دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش: 1
نویسندگان: Jon Cowans
سری:
ISBN (شابک) : 1421416417, 9781421416410
ناشر: Johns Hopkins University Press
سال نشر: 2015
تعداد صفحات: 448
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 2 مگابایت
کلمات کلیدی مربوط به کتاب فیلم های امپراتوری و بحران استعمار، 1946-1959: تئاتر بازیگری آزمون بازیگری برادوی موزیکالها سیرک کارگردانی تاریخچه تولید نقد تقلید نمایشنامهنویسی عروسکهای عروسکی
در صورت تبدیل فایل کتاب Empire Films and the Crisis of Colonialism, 1946-1959 به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب فیلم های امپراتوری و بحران استعمار، 1946-1959 نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
با استفاده از سینمای عامه پسند از ایالات متحده، بریتانیا و فرانسه، Empire Films and the Crisis of Colonialism، 1946– 1959، نگرش های غرب پس از جنگ را نسبت به استعمار و نژاد بررسی می کند. روابط مورخان در مورد سیاست های بالای استعمار زدایی مطالب زیادی نوشته اند، اما در مورد آنچه شهروندان عادی در مورد از دست دادن امپراتوری های خود فکر می کردند، کم نوشته اند. سینمای عامهپسند منبع اصلی تصاویر مستعمرات را فراهم کرد، و به گفته جان کوانز در این کتاب گسترده، فیلمهایی که افراطهای امپراتوری را به تصویر میکشند به غربیها کمک کرد تا با استعمار زدایی کنار بیایند و حتی از بین بردن استعمار در سراسر جهان را ترویج کردند. /P>
کاوانز با بررسی بیش از صد فیلم بریتانیایی، فرانسوی و آمریکایی از دوران پس از جنگ جهانی دوم، بر فیلمهایی تمرکز میکند که تعاملات بین استعمارگران سفیدپوست و موضوعات استعماری غیرسفید پوست، از جمله روابط جنسی و عاشقانه را به تصویر میکشد. اگرچه برخی از فیلمهای محافظهکار مشتاقانه از استعمار حمایت میکردند، کوونز استدلال میکند که تولیدات بیشتر «استعمار لیبرال» حمایت از جنبههای کلیدی حکومت استعماری را تضعیف میکند، در حالی که چند فیلم تحریکآمیز بیشتر آشکارا از جنبشهای ضداستعماری حمایت میکنند و «استعمار زدایی داخلی» را برای مردم ترغیب میکنند. رنگ در بریتانیا، فرانسه و ایالات متحده آمریکا.
این کتاب با ترکیب تحقیقات آرشیوی جدید در مورد تولید فیلم ها با تجزیه و تحلیل دقیق تصاویر و پیام های سیاسی آنها، استقبال از آنها را از طریق چهره های باکس آفیس و گیشه ارزیابی می کند. بررسی روزنامه ها هم فیلم های مطرح و هم کمتر شناخته شده در مورد استعمار خارج از کشور، از جمله پادشاه و من، تقاطع بووانی و جزیره در خورشید را بررسی می کند. و به درمانهای بدجنسی و \"استعمار داخلی\" میپردازد که در فیلمهای وسترن و آمریکایی مانند Pinky و Giant ظاهر شد. این کتاب قدرتمند اولین تاریخ واقعاً فراملی نقش سینما در استعمار زدایی است، این کتاب قدرتمند روایت تاریخی یکپارچه را از تجربیات سه قدرت استعماری در موقعیتهای جغرافیایی مختلف میبافد.
Using popular cinema from the United States, Britain, and France, Empire Films and the Crisis of Colonialism, 1946– 1959, examines postwar Western attitudes toward colonialism and race relations. Historians have written much about the high politics of decolonization but little about what ordinary citizens thought about losing their empires. Popular cinema provided the main source of images of the colonies, and, according to Jon Cowans in this far-reaching book, films depicting the excesses of empire helped Westerners come to terms with decolonization and even promoted the dismantling of colonialism around the globe.
Examining more than one hundred British, French, and American films from the post–World War II era, Cowans concentrates on movies that depict interactions between white colonizers and nonwhite colonial subjects, including sexual and romantic relations. Although certain conservative films eagerly supported colonialism, Cowans argues that the more numerous "liberal colonialist" productions undermined support for key aspects of colonial rule, while a few more provocative films openly favored anticolonial movements and urged "internal decolonization" for people of color in Britain, France, and the United States.
Combining new archival research on the films’ production with sharp analysis of their imagery and political messages, the book also assesses their reception through box-office figures and newspaper reviews. It examines both high-profile and lesser-known films on overseas colonialism, including The King and I, Bhowani Junction, and Island in the Sun, and tackles treatments of miscegenation and "internal colonialism" that appeared in Westerns and American films like Pinky and Giant. The first truly transnational history of cinema’s role in decolonization, this powerful book weaves a unified historical narrative out of the experiences of three colonial powers in diverse geographic settings.