Entering Cultural Communities: Diversity and Change in the Nonprofit Arts

ویرایش:  
نویسندگان: Prof. Diane Grams,  Prof. Diane Grams,  Prof. Betty Farrell,  Prof. Betty Farrell,  Prof. D. Carroll Joynes,  Prof. David Karraker,  Prof. Morris Fred,  Prof. Wendy Norris  
سری: Rutgers Series - The Public Life of the Arts 
ISBN (شابک) : 0813542162, 9780813542164 
ناشر: Rutgers University Press 
سال نشر: 2008 
تعداد صفحات: 315 
زبان: English 
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) 
حجم فایل: 3 مگابایت 

قیمت کتاب (تومان) : 32,000

سازمان‌های هنری زمانی عمدتاً از میان افراد ثروتمند و تحصیل‌کرده به دنبال حامیان می‌گشتند، اما اکنون چندین دهه است که اهداف خود را اصلاح کرده‌اند، زیرا به دنبال گسترش مخاطبان خود هستند. امروزه موزه‌ها، ارکسترها، شرکت‌های رقص، تئاترها و مراکز فرهنگی اجتماعی سعی می‌کنند افراد مختلفی را در هنر مشارکت دهند. آنها تلاش می کنند تا گروهی از افراد از نظر نژادی و قومی متفاوت را جذب کنند، کسانی که از طیف وسیع تری از پیشینه های اقتصادی، مهاجران جدید، خانواده ها و جوانان هستند.

فصل های این کتاب از مصاحبه با رهبران، کارکنان، داوطلبان، و مخاطبان از هشتاد و پنج سازمان فرهنگی غیرانتفاعی برای بررسی چگونگی تلاش آنها برای افزایش مشارکت و میزان موفقیت آنها. گزارش‌های خودی به فرصت‌ها و چالش‌های موجود در چنین تلاش‌هایی اشاره می‌کند، از اختراع مجدد برنامه‌ها و ایجاد فعالیت‌های جدید، افزودن بخش‌های جدید و پویایی کارکنان، تا مشارکت با گروه‌های جدید. نویسندگان بین شیوه‌های «رابطه‌ای» و «معامله‌ای» تفاوت قائل می‌شوند، اصطلاح اول تلاش‌ها برای ایجاد ارتباط با جوامع محلی و دومی تلاش‌ها برای ایجاد بازارهای مصرفی جدید برای محصولات فرهنگی را توصیف می‌کند. در هر دو مورد، رهبران هنر گزارش می‌دهند که اگرچه سنجش قطعی نتایج مثبت دشوار است، اما تلاش‌های بلندمدت نتایج بهتری نسبت به فعالیت‌های کوتاه‌مدت به همراه دارد.

سازمان‌های مورد بحث شامل سازمان‌های غیرانتفاعی بزرگ، متوسط ​​و کوچک هستند که در مناطق شهری، حومه‌ای، و روستایی-از مؤسسات بزرگی مانند اسمیتسونیان، مرکز هنری واکر، موزه هنرهای زیبا هیوستون، و سمفونی سانفرانسیسکو گرفته تا بسیاری از سازمان‌های فرهنگی که کوچک‌تر هستند، اما اغلب در سطح ملی به دلیل کارهای نوآورانه‌شان شناخته می‌شوند، مانند AS220، مرکز ادبی لافت، مرکز آرموری برای هنرها، آپالشاپ، و مرکز فولکلایف غربی.



----------------- ------------------------------------------------ -------------
درباره نویسندگان:
دایان گرامز استادیار جامعه شناسی در دانشگاه تولین در نیواورلئان است.

بتی فارل، دستیار مدیر برنامه کارشناسی ارشد علوم اجتماعی و مدرس ارشد در دانشگاه شیکاگو، روی جامعه شناسی فرهنگ کار می کند.

Arts organizations once sought patrons primarily from among the wealthy and well educated, but for many decades now they have revised their goals as they seek to broaden their audiences. Today, museums, orchestras, dance companies, theaters, and community cultural centers try to involve a variety of people in the arts. They strive to attract a more racially and ethnically diverse group of people, those from a broader range of economic backgrounds, new immigrants, families, and youth.

The chapters in this book draw on interviews with leaders, staff, volunteers, and audience members from eighty-five nonprofit cultural organizations to explore how they are trying to increase participation and the extent to which they have been successful. The insiders' accounts point to the opportunities and challenges involved in such efforts, from the reinvention of programs and creation of new activities, to the addition of new departments and staff dynamics, to partnerships with new groups. The authors differentiate between "relational" and "transactional" practices, the former term describing efforts to build connections with local communities and the latter describing efforts to create new consumer markets for cultural products. In both cases, arts leaders report that, although positive results are difficult to measure conclusively, long-term efforts bring better outcomes than short-term activities.

The organizations discussed include large, medium, and small nonprofits located in urban, suburban, and rural areasùfrom large institutions such as the Smithsonian, the Walker Art Center, the Museum of Fine Arts Houston, and the San Francisco Symphony to many cultural organizations that are smaller, but often known nationally for their innovative work, such as AS220, The Loft Literary Center, Armory Center for the Arts, Appalshop, and the Western Folklife Center.



--------------------------------------------------------------------------------
About the Authors:
Diane Grams is an assistant professor of sociology at Tulane University in New Orleans.

Betty Farrell, associate director of the M.A. Program in Social Sciences and senior lecturer at The University of Chicago, works on the sociology of culture.