دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: Anna Morcom
سری:
ISBN (شابک) : 0754651983, 9780754651987
ناشر: Ashgate
سال نشر: 2007
تعداد صفحات: 306
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 6 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Hindi Film Songs and the Cinema به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب آهنگ های فیلم هندی و سینما نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
از زمان آغاز آنها در دهه 1930، فیلم ها و آهنگ های فیلم هندی بر فرهنگ عمومی هند در هند تسلط یافتند و همچنین حضور خود را در بسیاری از زمینه های جهانی به شدت احساس کردند. آهنگ های فیلم هندی از یک سو بسیار استاندارد شده و از سوی دیگر بسیار التقاطی توصیف شده اند. آنا مورکوم با تجزیه و تحلیل آهنگ های فیلم در زمینه سینمایی به بسیاری از تناقضات عجیب و غریب و اسطوره های نه تنها آهنگ های فیلم هندی بلکه در سینمای هندی نیز می پردازد. در حالی که حضور ترانهها در فیلمهای هندی معمولاً بهعنوان «صرفاً تجاری» رد میشود، این کتاب نشان میدهد که از نظر فرآیند تولید، سبک موسیقی و زندگی تجاری، این فیلم اصلی است که آهنگهای فیلم را شکل میدهد و تعریف میکند. موفقیت آنها به جای برعکس. در حالی که آهنگهای فیلم همچنان پیشروترین ژانر موسیقی عامهپسند هند را تشکیل میدهند، آهنگهای فیلم نیز سکانسهای موقعیتی و نمایشی هستند که ذاتاً از نظر سبک و مفهوم چند رسانهای هستند. این کتاب به طور منحصربهفردی مبتنی بر تجزیه و تحلیل دقیق موسیقایی و بصری آهنگهای فیلم هندی، سکانسهای آهنگ و فیلمها و همچنین انبوهی از مطالب قومنگاری از صنایع فیلم و موسیقی هندی است. یافتههای آن به روشهای بسیار بدیع برای تماشای آهنگهای فیلم هندی، نقش کلیدی آنها در سینمای هندی، و چگونگی تأثیر این امر بر زندگی گستردهتر آنها در هند و سراسر جهان منجر میشود. برای محققانی که به دنبال درک آهنگ های فیلم هندی و سینمای هندی هستند، ضروری است. همچنین سهم عمده ای در موسیقی عامه پسند، فرهنگ عامه پسند، مطالعات موسیقی فیلم و اتنوموسیکولوژی، رسیدگی به مسائل مربوط به تولید فرهنگی، (چند رسانه ای) و استفاده بین فرهنگی از موسیقی در سینمای هندی دارد. این کتاب هم برای متخصصان موسیقی و هم برای مخاطبان وسیع تری فراهم می کند.
Since their beginnings in the 1930s, Hindi films and film songs have dominated Indian public culture in India, and have also made their presence felt strongly in many global contexts. Hindi film songs have been described on the one hand as highly standardized and on the other as highly eclectic. Anna Morcom addresses many of the paradoxes eccentricities and myths of not just Hindi film songs but also of Hindi cinema by analysing film songs in cinematic context. While the presence of songs in Hindi films is commonly dismissed as 'purely commercial', this book demonstrates that in terms of the production process, musical style, and commercial life, it is most powerfully the parent film that shapes and defines the film songs and their success rather than the other way round. While they constitute India's still foremost genre of popular music, film songs are also situational, dramatic sequences, inherently multi-media in style and conception. This book is uniquely grounded in detailed musical and visual analysis of Hindi film songs, song sequences and films as well as a wealth of ethnographic material from the Hindi film and music industries. Its findings lead to highly novel ways of viewing Hindi film songs, their key role in Hindi cinema, and how this affects their wider life in India and across the globe. It will be indispensable to scholars seeking to understand both Hindi film songs and Hindi cinema. It also forms a major contribution to popular music, popular culture, film music studies and ethnomusicology, tackling pertinent issues of cultural production, (multi-)media, and the cross-cultural use of music in Hindi cinema. The book caters for both music specialists as well as a wider audience.
Cover Half Title Title Page Copyright Page Contents List of Figures List of Music Examples Preface Acknowledgments 1 The Cinematic Study of Hindi Film Songs Introduction Previous scholarship on Hindi film songs The ‘reel’ world of Hindi film songs Fieldwork Outline 2 The Production Process of Hindi Film Songs The production process of the Hindi film Composing the songs Musical traditions The role of the parent film The role of musical and cinematic tradition and convention Recording Audio Value Filming the songs Conclusions 3 The Musical Style of Hindi Film Songs Arnold’s analysis of film song style Musical structure Rhythm and meter Scale Patterns Predominance of vocal melody Orchestration Vocal style Eclecticism A degree of fantasy and unauthenticity What is film song style? The cinematic dimension of film song style Cinematic situation in film songs The historical development of film song style in cinematic context The uniqueness of film song style Situational changes Background music in Hindi film songs A uniquely cinematic and multimedia style The double life of film songs 4 Music, Narrative and Meaning in Hindi Films An understanding between Bollywood and Hollywood? Western and Hollywood music in Hindi films – some examples Musical Universals? Some remarks on music and meaning Beyond Hollywood hegemony Patterns in the use of Western music in Hindi films Narrative stasis versus progression in Hindi film music Scenes of disturbance and distortion Concluding remarks 5 The Commercial Life of Hindi Film Songs The first few years of sound film The early 1930s to the mid-1980s – The gramophone era Film songs on gramophone record The marketing of film songs in the gramophone era The commercial profitability of film song during the gramophone era The 1980s-2000: The cassette revolution and the spread of television The impact of cassettes The marketing of film songs in the cassette era The profitability of film songs in the cassette era 2000 and beyond: From boom to bust Concluding remarks 6 The Audience Reception of Hindi Film Songs in and beyond the Parent Film The popularity of film songs Audience contact with film songs The primary release of film songs The secondary release of film songs The appropriation of film songs by audiences Film songs in everyday life. With the song Yah dosti from Sholay (1975), he continues From keen amateurs to professionals and aspiring professionals Film songs and traditional musical genres Concluding remarks Conclusions Bibliography Filmography List of Interviews Glossary of Indian Terms Index