دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
دسته بندی: فیزیک ویرایش: نویسندگان: Myles W. Jackson سری: Transformations: Studies in the History of Science and Technology ISBN (شابک) : 9780262101165, 0262101165 ناشر: The MIT Press سال نشر: 2006 تعداد صفحات: 407 زبان: English فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 3 مگابایت
کلمات کلیدی مربوط به کتاب سه گانه های هماهنگ: فیزیکدانان، موسیقیدانان و سازندگان ساز در آلمان قرن نوزدهم (تحولات: مطالعات تاریخ علم و فناوری): فیزیک، تاریخچه فیزیک
در صورت تبدیل فایل کتاب Harmonious Triads: Physicists, Musicians, and Instrument Makers in Nineteenth-Century Germany (Transformations: Studies in the History of Science and Technology) به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب سه گانه های هماهنگ: فیزیکدانان، موسیقیدانان و سازندگان ساز در آلمان قرن نوزدهم (تحولات: مطالعات تاریخ علم و فناوری) نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
از نظر تاریخی، موسیقی برای مدت طولانی به عنوان هنر و علم طبقه بندی می شد. جنبههای موسیقی - از ریاضیات تنظیم تا موسیقی کرات آسمانی - عمدتاً تا قرن هفدهم به عنوان علم مورد مطالعه قرار میگرفت. در قرن نوزدهم، اگرچه دانشمندان نسبت به فیلسوفان طبیعی قرنهای پیشین علاقه کمتری به موسیقی حوزهها داشتند، اما همچنان متعهد به درک دنیای نوازندگان اجراکننده و سازهای آنها بودند. مایلز جکسون در سهگانههای هماهنگ، روابط فیزیکدانان، موسیقیدانان و سازندگان ساز را در آلمان قرن نوزدهم تحلیل میکند. آلات موسیقی سیستمهای آزمایشی را در اختیار فیزیکدانان قرار داد و تحقیقات فیزیکدانان مستقیماً به پیشرفتهایی در تولید آلات موسیقی منجر شد و به نوازندگان در اجراهایشان کمک کرد. موسیقی همچنین منبعی فرهنگی در اختیار دانشمندان قرار داد که باعث ایجاد آشنایی و همکاری در آینده شد. جکسون از آزمایشهایی در ارتعاشات صوتی که منجر به اختراع آلات موسیقی شد بحث میکند و کار با پدیدههای آدیاباتیک را توصیف میکند که منجر به بهبود لوله نی شد که توسط سازندگان اندام استفاده میشد. . او همکاریهای فیزیکدانان و مکانیکها را با هدف استانداردسازی ضرب و شنود بررسی میکند و بحثهایی را برانگیخته از استانداردسازی کیفیتهای زیباییشناختی میداند. او اهمیت برای دانشمندان جوامع کر را به عنوان وسیله ای برای زندگی اجتماعی و وحدت فرهنگی توصیف می کند. در نهایت، او موضوعی را مطرح می کند که هم فیزیکدانان و هم موسیقیدانان آن دوران را به خود مشغول کرده است: آیا فیزیکدانان می توانند با استفاده از اصول جهانی مکانیک، مهارت موسیقی را توضیح دهند؟ آیا استعداد یک پاگانینی یا یک لیست به نحوی قابل اندازهگیری بود؟ بررسی تاریخی جکسون از سوالات در تقاطع موسیقی و فیزیک به ما نشان می دهد که چگونه هر رشته به شکل گیری دیگری کمک می کند.
Historically, music was long classified as both art and science. Aspects of music--from the mathematics of tuning to the music of the celestial spheres--were primarily studied as science until the seventeenth century. In the nineteenth century, although scientists were less interested in the music of the spheres than the natural philosophers of earlier centuries, they remained committed to understanding the world of performing musicians and their instruments. In Harmonious Triads, Myles Jackson analyzes the relationship of physicists, musicians, and instrument makers in nineteenth-century Germany. Musical instruments provided physicists with experimental systems, and physicists' research led directly to improvements in musical-instrument manufacture and assisted musicians in their performances. Music also provided scientists with a cultural resource, which forged acquaintances and future collaborations.Jackson discusses experiments in acoustical vibrations that led to the invention of musical instruments and describes work with adiabatic phenomena that resulted in the improvement of the reed pipe, used by organ builders. He examines the collaborations of physicists and mechanicians aimed at standardizing beat and pitch and considers debates stirred by the standardization of aesthetic qualities. He describes the importance for scientists of choral societies as a vehicle for social life and cultural unity. Finally, he discusses a subject that occupied both physicists and musicians of the era: Could physicists, using the universal principles of mechanics, explain musical skill? Was the virtuosity of a Paganini or a Liszt somehow quantifiable? Jackson's historical consideration of questions at the intersection of music and physics shows us how each discipline helped shape the other.
Contents......Page 8
Acknowledgments......Page 10
1 Introduction......Page 12
2 E. F. F. Chladni: The Nodal Point between Acoustician and Musical-Instrument Maker......Page 24
3 Singing Savants: Music for the Volk......Page 56
4 The Organic versus the Mechanical......Page 86
5 Wilhelm Weber, Reed Pipes, and Adiabatic Phenomena......Page 122
6 The Fetish of Precision I: Scheibler’s Tonometer and Tuning Technique......Page 162
7 The Fetish of Precision II: Standardizing Music......Page 194
8 Physics, Machines, and Musical Pedagogy......Page 242
Appendix......Page 292
Notes......Page 294
Glossary......Page 360
References......Page 362
Index......Page 400