مشخصات کتاب

Edith Wharton on Film

ویرایش: 1st 
نویسندگان: Parley Ann Boswell  
سری:  
ISBN (شابک) : 0809327570, 9781435663459 
ناشر:  
سال نشر: 2007 
تعداد صفحات: 246 
زبان: English 
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) 
حجم فایل: 4 مگابایت 

در صورت تبدیل فایل کتاب Edith Wharton on Film به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.

توجه داشته باشید کتاب ادیت وارتون در فیلم نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.

توضیحاتی در مورد کتاب ادیت وارتون در فیلم

ادیت وارتون (1862-1937) که تقریباً نیمی از عمر خود را در عصر سینما گذراند و بسیاری از آثار شناخته شده خود را منتشر کرد، اذعان کرد که از فیلم‌ها بیزار است و آنها را دشمن تخیل توصیف می‌کند. با این حال، داستان‌های او اغلب به فیلم و فرهنگ محبوب هالیوود اشاره می‌کرد، و او حتی حقوق چندین رمان خود را به استودیوهای هالیوود فروخت. ادیت وارتون در فیلم این تضادهای ظاهری را بررسی می‌کند و روابط میان نوشته‌های وارتون، فرهنگ عامه‌ای که او آنها را در آن منتشر کرد و اقتباس‌های سینمایی بعدی از آثارش (سه مورد از دهه 1930 و چهار مورد از دهه 1990) را بررسی می‌کند. نویسنده پارلی آن بوسول به بررسی متونی می پردازد که در آنها وارتون به فیلم و فرهنگ هالیوود ارجاع داده است و فیلم های موجود اقتباس شده از داستان های وارتون را ارزیابی می کند. این جلد، استفاده وارتون از فرهنگ سینما در داستان های خود را از طریق رمان تابستان 1917، که در طول موج اول فمینیسم کشور نوشته شده است، معرفی می کند. ، که در آن چریتی رویال قهرمان سینما و زن آمریکایی جدید مصرف کننده و مصرفی است. بوسول منشأ این همنوایی و به دام افتادن را به ویژه برای زنان می داند. او فاش می‌کند که وارتون چگونه برای نوشتن داستان‌های عامه‌پسند تلاش می‌کرد و سپس چگونه در دو رمان متأخر، ضدیت خود را نسبت به فرهنگ عامه‌پسند سینما آشکار کرد. بوسول وابستگی مالی وارتون به صنعت سینمای آمریکا را توصیف می‌کند که به تضاد او با فرهنگ هالیوود دامن می‌زند، تحقیر او از فرهنگ عامه و تلاش او برای انتشار در مجلات زنانه. این اولین مطالعه کامل که اقتباس‌های فیلم وارتون را بررسی می‌کند داستان هفت فیلم اقتباس شده از آثار وارتون بین سال‌های 1930 و 2000 و فاصله پنجاه ساله اقتباس‌های فیلم وارتون را پوشش می‌دهد. این مطالعه همچنین سوفی واینر را در صخره‌ها به‌عنوان شخصیتی پیش از هالیوود، شخصیت‌های فیلم‌های خواب گرگ و میش و بچه‌ها و چهره‌های واقعی هالیوود که ممکن است از آنها الهام گرفته باشند، و کلیشه‌های کلیشه‌ای به شیخ و نژادی، تحلیل می‌کند. بوسول رابطه پیچیده داستان و فیلم روایی، اقتباس ها و استعاره های سینمایی آثار وارتون در دهه 1990 و شخصیت وارتون را به عنوان یک فرد خارجی دنبال می کند. بوسول می‌گوید که داستان‌های وارتون در مورد فیلم به شیوه‌های قابل توجهی با سینمای نوآر آمریکا مطابقت دارد، زیرا فیلمسازان معاصر ویژگی‌های خرابکارانه آثار وارتون را می‌شناسند و تجلیل می‌کنند. ادیت وارتون در فیلم، که شامل یازده تصویر می‌شود، جایگاه وارتون را به‌عنوان یک نویسنده بزرگ آمریکایی افزایش می‌دهد و قانع‌کننده است. شواهدی مبنی بر اینکه داستان های او باید به عنوان ادبیات نوآر آمریکایی خوانده شود.

توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی

Edith Wharton (1862–1937), who lived nearly half of her life during the cinema age when she published many of her well-known works, acknowledged that she disliked the movies, characterizing them as an enemy of the imagination. Yet her fiction often referenced film and popular Hollywood culture, and she even sold the rights to several of her novels to Hollywood studios. Edith Wharton on Film explores these seeming contradictions and examines the relationships among Wharton’s writings, the popular culture in which she published them, and the subsequent film adaptations of her work (three from the 1930s and four from the 1990s). Author Parley Ann Boswell examines the texts in which Wharton referenced film and Hollywood culture and evaluates the extant films adapted from Wharton’s fiction.The volume introduces Wharton’s use of cinema culture in her fiction through the 1917 novella Summer, written during the nation’s first wave of feminism, in which the heroine Charity Royall is moviegoer and new American woman, consumer and consumable. Boswell considers the source of this conformity and entrapment, especially for women. She discloses how Wharton struggled to write popular stories and then how she revealed her antipathy toward popular movie culture in two late novels.  Boswell describes Wharton’s financial dependence on the American movie industry, which fueled her antagonism toward Hollywood culture, her well-documented disdain for popular culture, and her struggles to publish in women’s magazines.This first full-length study that examines the film adaptations of Wharton’s fiction covers seven films adapted from Wharton’s works between 1930 and 2000 and the fifty-year gap in Wharton film adaptations. The study also analyzes Sophy Viner in The Reef as pre-Hollywood ing?nue, characters in Twilight Sleep and The Children and the real Hollywood figures who might have inspired them, and The Sheik and racial stereotypes. Boswell traces the complicated relationship of fiction and narrative film, the adaptations and cinematic metaphors of Wharton’s work in the 1990s, and Wharton’s persona as an outsider. Wharton’s fiction on film corresponds in striking ways to American noir cinema, says Boswell, because contemporary filmmakers recognize and celebrate the subversive qualities of Wharton’s work.Edith Wharton on Film, which includes eleven illustrations, enhances Wharton’s stature as a major American author and provides persuasive evidence that her fiction should be read as American noir literature.

نظرات کاربران

کتاب های تصادفی

دانلود کتاب 101 Gag Ideas: Companion to the One Minute Caricature

دانلود کتاب Chemische Reaktionen in der Wasseranalyse

دانلود کتاب Corporate Social Responsibility: монография

دانلود کتاب Parlons hindi

دانلود کتاب Religion, Ethnicity, and Gender in Western Hunan during the Modern Era: The Dao among the Miao?