دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش: [1 ed.] نویسندگان: Erin Johnson-Williams, Philip Burnett سری: ISBN (شابک) : 1032394536, 9781032394534 ناشر: Routledge سال نشر: 2024 تعداد صفحات: 274 زبان: English فرمت فایل : EPUB (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 5 Mb
در صورت تبدیل فایل کتاب Hymns and Constructions of Race: Mobility, Agency, De/Coloniality به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب سرودها و سازه های نژاد: تحرک، عاملیت، استعمار زدایی نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
Hymns and Race بررسی می کند که چگونه سرود، از لحاظ تاریخی و امروزی، ساختارهای نژاد را تقویت، مذاکره و مقاومت کرده است. دیدگاههای مختلفی از موسیقیشناسی، قومموسیقیشناسی، الهیات، مردمشناسی، مطالعات اجرا، تاریخ و مطالعات پسااستعماری را گرد هم میآورد تا نشان دهد چگونه این سرود هویتهای نژادی را تداوم بخشیده، ایجاد کرده و به چالش کشیده است. با مطالعات موردی از چین و برزیل تا سورینام و آفریقای جنوبی. آنها سرود را به عنوان محصول امپریالیسم و استعمار شهرک نشینان و به عنوان وسیله ای برای سرکوب صوتی و/یا مقاومت در داخل و خارج از محیط های جماعت بررسی می کنند. این جلد ادعا می کند که سنت زنده سرود سرایی، با پیوندهایش با قرن ها مأموریت جهانی مسیحی، لنز مناسبی برای بررسی مذاکرات محلی و جهانی نژاد، قدرت و هویت است. این برای محققان علاقه مند به دین، موسیقی، نژاد و پسااستعمار مرتبط خواهد بود.
Hymns and Race examines how the hymn, historically and today, has reinforced, negotiated, and resisted constructions of race. It brings together diverse perspectives from musicology, ethnomusicology, theology, anthropology, performance studies, history and postcolonial scholarship to show how the hymn has perpetuated, generated, and challenged racial identities.The global range of contributors cover a variety of historical and geographical contexts, with case studies from China and Brazil to Suriname and South Africa. They explore the hymn as a product of imperialism and settler colonialism, and as a vehicle for sonic oppression and/or resistance, within and beyond congregational settings. The volume contends that the lived tradition of hymn-singing, with its connections to centuries of global Christian mission, is a particularly apt lens for examining both local and global negotiations of race, power, and identity. It will be relevant for scholars interested in religion, music, race and postcolonialism.
Cover Half Title Series Title Copyright Contents List of Figures List of Tables Acknowledgments Notes on Contributors 1 Introduction: Constructing Hymns and Race 2 Tonic Sol-fa Abroad: Missionaries, Hymn-Singing, and Indigenous Communities 3 Global Mobility: Hymns and Worship Practices in the Miao (Hmong) Ethnic Group of Southwest China 4 Complicating the Analysis of Chinese Christian Hymns: White Racial Frameworks in the Works of Emily Kathleen Hooper (胡秉道 Hu Bingdao, 1878–1974) 5 “Wash the Ethiop White”: Whiteness and Salvation in the Hymns of Charles Wesley 6 Colonialism, Anglican Ritualism, and Xhosa Hymnody: The Training, Career, and Contribution of Reverend Daniel Malgas 7 We Become What We Sing: Hymnody as Control 8 Co-Writing a Hymn for Liberation 9 Performing Race and Place through Congregational Singing: Perspectives from South Brazil 10 Translation and Endurance: Cherokee Hymnody and the Acculturation of Christianity 11 Sounding Coloniality/Voicing Resistance 12 Decolonizing a Hymn through Its Mobility: A Case of Re-Location and Altered Musical Aesthetics 13 Hymns as Heritage: Decolonizing Javanese Music and Culture in Paramaribo, Suriname 14 Reconstructing Hymn Canons through International Partnership: The Nigerian Christian Songs Project as Cultural Archive, Pedagogical Tool, and Decolonial Resource Afterword: Singing Down the Dividing Walls Index