دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش: نویسندگان: Joseph Archer Crowe, Giovanni Battista Cavalcaselle, Anna Jameson سری: Art of century collection ISBN (شابک) : 9781780428055, 1780428057 ناشر: Parkstone Press International سال نشر: 2012 تعداد صفحات: 200 زبان: English فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 80 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Early Italian painting به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب نقاشی ایتالیایی اولیه نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
"نقاشی ایتالیایی اولیه که بین عظمت میراث یونانی- بیزانسی و مدرنیته پیشبینی شده توسط جوتو در نوسان است، اولین گامهایی را که به رنسانس منتهی شد خلاصه میکند. اولین هنرمندان با آزمایش رسانههای جدید، نقاشیهای دیواری را برای تابلوهای متحرک باقی گذاشتند. اگر چهرههای مقدس بودند. ما تازه کارها را شوکه کن، این فاصله در این دوران بیش از آن چیزی بود که می خواستیم و به منظور تأکید بر الوهیت شخصیت ها؛ الوهیت آنها را برجسته می کرد و به تقدس زدگان دلداری می داد. پس زمینه پوشیده شده با برگ های طلا. ظرافت خط و انتخاب رنگ برای تقویت انتخاب های نمادین ترکیب شد. هدف نهایی نیمه اعتراف شده هنرمندان اولیه ایتالیایی این بود که نامرئی را ... قابل مشاهده کنند. در این کتاب باشکوه، نویسنده بر اهمیتی که رقابت بین مکاتب سیئن و فلورانس برای تکامل تاریخ هنر ایفا کرده است تأکید میکند و خواننده در طول این شاهکارهای فراموش شده، متوجه خواهد شد که چگونه، کم کم، امر مقدس تجسم یافته و انسانیتر شده است. باز کردن دری مجزا اما قطعی از طریق استفاده از انسانسازی، همانطور که رنسانس آن را گرامی داشت.\"--
"Vacillating between the majesty of the Greco-Byzantine
heritage and the modernity forecasted by Giotto, Early Italian
painting summarises the first steps that led to the
Renaissance. Trying out new media, those first artists left
frescoes for removable panels. If the sacred faces shock us
novices, this distance was more than wanted during this era and
in order to emphasise the divinity of the characters; it
highlighted their
divinity and comforted the sanctified with a background covered
with gold leaves. The elegance of the line and the colour
choice was combined to reinforce the symbolic choices. The
half-confessed ultimate goal of the early Italian artists was
to make the invisible... visible. In this magnificent book, the
author emphasises the importance that the rivalry between the
Siennese and Florentine schools played for the evolution of art
history. And the reader, in the course of these forgotten
masterworks, will discover how, little by little, the sacred
became incarnate and more human... opening a discrete but
definitive door through the use of anthropomorphism, as was
cherished by the Renaissance."-- Read
more... Introduction : Something about pictures
and painters --
Revival of art in Siena. Fundamental difference between Sienese
and Florentine art --
Early Christianity and art --
Memoirs of the early Italian painters. Guido da Siena --
Giovanni Cimabue --
Cimabue and the Ruccelai Madonna --
Duccio di Buoninsegna --
Ugolino di Nerio --
Segna di Bonaventura --
Giotto di Bondone --
Pietro Cavallini --
The Campo Santo --
Andrea Orcagna --
Taddeo Gaddi --
Simone Martini (Simone Memmi) --
Conclusion.