دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
دانلود کتاب Drawing the Line - What to Do with the Work of Immoral Artists from Museums to the Movies
دانلود کتاب ترسیم خط - با کار هنرمندان غیراخلاقی از موزه ها تا سینما چه باید کرد؟
مشخصات کتاب
Drawing the Line - What to Do with the Work of Immoral Artists from Museums to the Movies
ویرایش: [1 ed.]
نویسندگان: Erich Hatala Matthes
سری:
ISBN (شابک) : 9780197537596, 9780197537572
ناشر: Oxford University Press
سال نشر: 2021
تعداد صفحات: 184
زبان: English
فرمت فایل : EPUB (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 923 Kb
قیمت کتاب (تومان) : 51,000
در صورت ایرانی بودن نویسنده امکان دانلود وجود ندارد و مبلغ عودت داده خواهد شد
در صورت تبدیل فایل کتاب Drawing the Line - What to Do with the Work of Immoral Artists from Museums to the Movies به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب ترسیم خط - با کار هنرمندان غیراخلاقی از موزه ها تا سینما چه باید کرد؟ نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
توضیحاتی در مورد کتاب ترسیم خط - با کار هنرمندان غیراخلاقی از موزه ها تا سینما چه باید کرد؟
وودی آلن، کوین اسپیسی، دیو چاپل، لوئیس سی کی، جی.کی. رولینگ، مایکل جکسون، روزان بار. ثابت شده است که سال‌های اخیر مملو از افشاگری‌ها درباره اعمال نادرست، دیدگاه‌های مخالف و در برخی موارد جنایات هنرمندان محبوب بوده است. تا حدی توسط جنبش #metoo تحریک شده و دسترسی بیشتری به آن داده شده است بیش از هر زمان دیگری به لطف رسانه های اجتماعی و به طور کلی اینترنت، عموم مردم نگاهی هوشیار و انتقادی به زندگی پنهانی سرگرمی هایی که قبلاً گرامی داشتند، معطوف کرده اند. اما ما مردم باید در پاسخ به اقدامات یا اظهارات این هنرمندان چه کنیم، فکر کنیم و چه احساسی داشته باشیم؟ این یک مشکلی که بسیاری از ما با آن روبه‌رو هستیم: آیا می‌توان احساسات عمیقاً ناآرامی که نسبت به یک هنرمند داریم را از نحوه واکنش ما به هنری که او تولید می‌کند جدا کرد؟ به‌عنوان مصرف‌کنندگان هنر، و به‌ویژه به‌عنوان طرفداران، ما انبوهی از پرسش‌های اخلاقی دشوار داریم که باید به آن بپردازیم: انجام زندگی اخلاقی هنرمندان بر کیفیت زیبایی شناختی کار آنها تأثیر می گذارد؟ آیا از نظر اخلاقی برای ما جایز است که با آن کار مشغول شویم یا از آن لذت ببریم؟ آیا هنرمندان بداخلاقی و آثارشان باید \"لغو\" شود؟ بیشتر از همه آیا می توانیم یک هنرمند را از هنرش جدا کنیم؟ در ترسیم خط، اریش هاتالا ماتز از ابزارهای فلسفه برای ارائه بینش و وضوح به سؤالات اخلاقی استفاده می کند. او استدلال می کند که مهم نیست که بتوانیم هنر را از هنرمند جدا کنیم، زیرا نباید این کار را انجام دهیم. در حالی که برخی زندگی هنرمندان را چنان رد می کنند که انگار هستند ماتز استدلال می کند که زندگی هنرمندان می تواند نقش مهمی در شکل دادن به رابطه اخلاقی و زیبایی شناختی ما با آثار هنری ایفا کند که دوست داریم، و دیگران اثر هنری را ابزاری می کنند و آن را چیزی جز یک ابزار سیاسی نمی دانند. همین آثار هنری منابع قدرتمندی را برای مقابله با غیراخلاقی خالقانشان به ما ارائه می دهند. به جای دوری جستن از هنر ساخته شده توسط کسانی که لغو شده اند، شرمنده شده اند، فراخوانده شده اند، یا حتی دستگیر شده اند، باید بیشتر با آن تعامل داشته باشیم و از پیچیدگی هایی که ما را مجبور به مقابله با آن می کند درس بگیریم. شناخت روابط اخلاقی و زیبایی‌شناختی بین هنر و هنرمند برای تعیین زمان و مکان زمانی که هنرمندان خوب کارهای بد انجام می‌دهند، بسیار مهم است.
توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی
Woody Allen, Kevin Spacey, Dave Chappelle, Louis C. K., J.K. Rowling, Michael Jackson, Roseanne Barr. Recent years have proven rife with revelations about the misdeeds, objectional views, and, in some instances, crimes of popular artists. Spurred in part by the #metoo movement, and given more access than ever thanks to social media and the internet in general, the public has turned an alert and critical eye upon the once-hidden lives of previously cherished entertainers. But what should we members of the public do, think, and feel in response to these artists' actions or statements? It's a predicament that many of us face: whether it's possible to disentangle the deeply unsettled feelings we have toward an artist from how we respond to the art they produced. As consumers of art, and especially as fans, we have a host of tricky moral question to navigate: do the moral lives of artists affect the aesthetic quality of their work? Is it morally permissible for us to engage with or enjoy that work? Should immoral artists and their work be "canceled"? Most of all, can we separate an artist from their art? In Drawing the Line, Erich Hatala Matthes employs the tools of philosophy to offer insight and clarity to the ethical questions that dog us. He argues that it doesn't matter whether we can separate the art from the artist, because we shouldn't. While some dismiss the lives of artists as if they are irrelevant to the artist's work, and others instrumentalize artwork, treating it as nothing more than a political tool, Matthes argues both that the lives of artists can play an important role in shaping our moral and aesthetic relationship to the artworks that we love and that these same artworks offer us powerful resources for grappling with the immorality of their creators. Rather than shunning art made by those who have been canceled, shamed, called out, or even arrested, we should engage with it all the more thoughtfully and learn from the complexity it forces us to confront. Recognizing the moral and aesthetic relationships between art and artist is crucial to determining when and where we should draw the line when good artists do bad things.
