دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش: [1 ed.] نویسندگان: Hargreaves. David John, MacDonald. Raymond A. R., Miell. Dorothy سری: ISBN (شابک) : 0199679487, 0191092347 ناشر: Oxford University Press سال نشر: 2017 تعداد صفحات: 864 [897] زبان: English فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 10 Mb
در صورت تبدیل فایل کتاب Handbook of musical identities به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب کتابچه راهنمای هویت های موسیقی نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
موسیقی یک کانال فوق العاده قدرتمند است که از طریق آن افراد
هویت شخصی و اجتماعی خود را توسعه می دهند. از موسیقی برای
برقراری ارتباط با احساسات، افکار، اظهارات سیاسی، روابط اجتماعی
و عبارات فیزیکی استفاده می شود. اما، همانطور که زبان می تواند
واسطه ساخت و مذاکره هویت های در حال توسعه باشد، موسیقی نیز می
تواند وسیله ارتباطی باشد که از طریق آن جنبه هایی از هویت مردم
ساخته می شود. موسیقی میتواند تأثیر عمیقی بر حس هویت، ارزشها و
باورهای ما داشته باشد، چه از موسیقی راک، چه موسیقی کلاسیک یا
جاز.
هویتهای موسیقی (مکدونالد، هارگریوز و میل، 2002) منحصر به فرد
بودن در یکی از اولین کتاب هایی است که این موضوع جذاب را بررسی
می کند. این کتاب جدید گسترش و رشد قابل توجه در مطالعه هویت های
موسیقایی را از زمان انتشار اثر قبلی مستند می کند. ویراستاران سه
ویژگی اصلی رویکردهای روانشناختی کنونی به هویتهای موسیقایی را
شناسایی میکنند که به تعریف، توسعه، و شناسایی تفاوتهای فردی
مربوط میشود، و همچنین چهار زمینه اصلی زندگی واقعی که در آن
هویتهای موسیقایی مورد بررسی قرار گرفتهاند، یعنی در موسیقی و
موسیقی. موسسات آموزش جوامع جغرافیایی خاص و بهداشت و رفاه. این
چارچوب مفهومی، منطق ساختار کتاب راهنما را فراهم می کند.
کتاب به هفت بخش اصلی تقسیم شده است. رویکرد اول، رویکردهای
جامعهشناختی، گفتمانی و روایی، شامل چندین گزارش نظری کلی از
هویتهای موسیقی از این منظر، و نیز برخی تحقیقات خاصتر است. بخش
اصلی دوم و سوم به طور عمیق به دو موضوع از سه موضوع روانشناختی
که در بالا توضیح داده شد، یعنی رشد و تفاوتهای فردی در هویتهای
موسیقیایی میپردازد. بخشهای اصلی چهارم، پنجم و ششم، سه مورد از
زمینههای واقعی زندگی را که در بالا مشخص شد، دنبال میکنند،
یعنی مؤسسات و پزشکان موسیقی، آموزش، و سلامت و رفاه. هفتمین و
آخرین بخش اصلی کتاب راهنما - مطالعات موردی - شامل فصلهایی است
که به هویتهای موسیقی خاص در زمانها، مکانها یا زمینههای خاص
میپردازد.
گستره و گستردگی چند رشته ای محتویات هندبوک منعکس کننده تغییرات
سریعی است که در موسیقی، فناوری دیجیتال و نقش آنها در جامعه به
طور کلی در حال وقوع است، به طوری که مطالعه هویت موسیقی احتمالاً
در آینده حتی بیشتر تکثیر شود.
Music is a tremendously powerful channel through which people
develop their personal and social identities. Music is used to
communicate emotions, thoughts, political statements, social
relationships, and physical expressions. But, just as language
can mediate the construction and negotiation of developing
identities, so music can also be a means of communication
through which aspects of peoples identities are constructed.
Music can have a profound influence on our developing sense of
identity, our values, and our beliefs, be it from rock music,
classical music, or jazz.
Musical identities (MacDonald, Hargreaves and Miell, 2002) was
unique in being in being one of the first books to explore this
fascinating topic. This new book documents the remarkable
expansion and growth in the study of musical identities since
the publication of the earlier work. The editors identify three
main features of current psychological approaches to musical
identities, which concern their definition, development, and
the identification of individual differences, as well as four
main real-life contexts in which musical identities have been
investigated, namely in music and musical institutions specific
geographical communities education and in health and
well-being. This conceptual framework provides the rationale
for the structure of the Handbook.
The book is divided into seven main sections. The first,
Sociological, discursive and narrative approaches, includes
several general theoretical accounts of musical identities from
this perspective, as well as some more specific investigations.
The second and third main sections deal in depth with two of
the three psychological topics described above, namely the
development of and individual differences in musical
identities. The fourth, fifth and sixth main sections pursue
three of the real-life contexts identified above, namely
Musical institutions and practitioners, Education, and Health
and well-being. The seventh and final main section of the
Handbook - Case studies - includes chapters which look at
particular musical identities in specific times, places, or
contexts.
The multidisciplinary range and breadth of the Handbooks
contents reflect the rapid changes that are taking place in
music, in digital technology, and in their role in society as a
whole, such that the study of musical identity is likely to
proliferate even further in the future.
Content: EDITORS' INTRODUCTION
SOCIOLOGICAL, DISCURSIVE AND NARRATIVE APPROACHES
DEVELOPMENT
INDIVIDUAL DIFFERENCES
MUSICAL INSTITUTIONS AND PRACTITIONERS
EDUCATION
HEALTH AND WELL-BEING
CASE STUDIES