Dance anatomy and kinesiology

همه رقصندگان به دنبال دستیابی به عملکرد مطلوب هستند—و آناتومی رقص و حرکت شناسی به آنها در انجام این کار کمک می کند.

این متن به رقصندگان کمک می کند تا اصول تشریحی و بیومکانیکی را همانطور که در اجرای رقص اعمال می شود بیاموزند. بر روی حرکت بهینه رقص و اصول مربوط به درک عملکرد مفاصل بدن تمرکز دارد. و با به کارگیری این اصول، رقصندگان می توانند به کاهش خطر آسیب و افزایش طول عمر عملکرد خود کمک کنند.

علاوه بر این، آناتومی و حرکت شناسی رقص شامل کاربردهای عملی ویژه ای است:
-نمایش مفهومی تمرین‌های عملی را برای امتحان ارائه می‌دهد.
-آزمون‌ها و اندازه‌گیری‌ها مختص نواحی منتخب بدن هستند.
-نشانه‌های رقص به تجزیه و تحلیل اثربخشی نشانه‌ها و ارتقای اجرای بهینه حرکت کمک می‌کنند.
- سوالات و کاربردهای مطالعه به کاربرد مفاهیم فصل کمک می کند.
-پیوست ها تلفظ ها، پیوست ها و اقدامات کلیدی ماهیچه های اصلی تحت پوشش این متن را ارائه می دهند.

دو فصل اول سیستم های اسکلتی و عضلانی را پوشش می دهد. همانطور که آنها برای رقص کاربرد دارند و اصطلاحات و مفاهیم اولیه تشریحی را ارائه می دهند. فصل های 3 تا 7 به بخش های خاصی از بدن می پردازند - ستون فقرات، کمربند لگنی و مفصل ران، زانو و مفاصل کشکک رانی، مچ پا و پا، و اندام فوقانی.

این فصل‌ها شامل استخوان‌های اولیه، ماهیچه‌ها، مفاصل، انحرافات هم‌ترازی، مکانیک، و آسیب‌های مربوط به ناحیه مورد نظر، با ملاحظات ویژه برای رقص است. آنها تمرینات قدرتی و انعطاف پذیری را برای کمک به رقصندگان در بهبود تکنیک و جلوگیری از آسیب دیدگی ارائه می دهند. و شامل تمرین‌ها و مثال‌های عملی زیادی است که مختص تکنیک رقص است تا به رقصندگان کمک کند تا مطالب را به کار گیرند. این مطالب با بیش از 250 تصویر و نزدیک به 350 عکس تقویت شده است که برای توانایی های یادگیری بصری بسیاری از رقصندگان جذاب است و ارتباط بین تکنیک و هنر را تقویت می کند.

فصل پایانی طرحواره ای را برای کمک به تجزیه و تحلیل ارائه می کند. حرکات رقص تمام بدن برای تعیین اجرای بهینه.

آناتومی و حرکت شناسی رقص دانش و درک علمی ارزشمندی را برای رقصندگان ارائه می دهد و به آنها کمک می کند تا اصول آناتومیک و حرکت شناسی را با بیان هنری ترکیب کنند. چنین ترکیبی از علم و هنر به رقصندگان قدرت می‌دهد تا پتانسیل‌های خود را درک کرده و بینش هنری خود را گسترش دهند.

All dancers are looking to achieve optimal performance—and Dance Anatomy and Kinesiology will help them do just that.

This text helps dancers learn anatomical and biomechanical principles as they apply to dance performance. It focuses on optimal dance movement and the related principles for understanding the function of body joints. And by applying those principles, dancers can help reduce their risk of injury and enhance their performance longevity.

In addition, Dance Anatomy and Kinesiology includes special practical applications:
-Concept Demonstrations provide hands-on exercises to try.
-Tests and Measurements are specific to selected regions of the body.
-Dance Cues help analyze cue effectiveness and promote optimal movement execution.
-Study Questions and Applications help apply chapter concepts.
-Attachments provide the pronunciations, attachments, and key actions of the primary muscles covered in this text.

The first two chapters cover the skeletal and muscular systems as they apply to dance and provide basic anatomical terminology and concepts. Chapters 3 through 7 delve into specific areas of the body—the spine, the pelvic girdle and hip joint, the knee and patellofemoral joints, the ankle and foot, and the upper extremity.

These chapters encompass primary bones, muscles, joints, alignment deviations, mechanics, and injuries for the given region, with special considerations for dance. They present strength and flexibility exercises to help dancers improve technique and prevent injuries. And they contain many practical exercises and examples that are specific to dance technique to help dancers apply the material. The material is augmented by more than 250 illustrations and nearly 350 photographs, which will appeal to the visual learning abilities of many dancers and reinforce the connection between technique and art.

The final chapter presents a schema to help analyze full-body dance movements to determine optimal execution.

Dance Anatomy and Kinesiology offers valuable scientific knowledge and understanding for dancers, helping them to blend anatomical and kinesiological principles with artistic expression. Such a blend of science and art will empower dancers to realize their potential and expand their artistic vision.