Film Noir and the Spaces of Modernity

فیلم نوآر یکی از ماندگارترین میراث دهه های 1940 و 50 هالیوود است. این سبک فیلم پیشگام که پر از شخصیت‌های متقاطع و نامطلوب است، جنبه‌های سایه‌ای از زندگی آمریکایی را در طول دوره‌ای از رفاه و خوش‌بینی فوق‌العاده بررسی کرد. ادوارد دیمندبرگ به طرز قانع‌کننده‌ای نشان می‌دهد که چگونه فیلم نوآر با مدرنیته - به‌ویژه منظر شهری- مشغول است.

اصالت رویکرد دیمندبرگ در بررسی این فیلم‌ها در کنار تحولات تاریخی در معماری نهفته است. ، برنامه ریزی شهری و سیستم های ارتباطی مدرن. او تأیید می کند که نوآر صرفاً بازتابی از مدرنیته نیست، بلکه ادامه مجازی فضاهای کلان شهر است. او به طور قانع کننده ای نشان می دهد که مهیج های تاریک دهه های پس از جنگ هالیوود توسط همان نیروهایی تعیین شده اند که خود شهر را شکل داده اند.

کاوش نمونه‌های کلاسیک فیلم نوآر مانند جنگل آسفالت، غرامت مضاعف، مرا مرگبار ببوس< /i>، و شهر برهنه در کنار بسیاری از آثار کمتر شناخته شده، دیمندبرگ به طرز ماهرانه ای تاریخ فیلم و تاریخ شهری را در هم می آمیزد و در عین حال آثار ریموند چندلر، ادوارد هاپر، زیگفرید کراکائر و هانری لوفور را به خوبی تحلیل می کند. فیلم نوآر و فضاهای مدرنیته، مداخله ای جسورانه در مطالعات فرهنگی و سهم عمده ای در تاریخ فیلم، بحثی را بین محققان سینما، مورخان شهری و دانشجویان فرهنگ مدرن برانگیخته و ستایشگران را مجذوب خود خواهد کرد. یک دوره حیاتی در سینمای آمریکا.

Film noir remains one of the most enduring legacies of 1940s and '50s Hollywood. Populated by double-crossing, unsavory characters, this pioneering film style explored a shadow side of American life during a period of tremendous prosperity and optimism. Edward Dimendberg compellingly demonstrates how film noir is preoccupied with modernity--particularly the urban landscape.

The originality of Dimendberg's approach lies in his examining these films in tandem with historical developments in architecture, city planning, and modern communications systems. He confirms that noir is not simply a reflection of modernity but a virtual continuation of the spaces of the metropolis. He convincingly shows that Hollywood's dark thrillers of the postwar decades were determined by the same forces that shaped the city itself.

Exploring classic examples of film noir such as The Asphalt Jungle, Double Indemnity, Kiss Me Deadly, and The Naked City alongside many lesser-known works, Dimendberg masterfully interweaves film history and urban history while perceptively analyzing works by Raymond Chandler, Edward Hopper, Siegfried Kracauer, and Henri Lefebvre. A bold intervention in cultural studies and a major contribution to film history, Film Noir and the Spaces of Modernity will provoke debate by cinema scholars, urban historians, and students of modern culture--and will captivate admirers of a vital period in American cinema.