ورود به حساب

نام کاربری گذرواژه

گذرواژه را فراموش کردید؟ کلیک کنید

حساب کاربری ندارید؟ ساخت حساب

ساخت حساب کاربری

نام نام کاربری ایمیل شماره موبایل گذرواژه

برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید


09117307688
09117179751

در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید

دسترسی نامحدود

برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند

ضمانت بازگشت وجه

درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب

پشتیبانی

از ساعت 7 صبح تا 10 شب

دانلود کتاب Hollywood Incoherent: Narration in Seventies Cinema

دانلود کتاب هالیوود ناهماهنگ: روایت در سینمای دهه هفتاد

Hollywood Incoherent: Narration in Seventies Cinema

مشخصات کتاب

Hollywood Incoherent: Narration in Seventies Cinema

ویرایش:  
نویسندگان:   
سری:  
ISBN (شابک) : 0292722796, 9780292722798 
ناشر: University of Texas Press 
سال نشر: 2010 
تعداد صفحات: 289 
زبان: English 
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) 
حجم فایل: 2 مگابایت 

قیمت کتاب (تومان) : 53,000



ثبت امتیاز به این کتاب

میانگین امتیاز به این کتاب :
       تعداد امتیاز دهندگان : 22


در صورت تبدیل فایل کتاب Hollywood Incoherent: Narration in Seventies Cinema به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.

توجه داشته باشید کتاب هالیوود ناهماهنگ: روایت در سینمای دهه هفتاد نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.


توضیحاتی در مورد کتاب هالیوود ناهماهنگ: روایت در سینمای دهه هفتاد

در دهه 1970، هالیوود یک موج خلاقانه را تجربه کرد و با فیلم‌هایی که شیوه‌های سنتی داستان‌گویی را به چالش می‌کشید، عصر جدیدی را در سینمای آمریکا گشود. کارگردانانی مانند مارتین اسکورسیزی، رابرت آلتمن، ویلیام فریدکین، استنلی کوبریک، وودی آلن و فرانسیس فورد کاپولا با الهام از سینمای هنری اروپا و آسیا و همچنین تاریخ نبوغ روایی خود هالیوود، هماهنگی سینمای سنتی هالیوود را تضعیف کردند و برخی از آنها را خلق کردند. بهترین فیلم های تاریخ سینمای آمریکا منتقدان قبلاً این فیلم‌ها را پاسخی به تحولات فرهنگی و سیاسی دهه 1970 می‌دانستند، اما تا به حال هیچ‌کس بررسی نکرده بود که چگونه طراحی روایی مبتکرانه این دوره یکی از دستاوردهای هنری بزرگ سینمای آمریکا را نشان می‌دهد. در هالیوود ناسازگار، تاد برلینر پیشنهاد می‌کند. اولین تحلیل کامل از ابداعات روایی و سبکی سینمای دهه هفتاد و تأثیر آن بر فیلمسازی معاصر آمریکا. او نه فقط فیلم‌های غیرعادی را بررسی می‌کند - نشویل. راننده تاکسی؛ یک پرتقال ساعتی؛ پدرخوانده، قسمت دوم; و فیلم‌های جان کاساوتیس - اما همچنین فیلم‌های تجاری رایج، از جمله جن‌گیر، پدرخوانده، اتصال فرانسوی، ویلی ونکا و کارخانه شکلات‌سازی، بعد از ظهر روز سگ، محله چینی‌ها، خرس‌های اخبار بد، پاتون، همه مردان رئیس‌جمهور، آنی هال و بسیاری دیگر. برلینر با تحلیل‌های تجدیدنظرطلب متقاعدکننده، محوریت این دوره را در تاریخ توسعه رسمی هالیوود نشان می‌دهد و نشان می‌دهد که چگونه فیلم‌های دهه هفتادی نقطه عطف کلیدی بین شیوه‌های داستان‌گویی دوران استودیو و سینمای مدرن آمریکا را نشان می‌دهند.


توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی

In the 1970s, Hollywood experienced a creative surge, opening a new era in American cinema with films that challenged traditional modes of storytelling. Inspired by European and Asian art cinema as well as Hollywood's own history of narrative ingenuity, directors such as Martin Scorsese, Robert Altman, William Friedkin, Stanley Kubrick, Woody Allen, and Francis Ford Coppola undermined the harmony of traditional Hollywood cinema and created some of the best movies ever to come out of the American film industry. Critics have previously viewed these films as a response to the cultural and political upheavals of the 1970s, but until now no one has explored how the period's inventive narrative design represents one of the great artistic accomplishments of American cinema.In Hollywood Incoherent, Todd Berliner offers the first thorough analysis of the narrative and stylistic innovations of seventies cinema and its influence on contemporary American filmmaking. He examines not just formally eccentric films--Nashville; Taxi Driver; A Clockwork Orange; The Godfather, Part II; and the films of John Cassavetes--but also mainstream commercial films, including The Exorcist, The Godfather, The French Connection, Willy Wonka and the Chocolate Factory, Dog Day Afternoon, Chinatown, The Bad News Bears, Patton, All the President's Men, Annie Hall, and many others. With persuasive revisionist analyses, Berliner demonstrates the centrality of this period to the history of Hollywood's formal development, showing how seventies films represent the key turning point between the storytelling modes of the studio era and those of modern American cinema.





نظرات کاربران