دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: Tapati Guha-Thakurta (editor). Vazira Zamindar (editor)
سری:
ISBN (شابک) : 1009380478, 9781009380478
ناشر: Cambridge University Press
سال نشر: 2023
تعداد صفحات: [443]
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 25 Mb
در صورت ایرانی بودن نویسنده امکان دانلود وجود ندارد و مبلغ عودت داده خواهد شد
در صورت تبدیل فایل کتاب How Secular Is Art?: On the Politics of Art, History and Religion in South Asia به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب هنر چقدر سکولار است؟: درباره سیاست هنر، تاریخ و دین در جنوب آسیا نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
این کتاب به عنوان دعوتی برای بازجویی از شیوه سکولار هنر، هر دو مقوله «هنر» و «سکولار» را در مفاهیم نظری و تاریخی آنها متزلزل میکند. این دوتاییهای زمانی، مکانی و فرهنگی بین «مقدس» و «سکولار» را که دانش تاریخی هنر و همچنین عملکرد هنری را شکل دادهاند، زیر سوال میبرد. تمام مقالات در اینجا بر مفهومی از یک منطقه، خواه آن را آسیای جنوبی یا شبه قاره هند بنامیم، لنگر میاندازند - منطقهای که با تاریخهای تجزیه، تشکیلهای دولتی و ناسیونالیسمهای مذهبی شکاف خورده است، اما همچنان یک مکان جمعی را ارائه میدهد که از آن میتوان با مردم صحبت کرد. رشته های هنر و جهان های دانشی که در آنها تعبیه شده است. این کتاب میپرسد: چگونه نامهای مذهبی هنر و معماری پیشامدرن و اشکال جدید تجدید حیات آنها در شمایلنگاریها و بناهای تاریخی معاصر را پیچیده کنیم؟ چگونه میتوانیم افکار عمومی و سیاسی را دوباره مفهومسازی کنیم، زیرا رقابتهای آتشین و شیوههای کیوریتوری جدید معنای هنر را در فضاهای رو به رشد موزهها، گالریها، دوسالانهها و جشنوارهها دوباره پیکربندی میکنند؟ چگونه میتوانیم درهمتنیدگی عمیق هنر آسیای جنوبی با سیاستهای حال حاضر را درک کنیم؟
As an invitation to interrogate the secular modality of art, the book unsettles both the categories of 'art' and 'secular' in their theoretical and historical implications. It questions the temporal, spatial and cultural binaries between the 'sacred' and the 'secular' that have shaped art historical scholarship as well as artistic practice. All the essays here are anchored in a conception of a region, whether we call it South Asia or the Indian subcontinent – one, fissured by histories of partition, state formations and religious nationalisms, but still offering a collective site from which to speak to the disciplines of art and the knowledge worlds in which they are embedded. The book asks: How do we complicate the religious designations of pre-modern art and architecture and the new forms of their resurgence in contemporary iconographies and monuments? How do we re-conceptualize the public and the political, as fiery contestations and new curatorial practices reconfigure the meaning of art in the proliferating spaces of museums, galleries, biennales and festivals? How do we understand South Asian art's deep entanglements with the politics of the present?