دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
دانلود کتاب Greek art and aesthetics in the Fourth Century B.C
دانلود کتاب هنر و زیبایی شناسی یونانی در قرن چهارم قبل از میلاد
مشخصات کتاب
Greek art and aesthetics in the Fourth Century B.C
ویرایش:
نویسندگان: Childs. William A. P
سری:
ISBN (شابک) : 9780691176468, 0691176469
ناشر: Department of Art and Archaeology
سال نشر: 2018
تعداد صفحات: 517
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 185 مگابایت
قیمت کتاب (تومان) : 38,000
کلمات کلیدی مربوط به کتاب هنر و زیبایی شناسی یونانی در قرن چهارم قبل از میلاد: زیبایی شناسی، باستان، هنر و فلسفه، هنر و فلسفه--یونان--تاریخ، هنر، یونان، هنر، یونان---تاریخ، فلسفه، باستان،، تاریخ، هنر، یونان - تاریخ، هنر و فلسفه - یونان - - تاریخ، یونان
در صورت تبدیل فایل کتاب Greek art and aesthetics in the Fourth Century B.C به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب هنر و زیبایی شناسی یونانی در قرن چهارم قبل از میلاد نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
توضیحاتی در مورد کتاب هنر و زیبایی شناسی یونانی در قرن چهارم قبل از میلاد
مقدمه -- شواهد، قسمت 1 اصل و گاهشماری -- شواهد، نسخه های قسمت 2 -- مسائل کلی سبک در مجسمه سازی و نقاشی -- فرم و مجسمه سازی ارائه -- مجسمه سازی معماری فرم و ارائه -- شمایل نگاری -- سبک و معنا -- پذیرش -- نتیجه‌گیری. «هنر و زیبایی‌شناسی یونان در قرن چهارم پیش از میلاد، خصوصیات گسترده هنری تولید شده در این دوره را تجزیه و تحلیل می‌کند، و تحلیل و تفسیری عمیق از بسیاری از نمونه‌های برجسته مجسمه‌سازی و نقاشی ارائه می‌دهد. ویلیام ا. همان‌طور که چایلدز نشان می‌دهد، هنر این دوره از بسیاری جهات با تحقیقات فلسفی افلاطون و معاصرانش در مورد ماهیت هنر مطابقت دارد و از احساس ناامنی معاصر و عبادت دینی تازه سخن می‌گوید. چایلدز با بررسی تحولات رسمی و نمادین در مجسمه سازی و نقاشی، بررسی می کند که چگونه کیفیت حساس و بیانی این آثار به طور یکپارچه دوره های کلاسیک و هلنیستی را بدون گسست قابل ملاحظه ای در کاوش مداوم شرایط انسانی به هم پیوند می دهد. موضوع فراگیر دیگر مربوط به ماهیت "سبک به عنوان مفهوم بیان" است، موضوعی که با توجه به سبک ها و کارکردهای فزاینده متعدد هنر یونانی قرن چهارم اهمیت بیشتری می یابد. Childs همچنین نشان می دهد که چگونه رنگ و فرم آثار غیب را تداعی می کند و شخصیت عمیق افراد و جهان فیزیکی را آشکار می کند.» -- توضیحات ناشر.
توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی
Introduction -- The Evidence, Part 1 Originals and Chronology -- The Evidence, Part 2 Copies -- General Issues of Style in Sculpture and Painting -- Form and Presentation Sculpture -- Form and Presentation Architectural Sculpture -- Iconography -- Style and Meaning -- Reception -- Conclusion.;"Greek Art and Aesthetics in the Fourth Century B.C. analyzes the broad character of art produced during this period, providing in-depth analysis of and commentary on many of its most notable examples of sculpture and painting. Taking into consideration developments in style and subject matter, and elucidating political, religious, and intellectual context, William A. P. Childs argues that Greek art in this era was a natural outgrowth of the high classical period and focused on developing the rudiments of individual expression that became the hallmark of the classical in the fifth century. As Childs shows, in many respects the art of this period corresponds with the philosophical inquiry by Plato and his contemporaries into the nature of art and speaks to the contemporaneous sense of insecurity and renewed religious devotion. Delving into formal and iconographic developments in sculpture and painting, Childs examines how the sensitive, expressive quality of these works seamlessly links the classical and Hellenistic periods, with no appreciable rupture in the continuous exploration of the human condition. Another overarching theme concerns the nature of "style as a concept of expression," an issue that becomes more important given the increasingly multiple styles and functions of fourth-century Greek art. Childs also shows how the color and form of works suggested the unseen and revealed the profound character of individuals and the physical world." -- Publisher's description.
فهرست مطالب
Introduction --
The Evidence, Part 1 Originals and Chronology --
The Evidence, Part 2 Copies --
General Issues of Style in Sculpture and Painting --
Form and Presentation Sculpture --
Form and Presentation Architectural Sculpture --
Iconography --
Style and Meaning --
Reception --
Conclusion.
