دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: Markus Koller
سری:
ISBN (شابک) : 3531154494, 9783531154497
ناشر: VS Verlag
سال نشر: 2007
تعداد صفحات: 284
زبان: German
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 1 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Die Grenzen der Kunst: Luhmanns gelehrte Poesie به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب محدودیت های هنر: شعر آموخته شده لومان نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
نیکلاس لومان میگوید: «گاهی فکر میکنم، ما از نثر علمی کم نداریم، بلکه شعر علمی نداریم.» مارکوس کولر نشان می دهد که نظریه جامع اجتماعی لومان تا چه اندازه باید به عنوان یک اثر هنری کلی در روح ادبیات درک شود. مانند آثار هنری، نظریه او را میتوان بهعنوان آفرینشی محدود به مادی و خود پویا خواند - بهعنوان دانشمندی که از قوانین درونی poiesis پیروی میکند: "من فکر نمیکنم همه چیز به تنهایی باشد، بیشتر در مورد لغزش اتفاق میافتد." در یک حلقه وارونگی، نویسنده از دور شدن از نظریه هنر و دانش لومان به مشاهده لومان با ابزار خود حرکت می کند. روشن می شود که لومان چگونه می تواند پارادایم جامعه مدرن را در هنر مدرن ببیند.
"Ich denke manchmal", so Niklas Luhmann, "es fehlt uns nicht an gelehrter Prosa, sondern an gelehrter Poesie." Markus Koller zeigt, inwiefern Luhmanns umfassende Gesellschaftstheorie als ein Gesamtkunstwerk aus dem Geiste der Literatur verstanden werden muss. Kunstwerken gleich ist seine Theorie zu lesen als eine materialgebundene, eigendynamische Schöpfung - als Gelehrsamkeit, die den immanenten Gesetzen der Poiesis folgt: "Ich denke ja nicht alles allein, sondern das geschieht weitgehend im Zettelkasten." Auf einer Inversionsschlaufe gerät der Autor aus der Abschreitung von Luhmanns Kunst- und Erkenntnistheorie in eine Beobachtung Luhmanns mit dessen eigenen Mitteln. Dabei wird deutlich, wie Luhmann in der modernen Kunst das Paradigma der modernen Gesellschaft sehen kann.
Die Grenzen der Kunst (2007) ......Page 1
ISBN: 9783531154497......Page 4
--> Inhalt......Page 5
Vorwort......Page 8
Einleitung......Page 10
I. Die Selbstreferentialität der Kunst......Page 17
1.1 Evolution......Page 18
1.2 Ausdifferenzierung......Page 22
2.1 Operative Geschlossenheit, Autopoiesis, Selbstorganisation......Page 27
2.2 Code und Programm......Page 29
2.3 Code und Referenz......Page 31
3. Codierung und Programmierung des Kunstsystems......Page 33
3.1 Die Unterscheidung von Code und Programm......Page 37
3.2 Die Selbstprogrammierung des Kunstwerks......Page 39
3.3 Kunstwerk, Stil, Kunstsystem......Page 41
3.4 Die Welt als Fremdreferenz des sich selbst programmierenden Kunstwerks......Page 47
4.1.1 Die erste Formfestlegung......Page 50
4.1.2 Formenkalkül......Page 53
4.1.3 Der Code regelt Formanschlüsse......Page 55
4.1.4 Kunst diszipliniert das Beobachten......Page 57
4.2.1 Die Welt entzieht sich sich selbst......Page 58
4.2.2 Das Beobachten des Kunstwerks......Page 60
4.2.3 Kunst als Produktion von Unterscheidungen......Page 63
4.2.4 Fiktionalität......Page 65
4.2.5 Paradoxien der Sichtbarkeit......Page 66
4.2.6 Weltkunst......Page 67
4.3 Text – Kontext......Page 68
5.1 Henri Focillon: La Vie des Formes......Page 72
5.2 George Kubler: The Shape of Time......Page 75
5.3 Hans Dieter Huber: Eine Systemtheorie der Kunst......Page 79
5.4 Hans Belting: Die Erfindung des Gemäldes......Page 82
5.5 Friedrich Weltzien: Zur Theorie autopoietischer Kunstproduktion......Page 83
6.1 Offenheit durch Geschlossenheit......Page 85
6.2 Höchste Autonomie des Kunstsystems oder Ende der Kunst?......Page 87
II. Kunst und Gesellschaft......Page 94
1. System und Umwelt......Page 95
2. Irritation als systemeigener Zustand......Page 98
3. Realität......Page 102
3.1 Exkurs: Kunstwerke als historische Quellen (Bernd Roeck)......Page 106
4. Kunst als provozierende Irritation......Page 108
4.1 Politische Kunst, Unterhaltung......Page 110
4.2 Negation von Kunst als Kunst......Page 112
5. Kunst und Wirtschaft I: Form und Zahlung......Page 113
5.1 Zwei völlig verschiedene Systeme......Page 114
5.2 Kausale Beziehungen......Page 121
6. Kunst und Wirtschaft II: Organisationen......Page 125
6.1 Organisationen des Kunstsystems (Philip Ursprung)......Page 129
6.2 Organisationen des Wirtschaftssystems (Thomas Hermsen)......Page 132
7.1 Kunst als Kontingenznachweis (Thomas Hermsen)......Page 134
7.2 Funktion und Leistungen......Page 138
7.3 Kunst als Kontingenzbewältigung......Page 141
7.4 Kunst in der Gesellschaft......Page 145
III. Die Kunst und der Mensch......Page 150
1. Inklusions- und Exklusionsindividualität......Page 151
2. Interpenetration......Page 155
2.1 Inklusion und Sozialisation......Page 159
2.2 Kommunikation und Sprache......Page 160
3. Kunst als entautomatisierte Kommunikation......Page 164
4. Kann Kunst Wahrnehmungen kommunizieren?......Page 172
5. Das Individuum als Differenz......Page 178
5.1 Die Person......Page 182
6. Kunst als autopoietisches Kommunikationssystem?......Page 185
6.1 Inklusion in das Kunstsystem......Page 187
7. Sozialisation durch das Kunstsystem......Page 194
8. Antihumanismus?......Page 197
IV. Kunst und Wissenschaft......Page 201
1. Selbstbeschreibung des Kunstsystems......Page 202
1.1 Renaissance: Erste Versuche......Page 203
1.2 Aufklärung: Ästhetik......Page 205
1.3 Romantik: Kunstkritik......Page 207
1.4 20. Jahrhundert: Das Kunstwerk als Philosophie der Kunst......Page 209
1.5 Autonomie durch Einführung der Negation......Page 212
2.1 Ästhetische Theorie als Gesellschaftstheorie......Page 215
2.2 Supertheorie......Page 219
3. Wieso Gesellschaftstheorie?......Page 223
3.1 Beobachten des Beobachtens als Grundlage des Wissens......Page 224
3.2 Beobachtung der Gesellschaft in der Gesellschaft......Page 229
3.3 Soziologie als externe Beobachterin in der Gesellschaft......Page 231
4. Gesellschaftstheorie und Kunst: Kontingenz......Page 235
4.1 Kunst und Wissenschaft als Beobachtungen zweiter Ordnung......Page 238
4.2 Parodie anstelle von Repräsentation......Page 244
4.3 Beschränkung durch das System......Page 246
4.4 Emanzipation der Kontingenz in der Kunst......Page 248
5.1 Wissenschaft als Konstruktion......Page 254
5.2 Der Flug über den Wolken schafft Übersicht......Page 256
5.3 Gelehrte Poesie......Page 258
Bibliographie......Page 267