دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: Caroline Joan S. Picart (auth.)
سری:
ISBN (شابک) : 9781349458196, 9781137321978
ناشر: Palgrave Macmillan US
سال نشر: 2013
تعداد صفحات: 252
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 6 مگابایت
کلمات کلیدی مربوط به کتاب نظریه انتقادی نژاد و حق چاپ در رقص آمریکایی: سفیدی به عنوان ویژگی وضعیت: هنر، حقوق تجارت، حقوق رسانه، رقص، مطالعات قومیتی، علوم سیاسی و روابط بین الملل، عمومی
در صورت تبدیل فایل کتاب Critical Race Theory and Copyright in American Dance: Whiteness as Status Property به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب نظریه انتقادی نژاد و حق چاپ در رقص آمریکایی: سفیدی به عنوان ویژگی وضعیت نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
تلاش برای جلب حمایت فدرال برای رقص در ایالات متحده یک مسابقه نژادی و جنسیتی بود. پیکارت تکامل آثار رقص را از غیرقانونی بودن در فدرال تا تبدیل شدن به یک دسته بالقوه دارای حق نسخه برداری تحت قانون حق نسخه برداری 1976 دنبال می کند که به طور خاص لوئی فولر، جورج بالانچین و مارتا گراهام را بررسی می کند.
The effort to win federal protection for dance in the United States was a racialized and gendered contest. Picart traces the evolution of choreographic works from being federally non-copyrightable to becoming a category potentially copyrightable under the 1976 Copyright Act, specifically examining Loíe Fuller, George Balanchine, and Martha Graham.
Front Matter....Pages i-xii
Introduction: Preliminary Remarks....Pages 1-20
Comparing Aesthetics of Whiteness and Nonwhiteness in Relation to American Dance....Pages 21-44
Loíe Fuller, “Goddess of Light” and Josephine Baker, “Black Venus”: Non-narrative Choreography as Mere “Spectacle”....Pages 45-65
George Balanchine, “Genius of American Dance”: Whiteness, Choreography, Copyrightability in American Dance....Pages 67-85
Martha Graham, “Picasso of American Dance,” and Katherine Dunham, “Matriarch of Black Dance”: Exoticism and Nonwhiteness in American Dance....Pages 87-116
Moving into New Directions: Cunningham and Ailey....Pages 117-159
Conclusions: Quo Vadis?....Pages 161-174
Back Matter....Pages 175-243