مشخصات کتاب

Drawing Basics and Video Game Art: Classic to Cutting-Edge Art Techniques for Winning Video Game Design

ویرایش:  
نویسندگان: Chris Solarski  
سری:  
ISBN (شابک) : 0823098478, 9780823098477 
ناشر: Watson-Guptill 
سال نشر: 2012 
تعداد صفحات: 0 
زبان: English 
فرمت فایل : EPUB (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) 
حجم فایل: 43 مگابایت 

در صورت تبدیل فایل کتاب Drawing Basics and Video Game Art: Classic to Cutting-Edge Art Techniques for Winning Video Game Design به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.

توجه داشته باشید کتاب اصول طراحی و هنر بازی های ویدیویی: تکنیک های هنری کلاسیک تا پیشرفته برای برنده شدن در طراحی بازی های ویدیویی نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.

توضیحاتی در مورد کتاب اصول طراحی و هنر بازی های ویدیویی: تکنیک های هنری کلاسیک تا پیشرفته برای برنده شدن در طراحی بازی های ویدیویی

"این کتاب از جنگ صلیبی 30 ساله من پشتیبانی می کند تا نشان دهد که بازی ها نوعی هنری هستند که به طور غیرقابل انکاری با هنرهای سنتی رقابت می کند. توضیحات مفصلی در مورد تکنیک های هنر بازی و اهمیت آنها ارائه می دهد و همچنین وابستگی آنها به جنبه های هنری طراحی و برنامه نویسی بازی را برجسته می کند. "
 
— جان رومرو، یکی از بنیانگذاران id Software و مدیر عامل Loot Drop, Inc.

\"روش سولارسکی در اینجا این است که تکنیک های هنری را به ما نشان دهد که هر هنرمندی باید بداند، و سپس آنها را به قلمرو بازی های ویدیویی منتقل می کند تا نشان دهد که چگونه باید از آنها برای ایجاد یک تجربه بازی بسیار هنرمندانه تر استفاده کرد... اگر من هنرمندی بودم که قصد انجام کار بازی های ویدیویی را دارد، یک کپی از آن را در اختیار داشتم. قفسه من.\"

— مارک میسون، اتاق انتظار کمیک

بازی های ویدیویی یک انقلاب در تاریخ هنر نیستند، بلکه یک تکامل هستند. چه رسانه کاغذی باشد. یا بوم – یا صفحه کامپیوتر – چالش هنرمند این است که چیزی بدون عمق را مانند پنجره ای به دنیای زنده و نفس گیر جلوه دهد.هنر بازی های ویدیویی تفاوتی ندارد.
 
اصول طراحی و هنر بازی های ویدیویی اولین بار است که ارتباط بین هنر کلاسیک و بازی های ویدیویی را بررسی می کند و به توسعه دهندگان این امکان را می دهد تا تجربیات احساسی گویاتر و متنوع تری را در بازی ها ایجاد کنند. طراح بازی هنری کریس سولارسکی به خوانندگان مقدمه ای جامع با مهارت های طراحی و طراحی اولیه و پیشرفته - نور، ارزش، رنگ، آناتومی، توسعه مفهوم - و همچنین دستورالعمل های دقیق برای استفاده از این روش ها برای طراحی شخصیت ها، دنیاها و تجربیات بازی پیچیده ارائه می دهد. آثار هنری مانند میکل آنژ، تیتیان و روبنس در کنار بازی‌های AAA مانند BioShock، Journey، ماریو سری، مطالعه می‌شوند. /i> و پورتال 2، برای نشان دادن نظریه‌های همیشگی عمق، ترکیب، حرکت، آناتومی هنری و بیان.
 
اگرچه مبانی طراحی و هنر بازی های ویدیویی در درجه اول یک مرجع کاربردی برای هنرمندان و طراحان شاغل در صنعت بازی های ویدیویی است، به همان اندازه برای علاقه مندان به یادگیری در مورد آینده بازی و پتانسیل به عنوان یک رسانه هنری قابل دسترسی است.

همچنین. در دسترس به عنوان یک کتاب الکترونیکی

توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی

"This book supports my own 30-year crusade to demonstrate that games are an art form that undeniably rivals traditional arts. It gives detailed explanations of game art techniques and their importance, while also highlighting their dependence on artistic aspects of game design and programming.”
 
— John Romero, co-founder of id Software and CEO of Loot Drop, Inc.

"Solarski’s methodology here is to show us the artistic techniques that every artist should know, and then he transposes them to the realm of video games to show how they should be used to create a far more artful gaming experience ... if I were an artist planning to do video game work, I’d have a copy of this on my shelf."

— Marc Mason, Comics Waiting Room

Video games are not a revolution in art history, but an evolution. Whether the medium is paper or canvas—or a computer screen—the artist’s challenge is to make something without depth seem like a window into a living, breathing world. Video game art is no different.
 
Drawing Basics and Video Game Art is first to examine the connections between classical art and video games, enabling developers to create more expressive and varied emotional experiences in games. Artist game designer Chris Solarski gives readers a comprehensive introduction to basic and advanced drawing and design skills—light, value, color, anatomy, concept development—as well as detailed instruction for using these methods to design complex characters, worlds, and gameplay experiences. Artwork by the likes of Michelangelo, Titian, and Rubens are studied alongside AAA games like BioShock, Journey, the Mario series, and Portal 2, to demonstrate perpetual theories of depth, composition, movement, artistic anatomy, and expression.
 
Although Drawing Basics and Video Game Art is primarily a practical reference for artists and designers working in the video games industry, it’s equally accessible for those interested to learn about gaming’s future, and potential as an artistic medium.

Also available as an eBook

نظرات کاربران

کتاب های تصادفی

دانلود کتاب Confident Women: Swindlers, Grifters, and Shapeshifters of the Feminine Persuasion

دانلود کتاب Antropología e historia de Guatemala

دانلود کتاب Locking Performance in Centralized Databases

دانلود کتاب How to Read Marx

دانلود کتاب Annotazioni sul contesto liturgico delle omelie di Origene. - 2001 - Augustinianum 41 (2):329-362. Origen of Alexandria