دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: Daniel Yacavone
سری:
ISBN (شابک) : 023115769X, 9780231157698
ناشر: Columbia University Press
سال نشر: 2014
تعداد صفحات: 341
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 4 مگابایت
کلمات کلیدی مربوط به کتاب جهان های فیلم: زیبایی شناسی فلسفی سینما: فیلم ویدئو هنر عکاسی هنر تاریخ نقد فیلم طنز سرگرمی مستند تئوری جنبش ها دوره های باستان کلاسیک آرتوری عاشقانه ضربان نسل فمینیست گوتیک رمانتیک دگرباشان جنسی مدرن قرون وسطی مدرنیسم پست مدرنیسم رنسانس شکسپیر سوررئالیسم ادبیات ویکتوریایی ادبیات داستانی علوم اجتماعی زیبایی شناسی فیلسوف
در صورت تبدیل فایل کتاب Film Worlds: A Philosophical Aesthetics of Cinema به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب جهان های فیلم: زیبایی شناسی فلسفی سینما نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
دنیای فیلم اهمیت \"جهانهایی\" را که فیلمهای روایی خلق میکنند آشکار میکند و دیدگاهی بدیع در مورد سینما به عنوان هنر ارائه میدهد. این کتاب با تکیه بر زیباییشناسی و فلسفه هنر در سنتهای قارهای و تحلیلی، و نیز تئوری فیلم کلاسیک و معاصر، رشتههای فکری و تحلیلی متعددی را به هم میپیوندد تا درک جدیدی از بازنمایی فیلمی، تخیلی، بیان، خود انعکاسی ارائه دهد. سبک، و طیف کامل ابعاد عاطفی و نمادین سینما.
به دلیل ماهیت ادراکی، شناختی و عاطفی سینما، همیشه بیش از «دنیای داستانی» و «دنیای داستانی» به عنوان واقعیت های هنری فراگیر و دگرگون کننده نظریه پردازی می شود. به این ترتیب، آنها قادر به پرورش راه های جدید دیدن، احساس و درک تجربه هستند. دنیای فیلم با درگیر شدن با نوشته های ژان میتری، پیر پائولو پازولینی، کریستین متز، دیوید بوردول، ژیل دلوز، و هانس گئورگ گادامر، در میان دیگر متفکران، گزارش تحلیلی نلسون گودمن از نمادین و هنری را گسترش می دهد. «جهانسازی» به سینما، پدیدارشناسی تجربه زیباییشناختی میکل دوفرن، فیلسوف فرانسوی را در رابطه با فیلمها و جهانهای آنها گسترش میدهد و به ابعاد هرمنوتیکی هنر سینمایی میپردازد. این بر آنچه که فیلمسازی و تماشای فیلم سلولوئید و دیجیتال با خلق و تجربه همه هنرها به اشتراک میگذارد، تأکید میکند، در عین حال آنچه را که از نظر زیباییشناختی در تصویر متحرک منحصر به فرد است، تشخیص میدهد. چارچوب حاصل، جنبههای اصلی مواضع رئالیستی و فرمالیستی/نو فرمالیستی را در تئوری فیلم تطبیق میدهد و در عین حال از آنها فراتر میرود و به دنبال گشودن راههای جدید کاوش در مطالعات فیلم و فلسفه فیلم است.
Film Worlds unpacks the significance of the "worlds" that narrative films create, offering an innovative perspective on cinema as art. Drawing on aesthetics and the philosophy of art in both the continental and analytic traditions, as well as classical and contemporary film theory, it weaves together multiple strands of thought and analysis to provide new understandings of filmic representation, fictionality, expression, self-reflexivity, style, and the full range of cinema's affective and symbolic dimensions.
Always more than "fictional worlds" and "storyworlds" on account of cinema's perceptual, cognitive, and affective nature, film worlds are theorized as immersive and transformative artistic realities. As such, they are capable of fostering novel ways of seeing, feeling, and understanding experience. Engaging with the writings of Jean Mitry, Pier Paolo Pasolini, Christian Metz, David Bordwell, Gilles Deleuze, and Hans-Georg Gadamer, among other thinkers, Film Worlds extends Nelson Goodman's analytic account of symbolic and artistic "worldmaking" to cinema, expands on French philosopher Mikel Dufrenne's phenomenology of aesthetic experience in relation to films and their worlds, and addresses the hermeneutic dimensions of cinematic art. It emphasizes what both celluloid and digital filmmaking and viewing share with the creation and experience of all art, while at the same time recognizing what is unique to the moving image in aesthetic terms. The resulting framework reconciles central aspects of realist and formalist/neo-formalist positions in film theory while also moving beyond them and seeks to open new avenues of exploration in film studies and the philosophy of film.
Introduction --
Films and worlds. Worlds within worlds: fictions, narrative, and aesthetic enclosure --
Worlds of symbols. The framework of worlds: symbolization, meaning, and art --
Filmmaking as symbolic transformation --
Ways of cinematic world-making --
Representation, exemplification and reflexivity: an alternative approach to the symbolic dimension of cinematic art --
Worlds of feeling. Forms of feeling: mapping affect and emotions in films --
Cineaesthetic world-feeling and immersion --
Worlds of truth. Toward an existential hermeneutics of film worlds.