دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: Claude Cernuschi
سری: Routledge Research in Art History
ISBN (شابک) : 9781032220314, 9781003274780
ناشر: Routledge
سال نشر: 2022
تعداد صفحات: 299
[300]
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 22 Mb
در صورت تبدیل فایل کتاب Egon Schiele and the Art of Popular Illustration به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب اگون شیله و هنر تصویرسازی عامه پسند نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
این مطالعه با ارائه تصویری کاملاً متفاوت از آثار اگون شیله، میزان وامگیریهای بصری هنرمند از مجله طنز وین، Die Muskete را (در مقایسههای یک به یک) مستند میکند. کلود سرنوشی هر مقایسه را مورد به مورد تجزیه و تحلیل می کند، در درجه اول به این دلیل که تفسیر کاریکاتورها و کاریکاتورها به شدت به بافت تاریخی و فرهنگی خاص آنها بستگی دارد. اگرچه این ارتباط در ادبیات مورد توجه قرار نگرفته است، در نگاهی به گذشته، این همبستگی کاملاً منطقی است. نه تنها تولیدات هنری شیله اغلب با کاریکاتور مقایسه میشد (و به دلیل «گروتسک بودن» مورد تمسخر قرار میگرفت)، بلکه اکسپرسیونیسم و کاریکاتور متحدان طبیعی هستند. ممکن است یکی به هنر «بالا» تعلق داشته باشد و دیگری به فرهنگ «عامه پسند»، با این حال، هر دو مفروضات مشابهی را پیشفرض میگیرند و موضع بلاغی مشابهی را به کار میگیرند: یعنی اینکه اغراق در قیافهشناسی انسان اجازه میدهد «حقایق» روانشناختی عمیقتری پدیدار شود. این کتاب مورد توجه محققانی است که در زمینه تاریخ هنر، فرهنگ تجسمی، فرهنگ عامه و سیاست کار می کنند.
Presenting a radically different picture of Egon Schiele’s work, this study documents (in one-to-one comparisons) the extent of the artist’s visual borrowings from the Viennese humoristic journal, Die Muskete. Claude Cernuschi analyzes each comparison on a case-by-case basis, primarily because the interpretation of cartoons and caricatures is highly contingent on their specific historical and cultural context. Although this connection has gone unnoticed in the literature, in retrospect, this correlation makes perfect sense. Not only was Schiele’s artistic production frequently compared to caricature (and derided for being “grotesque”), but Expressionism and caricature are natural allies. One may belong to “high” art and the other to “popular” culture, yet both presuppose similar assumptions and deploy a similar rhetorical position: namely, that the exaggeration of human physiognomy allows deeper psychological “truths” to emerge. The book will be of interest to scholars working in art history, visual culture, popular culture, and politics.