دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: Francesco Casetti
سری: Film and Culture Series
ISBN (شابک) : 0231139942, 9780231139946
ناشر: Columbia University Press
سال نشر: 2008
تعداد صفحات: 283
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 2 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Eye of the Century: Film, Experience, Modernity به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب چشم قرن: فیلم، تجربه، مدرنیته نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
آیا این درست است که فیلم در قرن بیستم بیش از هر شکل هنری دیگری با بینش تجربه کرد؟ و چه چشم اندازهایی را امتیاز داد؟ فرانچسکو کازتی، محقق مشهور سینما، در این کتاب درخشان، تجربه سینمایی را در گفتمانهای مدرنیته قرن بیستم قرار میدهد. او پیشنهاد میکند که فیلم یک نگاه منحصربهفرد را تعریف میکند، نه تنها به این دلیل که بسیاری از مهمترین رویدادهای قرن را ثبت میکند، بلکه به این دلیل که نحوه دریافت آنها را تعیین میکند.
کاستی با بررسی ماهیت فیلم به عنوان یک نگاه آغاز میکند. متوسط در عصری که به بیواسطگی، نزدیکی و دسترسی وسواس دارد. او اسطورهها و آیینهایی را که سینما بر روی پرده و در تئاتر ساخته میشود و اینکه چگونه تصاویر و رفتارهای جدیدی ارائه میکنند که به دغدغهها، ایدهها و نظمهای اجتماعی نوظهور پاسخ میدهد، میداند. فیلم همچنین در مذاکره با نیازهای مختلف مدرنیته، مقایسه و متحد کردن محرکهای متضاد، ارائه پاسخهایی در دنیایی که به دلیل تعارض از هم پاشیده شده، و ارضای میل به روزمرگی و همچنین سبکی در زندگی مردم، موفق شد. توانایی برقراری ارتباط، قدرت اطلاعرسانی و ظرفیت مذاکره - اینها سه عاملی هستند که عملکرد و چشمانداز فیلم را تعریف کردند و رسانه را به شکل هنری مرتبط و حیاتی در زمان خود تبدیل کردند.
پس چه چیزی. نوع نگاهی که فیلم ایجاد کرد؟ فیلم نگاهی شخصی را پرورش میدهد که با ظهور دیدگاه گره خورده است، اما همچنین میتواند بیواسطگی واقعیت را بازگرداند. نگاهی پیچیده که در آن واقعیت و تخیل با هم ترکیب شده بودند. نگاهی نافذ، که توسط ماشین به دست میآید، و در عین حال عمیقاً انسانساز. نگاه هیجانانگیز، سرشار از محرکهای ادراکی، اما در عین حال توجه به جهتگیری تماشاگر. و نگاهی غوطه ور، که در عین حفظ حس دوری، این تصور را ایجاد می کند که در دنیای دیده شده است. هر یک از این نگاه ها دو کیفیت متفاوت را با هم ترکیب می کرد و آنها را متعادل می کرد. نتیجه یک سنتز همیشه مبتکرانه بود که می کوشید سازش های واقعی را بدون قربانی کردن پیچیدگی تضاد ایجاد کند. همانطور که کازتی نشان میدهد، فیلم دیدگاهی را ارائه کرد که در نفوذپذیر کردن اضداد، خود را بر اساس یک اصل oxymoronic الگوبرداری کرد. از این نظر، فیلم کلید خواندن و درک تجربه مدرن است.
Is it true that film in the twentieth century experimented with vision more than any other art form? And what visions did it privilege? In this brilliant book, acclaimed film scholar Francesco Casetti situates the cinematic experience within discourses of twentieth-century modernity. He suggests that film defined a unique gaze, not only because it recorded many of the century's most important events, but also because it determined the manner in which they were received.
Casetti begins by examining film's nature as a medium in an age obsessed with immediacy, nearness, and accessibility. He considers the myths and rituals cinema constructed on the screen and in the theater and how they provided new images and behaviors that responded to emerging concerns, ideas, and social orders. Film also succeeded in negotiating the different needs of modernity, comparing and uniting conflicting stimuli, providing answers in a world torn apart by conflict, and satisfying a desire for everydayness, as well as lightness, in people's lives. The ability to communicate, the power to inform, and the capacity to negotiate-these are the three factors that defined film's function and outlook and made the medium a relevant and vital art form of its time.
So what kind of gaze did film create? Film cultivated a personal gaze, intimately tied to the emergence of point of view, but also able to restore the immediacy of the real; a complex gaze, in which reality and imagination were combined; a piercing gaze, achieved by machine, and yet deeply anthropomorphic; an excited gaze, rich in perceptive stimuli, but also attentive to the spectator's orientation; and an immersive gaze, which gave the impression of being inside the seen world while also maintaining a sense of distance. Each of these gazes combined two different qualities and balanced them. The result was an ever inventive synthesis that strived to bring about true compromises without ever sacrificing the complexity of contradiction. As Casetti demonstrates, film proposed a vision that, in making opposites permeable, modeled itself on an oxymoronic principle. In this sense, film is the key to reading and understanding the modern experience.