Fashionable art

به دلیل دیجیتالی شدن، جهانی شدن و فرهنگ انبوه، آنچه در هنر "مطلوب" و "در لحظه" تلقی می شود به طور فزاینده ای از الگوهای مد پیروی می کند. در حالی که در گذشته سبک‌های هنری همیشه با نشانه‌هایی از مدرنیته خود منعکس می‌شدند، امروز دوسالانه‌ها و بازارهای هنری با چیز بزرگ بعدی، حس بعدی، ایده جدید بعدی تعریف می‌شوند. اما نظرات در مورد اینکه چه چیزی «خوب»، «پیشرو» و «پیش‌گام» است چگونه راهنمایی می‌کند؟ چه چیزی آثار هنری را مد و تجاری می کند؟

هنر مد به طور انتقادی روابط بین هنر، تجارت، سلیقه و ارزش فرهنگی را بررسی می کند. هر فصل یک سبک یا جنبش اصلی را پوشش می‌دهد، از هنر چینی و بومی، کوبیسم و ​​هنر پاپ گرفته تا هویت جایگزین و هنر خارجی، و به بررسی چگونگی شکل‌گیری هنر معاصر از دهه 1970 می‌پردازد. با تکیه بر چارچوب‌های نظری گوناگون، از آدورنو و بوردیو گرفته تا زیمل و ژیژک، گزی و میلنر متخصصان فرهنگی بصری با بحث‌های تاریخی و معاصر در مورد این موضوع پر جنب و جوش درگیر می‌شوند.

در نظر گرفتن دیدگاهی پیچیده از معنا. هنر مد متنی اصلی و کلیدی است که خواندن آن برای دانشجویان و دانش پژوهان تاریخ هنر، مطالعات مد و مد، از مُد به عنوان مرتبط با هنر، در عین حال ارائه نقدهایی از "هنر به مثابه مد" است. فرهنگ مادی.

Owing to digitization, globalization and mass culture, what is deemed 'desirable' and 'of the moment' in art has increasingly followed the patterns of fashion. While in the past artistic styles were always inflected with signs of their modernity, today biennales and art markets are defined by the next big thing, the next sensation, the next new idea. But how do opinions of what is 'good', 'progressive' and 'cutting edge' guide styles? What is it that makes works of art fashionable and commercial?

Fashionable Art critically explores the relationships between art, commerce, taste and cultural value. Each chapter covers a major style or movement, from Chinese and Aboriginal art, Cubism and Pop Art to alternative identity and outsider art, exploring how contemporary art has been shaped since the 1970s. Drawing upon a variety of theoretical frameworks, from Adorno and Bourdieu to Simmel and Zizek, expert visual cultural scholars Geczy and Millner engage with both historical and contemporary debates on this lively topic.

Taking a complex view of the meaning of fashion as it relates to art, while also offering critiques of 'art as fashion', Fashionable Art is an original, key text that will be essential reading for students and scholars of art history, fashion studies and material culture.