دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
دانلود کتاب Drawing, 1400-1600: Invention and Innovation
دانلود کتاب طراحی، 1400-1600: اختراع و نوآوری
مشخصات کتاب
Drawing, 1400-1600: Invention and Innovation
ویرایش:
نویسندگان: Stuart Currie
سری:
ISBN (شابک) : 9781138311527, 9780429458767
ناشر: Taylor & Francis
سال نشر: 2018
تعداد صفحات: 0
زبان: English
فرمت فایل : EPUB (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 12 مگابایت
قیمت کتاب (تومان) : 31,000
در صورت تبدیل فایل کتاب Drawing, 1400-1600: Invention and Innovation به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب طراحی، 1400-1600: اختراع و نوآوری نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
توضیحاتی در مورد کتاب طراحی، 1400-1600: اختراع و نوآوری
این جلد دوازده محقق برای اولین بار در سال 1998 منتشر شد و راه‌هایی را بررسی می‌کند که در آن نقاشی‌ها در شهرهای مختلف اروپا از اواخر قرون وسطی، از دوره‌های رنسانس و اصلاحات و تا اوایل قرن هفدهم مورد استفاده قرار گرفته‌اند. مقاله‌نویسان رابطه بین طرح‌های آماده‌سازی و آثار هنری تمام‌شده را در مواد بادوام‌تر و گران‌تر بررسی می‌کنند و نقش‌هایی را که انواع مختلف طراحی، مانند مطالعات انواع مدل‌ها و کپی‌های دانشجویی از یک نمونه کارشناسی ارشد ایفا می‌کنند، در نظر می‌گیرند. آنها همچنین بررسی می‌کنند که چگونه نقاشی‌ها و معادل‌های بازتولید شده مکانیکی آنها - حکاکی‌ها، حکاکی‌ها و سایر اشکال چاپ - برای اهداف عملی و خبره جمع‌آوری شده‌اند و چگونه اختراعات شمایل‌نگاری و سبکی با تفسیرهای هنری تخیلی موضوعات سنتی و فنی مرتبط شده است. نوآوری در طراحی و چاپ. از طریق رویکردهای متنوع به مطالعه نگرش ها و جاه طلبی های هنرمندان، مقالات در Drawing 1400-1600 راه هایی برای درک تاریخ پیچیده و شگفت انگیز عمل و نظریه طراحی در طول دو قرن ارائه می دهند که در طی آن پتانسیل بیانی رسانه در آن محقق شد. برخی از بزرگترین اظهارات هنری تمام دوران
توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی
First published in 1998, this volume twelve scholars explore ways in which drawings were employed and appreciated in various European Cities form late medieval times, through the Renaissance and Reformation periods and into the early seventeenth century. The essayists examine the relationship between preparatory sketches and finished artworks in more durable and expensive materials, and consider the roles played by various drawing types, such as studies from different kinds of model and student copies from a master's exemplar. They also investigate how drawings and their mechanically- reproduced equivalents- engravings, etchings and other forms of print - came to be collected for both practical and connoisseurial purposes, and how iconographical and stylistic inventiveness were linked to imaginative artistic interpretations of traditional subjects and to technical innovations in drawing and printmaking. Through diverse approaches to the study of artists' attitudes and ambitions, the essays in Drawing 1400-1600 offer ways of appreciating the complex and fascinating history of the practice and theory of drawing over two centuries during which the expressive potential of the medium was realized in some of the greatest artistic statements of all time.
