questo libro: una via alla creatività
	Il realismo: un mezzo per raggiungere un fine
	Tiriamo le somme
2. Gli esercizi: un passo alla volta
	La terminologia
	I materiali
	I disegni preliminari: un documento prezioso delle vostre abilità artistiche
	Alcuni disegni di allievi: prima e dopo il corso
	Esprimersi nel disegno: il linguaggio non verbale dell’arte
	Il disegno come riflesso e metafora dell’artista
3. Le due metà del cervello
	Le due metà del cervello umano
	Il doppio cervello
	La doppia realtà dei pazienti dal cervello diviso
	Destra e sinistra nella lingua parlata
	Pregiudizi nelle lingue e nelle usanze
	I due modi di conoscenza
	I due modi di elaborazione delle informazioni
	«Eureka!»
	Mezzo cervello è meglio di nulla, ma meglio ancora è un cervello intero
	Destrismo e mancinismo
	L’uso preferenziale di una mano e il disegno
	Raffronto delle caratteristiche della funzione S e della funzione D
	Creare le condizioni per il passaggio dalla funzione S alla funzione D
4. Il passaggio dalla funzione S alla funzione D
	Vasi e profili: un esercizio per il doppio cervello
	Come il navigatore dei mari del Sud
	Un breve ripasso: che cosa si apprende quando si «impara a disegnare»?
	Passaggio alla funzione D mediante il disegno di immagini capovolte
	Il disegno di immagini capovolte
	Imparare a riconoscere il passaggio dalla funzione S alla funzione D
	Breve esame retrospettivo della funzione D
	Recuperate l’artista che eravate da bambini
5. Il disegno a memoria: la vostra storia di artisti
	Il periodo della crisi
	Il disegno nelle scuole
	Dall’infanzia all’adolescenza
	Come i simboli infantili condizionano il nostro modo di vedere
6. Come superare il sistema simbolico dell’infanzia: bordi e contorni
	Il disegno di contorno di Nicolaides
	Il disegno di puro contorno come mezzo per il superamento del sistema di simboli
	Il paradosso dell’esercizio del disegno di puro contorno
	Alcuni disegni di allievi: testimonianze di uno stato alternativo
	La prima capacità: la percezione dei contorni
	Breve ripasso delle cinque capacità percettive del disegno
	Variante del disegno di contorno: primo, disegnare sul piano d’immagine
	Variante del disegno di contorno: la vostra mano
	Il passo successivo: ingannare l’emisfero sinistro con l’uso degli spazi vuoti
7. Percezione della forma degli spazi: gli aspetti positivi dello spazio negativo
	Che cosa sono gli spazi negativi e le forme positive?
	Come definire la composizione
	L’importanza della composizione entro il formato
	Scegliere un’unità di base
	L’unità di base: una definizione
	Una buona partenza
	Uso dello spazio negativo per disegnare una sedia
	Il conflitto cognitivo nel processo di percezione
	Altri esempi di spazi negativi
8. Alla conquista di nuovi rapporti: la misurazione a vista nella prospettiva
	Imparare a misurare a vista angoli e dimensioni
	Prospettiva e proporzione
	Definire la prospettiva
	Il congegno di Dürer
	Prospettiva formale contro prospettiva «informale»
	Un breve esercizio di misurazione a vista prima di disegnare una «vera» prospettiva
	Un «vero» disegno in prospettiva
	Guardare avanti
9. Guardiamo avanti: quando fare un ritratto diventa facile
	L’importanza delle proporzioni nel ritratto
	Credere a ciò che si vede
	Non credere a ciò che si vede
	Vedere la realtà
	Il mistero della testa piatta
	Un modulo per vedere meglio
	Dimostrazione dell’importanza delle proporzioni del cranio
	Il profilo: un’altra visione, un altro modulo
	La posizione dell’orecchio nel ritratto di profilo
	Un esercizio di riscaldamento
	E adesso disegniamo il profilo di una persona
	Carrellata di ritratti di profilo
10. La logica della luce: valore di luci e ombre
	Riconoscere i valori tonali
	Il ruolo della funzione D nella percezione delle ombre
	I tre principali tipi di ritratto
	Un esercizio di riscaldamento: copia dell’autoritratto di Courbet
	Il prossimo passo
	Ombreggiare con il tratteggio incrociato
	Ombreggiare in tono uniforme
	Disegnare usando la logica della luce per creare un autoritratto pienamente modellato, tonale e volumetrico
	Il ritratto frontale
	Il ritratto di tre quarti
	Pronti a disegnare!
	Autoritratto a matita
	Prima e dopo: un paragone personale
	Una galleria di ritratti
	Un suggerimento per il prossimo disegno
11. Disegnare con la bellezza dei colori
	Il posto dei colori nel cervello
	Imparare i fondamenti del colore
	Una ruota di colori
	Prendere confidenza con il colore
	Un altro passo: un «angolo brutto» della città
	Espandere il colore armonioso
	Il mondo dei pastelli
	Riassumendo
12. Lo Zen e il disegno: uno sbocco per l’artista che è in voi
	Le capacità numero sei e sette
	La sesta capacità percettiva: il disegno a memoria
	La settima capacità percettiva: il «dialogo»
Appendice La calligrafia è un’arte perduta?
	Le capacità percettive fondamentali dello scrivere-disegnare
	Disegnare i contorni delle lettere dell’alfabeto
	Usare gli spazi negativi della calligrafia
	Una bella mano
	La chiave è la coerenza
	Vedere le luci e le ombre nella calligrafia
	Per riassumere
Poscritto
	Agli insegnanti e ai genitori
	A chi studia in una scuola d’arte
Glossario
Bibliografia
Indice