دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش: نویسندگان: Hegel. Georg Wilhelm Friedrich, Moland. Lydia L سری: ISBN (شابک) : 9780190847333, 9780190847326 ناشر: Oxford University Press سال نشر: 2019 تعداد صفحات: xvii, 333 pages, 4 unnumbered pa زبان: English فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 22 Mb
در صورت تبدیل فایل کتاب Hegel's aesthetics: the art of idealism به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب زیبایی شناسی هگل: هنر ایده آلیسم نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
"هگل به عنوان "پدر تاریخ هنر" شناخته میشود، اما پژوهشهای اخیر نقشهای او را نادیده گرفته است. این اولین تفسیر جامع از فلسفه هنر هگل به زبان انگلیسی در سی سال گذشته است. در تحلیلی جدید از بدنام هگل. پایاننامه هنر، زیباییشناسی هگل ضروری بودن زیباییشناسی هگل را برای درک ایدهآلیسم فلسفی او نشان میدهد و ادعای جدیدی را درباره روایت او از تجربه زیباییشناختی ارائه میکند. معماری، مجسمهسازی، نقاشی، موسیقی، و شعر - با شرایط خاص خود، بینشهای جدیدی را در مورد نظریههای او در مورد ادراک، احساس، خودخواهی و آزادی باز میکند. این رویکرد جدید به فلسفه هگل اجازه میدهد تا با نظریههای زیباییشناسی مدرن درگیر شود و امکانات جدیدی را برای به کارگیری باز کند. زیبایی شناسی هگل تا هنر معاصر مولاند بیشتر تحلیل بحث برانگیز خود از هنر نمادین، کلاسیک و رمانتیک را از طریق روشن کردن نمونه های هگل از هر یک روشن می کند. این کتاب با ترکیب منابع جدید در دسترس از سخنرانیهای هگل در مورد هنر، درک ما را از آثار هنری خاصی که هگل مورد بحث قرار میدهد و همچنین نظریههایی را که او رد میکند، گسترش میدهد. زیباییشناسی هگل بیشتر استدلالهای او را در فلسفهپردازی شدید درباره هنر در میان معاصرانش، از جمله کانت، لسینگ، هردر، شلینگ و برادران شلگل قرار میدهد. در نهایت، کتاب دیدگاهی غنی از بنیاد ایده های او در مورد هنر و دامنه کاربرد آنها ارائه می دهد و هگل را به عنوان یکی از مهمترین نظریه پردازان هنر در تاریخ فلسفه تأیید می کند.»--
"Hegel is known as "the father of art history," yet recent scholarship has overlooked his contributions. This is the first comprehensive interpretation of Hegel's philosophy of art in English in thirty years. In a new analysis of Hegel's notorious "end of art" thesis, Hegel's Aesthetics shows the indispensability of Hegel's aesthetics for understanding his philosophical idealism and introduces a new claim about his account of aesthetic experience. 0In a departure from previous interpretations, Lydia Moland argues for considering Hegel's discussion of individual arts-architecture, sculpture, painting, music, and poetry-on their own terms, unlocking new insights about his theories of perception, feeling, selfhood, and freedom. This new approach allows Hegel's philosophy to engage with modern aesthetic theories and opens new possibilities for applying Hegel's aesthetics to contemporary art. Moland further elucidates his controversial0analysis of symbolic, classical, and romantic art through clarifying Hegel's examples of each. By incorporating newly available sources from Hegel's lectures on art, this book widely expands our understanding of the particular artworks Hegel discusses as well as the theories he rejects. Hegel's Aesthetics further situates his arguments in the intense philosophizing about art among his contemporaries, including Kant, Lessing, Herder, Schelling, and the Schlegel brothers. 0Ultimately, the book offers a rich vision of the foundation of his ideas about art and the range of their application, confirming Hegel as one of the most important theorists of art in the history of philosophy."--