دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش: 1st
نویسندگان: Sharon A. Phelan
سری:
ISBN (شابک) : 1443859141, 9781443859141
ناشر: Cambridge Scholars Publishing
سال نشر: 2014
تعداد صفحات: 183
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 2 مگابایت
کلمات کلیدی مربوط به کتاب رقص در ایرلند: مراحل، مراحل و داستان ها: رقص، باله، سالن رقص، رقص، کلاسیک، فولک، جاز، مدرن، نتنویسی، محبوب، مرجع، تانگو، تپ، هنرهای نمایشی، هنر و عکاسی، اروپا، بلژیک، فرانسه، آلمان، بریتانیای کبیر، گرینلند، ایتالیا، هلند، رومانی، اسکاندیناوی، تاریخ
در صورت تبدیل فایل کتاب Dance in Ireland: Steps, Stages and Stories به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب رقص در ایرلند: مراحل، مراحل و داستان ها نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
در رقص در ایرلند: مراحل، مراحل و داستان ها، شارون فیلان نمای عمیقی از رقص در ایرلند در دوران استعمار و پس از استعمار ارائه می دهد. او رقص را به عنوان بخشی جدایی ناپذیر از زندگی ایرلندی و به عنوان دال تغییر فرهنگی معرفی می کند. موضوعات مرکزی مستند و تحلیل می شوند. آنها شامل تأثیرات متقابل فرهنگی، استاد رقص و سنت های رقص پانتومیک، رقص در دوران احیای گیلیک، دوگانگی در رقص، و نمایشی شدن رقص ایرلندی هستند. این کتاب با عکس ها نشان داده شده است، و منبعی ضروری برای دانشگاهیان و هنرمندان است، زیرا آنها همچنان به پرورش رقص، روی صفحه و صحنه ادامه می دهند.
In Dance in Ireland: Steps, Stages and Stories, Sharon Phelan provides an in-depth view of dance in Ireland during the colonial and post-colonial eras. She presents dance as an integral part of Irish life and as a signifier of cultural change. Central themes are documented and analysed. They include cross-cultural influences, the dance master and pantomimic dance traditions, dance during the Gaelic Revival, dichotomies in dance, and the theatricalisation of Irish dance. The book is illustrated with photographs, and is an indispensable resource for academics and artists alike, as they continue to foster dance, on the page and on the stage.