دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش: نویسندگان: Eric F. Clarke, Mark Doffman سری: Studies in Musical Perf as Creative Prac ISBN (شابک) : 0199355916, 9780199355914 ناشر: Oxford University Press سال نشر: 2017 تعداد صفحات: 385 زبان: English فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 6 مگابایت
کلمات کلیدی مربوط به کتاب خلاقیت توزیع شده: همکاری و پیشرفت در موسیقی معاصر: آهنگسازی، تئوری، آهنگسازی و اجرا، موسیقی، هنر و عکاسی، تکنیک ها، تئوری، آهنگسازی و اجرا، موسیقی، هنر و عکاسی، تئوری، تئوری، آهنگسازی و اجرا، موسیقی، هنر و عکاسی
در صورت تبدیل فایل کتاب Distributed Creativity: Collaboration and Improvisation in Contemporary Music به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب خلاقیت توزیع شده: همکاری و پیشرفت در موسیقی معاصر نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
عمل خلاقانه در موسیقی، به ویژه در فرهنگ کنسرت سنتی، معمولاً در
قالب تقسیم کار نسبتاً واضح بین آهنگساز و اجراکننده درک می شود.
اما این امر ماهیت توزیع شده و تعاملی فرآیندهای خلاقانه ای را که
موسیقی معاصر زیادی به آن وابسته است، نادیده می گیرد. ادغام دو
ویژگی - بداهه نوازی و همکاری - در بسیاری از موسیقی های معاصر
نشان می دهد که دیدگاه دریافتی از رابطه بین آهنگسازی و اجرا نیاز
به ارزیابی مجدد دارد. بداهه نوازی و شیوه های کاری مشترک، شکاف
ترکیب/ اجرا را محو می کند و با انجام این کار، دیدگاه های جدید
مهمی را در مورد اشکال خلاقیت توزیع شده که در بسیاری از موسیقی
های معاصر نقش اساسی دارد، ارائه می دهد.
خلاقیت توزیع شده: همکاری و بداهه نوازی در موسیقی
معاصرراههای مختلفی را بررسی می کند که همکاری و بداهه نوازی
فرآیندهای خلاق را قادر می سازد و آن را محدود می کند. سیزده فصل
و دوازده مداخله کوتاهتر طیف وسیعی از دیدگاهها را در مورد
خلاقیت توزیع شده در موسیقی، همکاریهای آهنگساز/نوازنده و
شیوههای بداهه نوازی معاصر ارائه میدهند. فصلها بحثهای اساسی
در مورد انواع چارچوبهای مفهومی و پروژههای خاص ارائه میکنند،
در حالی که مداخلهها مشارکتهای غیررسمی بیشتری از دستاندرکاران
مختلف (نوازندگان، آهنگسازان، بداههنوازان) ارائه میکنند، و
بینشهایی درباره لذتها و خطرات کار خلاقانه به روشهای مشارکتی
و بداهه ارائه میکنند. .
Creative practice in music, particularly in traditional concert
culture, is commonly understood in terms of a rather stark
division of labour between composer and performer. But this
overlooks the distributed and interactive nature of the
creative processes on which so much contemporary music depends.
The incorporation of two features-improvisation and
collaboration-into much contemporary music suggests that the
received view of the relationship between composition and
performance requires reassessment. Improvisation and
collaborative working practices blur the
composition/performance divide and, in doing so, provide
important new perspectives on the forms of distributed
creativity that play a central part in much contemporary
music.
Distributed Creativity: Collaboration and Improvisation in
Contemporary Music explores the different ways in which
collaboration and improvisation enable and constrain creative
processes. Thirteen chapters and twelve shorter Interventions
offer a range of perspectives on distributed creativity in
music, on composer/performer collaborations and on contemporary
improvisation practices. The chapters provide substantial
discussions of a variety of conceptual frameworks and
particular projects, while the Interventions present more
informal contributions from a variety of practitioners
(performers, composers, improvisers), giving insights into the
pleasures and perils of working creatively in collaborative and
improvised ways.