دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش: نویسندگان: David Cameron, Rebecca Wotzko, Michael Anderson سری: Methuen Drama Engage ISBN (شابک) : 1472592190, 9781472592194 ناشر: Bloomsbury 3PL سال نشر: 2017 تعداد صفحات: 0 زبان: English فرمت فایل : EPUB (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 1 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Drama and Digital Arts Cultures به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب فرهنگ های درام و هنرهای دیجیتال نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
فرهنگهای درام و هنرهای دیجیتال راهنمای مهمی برای اشکال جدید کاوش بازی، خلاقیت مشترک و اجرای بداههای است که توسط رسانههای دیجیتالی شبکهای امکانپذیر شده است. این کتاب با تکیه بر نمونههایی از بازیها، آموزش، رسانههای آنلاین، عملکرد مبتنی بر فناوری و صنایع خلاق، از عناصر نمایش کاربردی برای چارچوببندی درک ما از فرهنگهای دیجیتال استفاده میکند. کاوش در دنیای واقعی و فضاهای مجازی متصل که در آن جوانان در حال ساخت و اشتراک گذاری محتوای دیجیتالی هستند، توجه را به قراردادهای نمایشی کاربردی اساسی جلب می کند که این فرهنگ شبکه ای را القا و فعال می کند. توصیف چالش برانگیز درام و فناوری دیجیتال به عنوان متضادهای دوتایی، این کتاب اصول و تمرین های مشترک مبتنی بر نقش، تجسم، اجرا، بازی و هویت را ترسیم می کند که با توانمندی های رسانه های آنلاین تقویت و تقویت می شود. فرهنگهای هنرهای درام و دیجیتال تحقیقات اولیه گستردهای از جمله مصاحبه با طراحان بازی، تولیدکنندگان رسانه، مربیان، هنرمندان و سازندگان را در قلب این فرهنگهای دیجیتال جدید گرد هم میآورد. جوانان درباره شیوه ها و محصولات خلاقانه خود بحث می کنند و بینشی را نسبت به دنیای پیچیده و در حال تحولی که توسط فناوری های دیجیتال دگرگون می شود، ارائه می دهند. یک راهنمای عملی در این زمینه، شامل مطالعات موردی و نمونه هایی از تقاطع کنوانسیون های نمایشی و فرهنگ های شبکه ای است که از ایالات متحده، کانادا، بریتانیا، هلند، سنگاپور و استرالیا کشیده شده است. فرهنگهای هنرهای درام و دیجیتال که برای دانشمندان، مربیان، دانشآموزان و "سازندگان" در همه جا نوشته شده است، درک روشنی از نحوه ترکیب خلاقیت و یادگیری با قواعد قدرتمند و توانمند درام برای خلق اشکال جدید ارائه میدهد. داستان سرایی چندوجهی و فرارسانه ای
Drama and Digital Arts Cultures is a critical guide to the new forms of playful exploration, co-creativity, and improvised performance made possible by digital networked media. Drawing on examples from games, education, online media, technology-enabled performance and the creative industries, the book uses the elements of applied drama to frame our understanding of digital cultures. Exploring the connected real-world and virtual spaces where young people are making and sharing digital content, it draws attention to the fundamental applied drama conventions that infuse and activate this networked culture. Challenging descriptions of drama and digital technology as binary opposites, the book maps common principles and practice grounded in role, embodiment, performance, play, and identity that are being amplified and enhanced by the affordances of online media. Drama and Digital Arts Cultures draws together extensive original research including interviews with game designers, media producers, educators, artists and makers at the heart of these new digital cultures. Young people discuss their own creative practices and products, providing insight into a complex and evolving world being transformed by digital technologies. A practical guide to the field, it contains case studies and examples of the intersections of drama conventions and networked cultures drawn from the US, Canada, UK, Netherlands, Singapore and Australia. Written for scholars, educators, students and 'makers' everywhere, Drama and Digital Arts Cultures provides a clear understanding of how young people are blending creativity and learning with the powerful and empowering conventions of drama to create new forms of multimodal and transmedia storytelling.