در صورت تبدیل فایل کتاب Five Lives in Music: Women Performers, Composers, and Impresarios from the Baroque to the Present به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب پنج زندگی در موسیقی: زنان مجری ، آهنگساز و Impresarios از باروک تا به امروز نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
پنج زندگی در موسیقی که نمایانگر
مقطع تاریخی اجرا و آموزش در موسیقی غربی از قرن هفدهم است،
زندگی خصوصی و اجرایی پنج زن برجسته را آشکار می کند.
نوازندگان و آهنگسازان سیسلیا هاپکینز که با ظرافت خوانندگان
را از طریق جنگ سی ساله در اروپای مرکزی، دادگاه های نخبگان
در آلمان، سالن های شهری در پاریس، کنترل آلمان و اتریش توسط
نازی ها، و زندگی موسیقی آمریکایی امروزی، و همچنین تجربیات
شخصی ازدواج، مادری و بیوه شدن راهنمایی می کند. پورتر بینش
های ارزشمندی را در مورد فرهنگی که هر زن در آن فعالیت می کرد
ارائه می دهد.
پورتر با دوشس سوفی-الیزابت براونشوایگ-لوئنبرگ، نوازنده
هارپسیکورد که در قرن هفدهم نیز رهبری می کرد، شروع می کند.
موسیقی دربار آلمان شمالی به عنوان امپرساریو. در خط مقدم
آهنگسازی باروک فرانسه، الیزابت کلود ژاکه د لا گوئر،
آهنگساز، شکاف فرهنگی رو به گسترشی را بین اشراف ورسای و
بورژوازی شهری پاریس پر کرد. یک قرن بعد، ژوزفین لانگ،
پیانیست فوقالعاده با استعداد و آهنگساز فداکار، در زمانهای
مختلف از طریق سالن هنری مهم خود در دنیای رمانتیک آلمانی
لیدر شرکت کرد. سرانجام، قرن بیستم دو زن استثنایی را به وجود
آورد: بارونس ماریا باخ، آهنگساز و پیانیست از طبقه بالای
بورژوازی قرن بیستم وین و محیط موسیقی درخشان آن در عصر
گوستاو مالر، ریچارد اشتراوس، آرنولد شوئنبرگ و اریش
کورنگولد. و آن شاین، یک اعجوبه پیانوی درخشان و دلهرهآمیز
آمریکایی که کارش، امروزه ادامه دارد، اگرچه تا حدی شناخته
شده است، او را به مطالعه با هنرپیشههای افسانهای آرتور
روبینشتاین و میرا هس سوق داد. نامههای منتشر نشده و
بررسیهای مطبوعاتی، مصاحبهها و آرشیوهای موسیقی در ایالات
متحده و اروپا، پورتر وضعیت اجتماعی و اقتصادی هر نوازنده،
تحصیلات و آموزش موسیقی او، انتظارات فرهنگی در سنتها و
محدودیتهای جامعه هر زن و عوامل دیگر را بررسی میکند. پورتر
در سراسر پرترههای پر جنب و جوش و متمرکز این پنج زن،
موضوعات مشترکی، هم شخصی و هم متنی، مییابد که به بحث
گستردهتری در مورد زندگی و حرفه آهنگسازان و نوازندگان زن در
طول قرنها تاریخ موسیقی گسترش مییابد.
Representing a historical cross-section of performance and
training in Western music since the seventeenth century,
Five Lives in Music brings to light
the private and performance lives of five remarkable women
musicians and composers. Elegantly guiding readers through
the Thirty Years War in central Europe, elite courts in
Germany, urban salons in Paris, Nazi control of Germany and
Austria, and American musical life today, as well as
personal experiences of marriage, motherhood, and
widowhood, Cecelia Hopkins Porter provides valuable
insights into the culture in which each woman was active.
Porter begins with the Duchess Sophie-Elisabeth of
Braunschweig-Lueneberg, a harpsichordist who also presided
over seventeenth-century North German court music as an
impresario. At the forefront of French Baroque composition,
composer Elisabeth-Claude Jacquet de La Guerre bridged a
widening cultural gap between the Versailles nobility and
the urban bourgeoisie of Paris. A century later, Josephine
Lang, a prodigiously talented pianist and dedicated
composer, participated at various times in the German
Romantic world of lieder through her important arts salon.
Lastly, the twentieth century brought forth two exceptional
women: Baroness Maria Bach, a composer and pianist of
twentieth-century Vienna's upper bourgeoisie and its
brilliant musical milieu in the era of Gustav Mahler,
Richard Strauss, Arnold Schoenberg, and Erich Korngold; and
Ann Schein, a brilliant and dauntless American piano
prodigy whose career, ongoing today though only partially
recognized, led her to study with the legendary virtuosos
Arthur Rubinstein and Myra Hess.
Mining musical autographs, unpublished letters and
press reviews, interviews, and music archives in the United
States and Europe, Porter probes each musician's social and
economic status, her education and musical training, the
cultural expectations within the traditions and restrictions
of each woman's society, and other factors. Throughout the
lively and focused portraits of these five women, Porter
finds common threads, both personal and contextual, that
extend to a larger discussion of the lives and careers of
female composers and performers throughout centuries of music
history.